Informes De Medios

350 días

2011-12-11T16:05:00.002-03:00

La televisión es la representación social de una urgencia femenina que busca la reproducción de su propia historia. Entre vibradores, despecho y lecciones.

11 de diciembre. Época del año en la cual, lo que reina, es el hartazgo.

Lejos de la hipocresía, se puede tomar distancia. Se puede observar el alrededor acomodaticio.

Revelador de esfuerzos por pertenecer a algún lugar. A algún espacio.

Tiempo de parciales buenos sentimientos. De intenciones de recomponer algo que en realidad, jamás estuvo compuesto.

Resuena, hasta el agobio, “nos tenemos que ver antes de que termine el año”. Frase, por lo general, emitida por aquellas personas que poco se han interesado sobre tu vida durante aproximadamente, 350 días.

Y de repente, con la jactancia de la aparición, te proponen encuentros. ¡Vida loca! Entre el champagne y el simulacro de la importancia.

El fetichismo del afecto en un momento mundial en el que reina la individualidad. Momento en el que el sentido de las relaciones humanas ha quedado supeditado al interés. Al cálculo que mide reciprocidades y distancias cayendo en el natural flagelo de las decisiones.

Aquellas que te ubican en un lugar poco feliz, dado que si la negativa se aproxima surgen los calificativos que hacen agua dentro de la irrealidad de una invención armónica que, a diferencia de lo que muchos creen, se ve reflejada en la televisión. Una televisión que es, en versión de cuadrado, nuestra representación.

Representación Social

La TV es una representación social amalgamada con la ficción para darle un marco funcional al medio. Un contenido atrapante que genere y reproduzca televidentes y con ellos, rating. Así es como en las ficciones y en los realitys, lo primero que sobresale es la miseria. La miseria de la humanidad. La miseria del mundo. La miseria individual que compone el pauperismo colectivo del sentido de la acción egocéntrica.

Todo es volátil o centrado en la regla de costo/beneficio. Con lo cual, las peleas en la TV y la falta de lazos de solidaridad o de compromiso no pueden ser ajenos al espectador, ya que dichas faltas se observan plenamente, en variadas escenas de la vida cotidiana.

Entonces, el replanteo no pasa por el contenido televisivo y el chiquitaje obsceno, sino por el contenido que nosotros, como sociedad, estamos aportando a los medios.

Entra a rodar el pensamiento. Entendemos que todo es más cualitativo que cuantitativo en materia de amistad. De compañerismo.

Asimilamos, que para que la cosa funcione -como diría el genio Woody Allen- no se pueden sujetar todos los vínculos a la vorágine matrimonial. Entablar lazos y redes más allá del compañero o la compañera.

Sin embargo, lo que ocurre, es que aunque exista ese énfasis desprejuiciado por querer asemejarse a los hombres, muchas mujeres aún siguen siendo protuberancias de sus maridos, novios, amantes, etc. Sin ellos, no pueden moverse. A veces, ni siquiera, razonar.

Se cuelgan de los apellidos. De la trayectoria. De la importancia o notoriedad adquirida. Se relajan sobre el otro, molestamente. Y en esa relajación, el tiempo muerto al que ellas mismas se confinan sin hacer nada productivo, termina diluyéndolas.

Y llega el pase de cuentas. Lo que te di. Lo que hice. Como te cuidé.

Lo vemos en la vida real. Lo vemos en la televisión.

Carmen Barbieri no hace más que decir todo lo que hizo por el incontinente Bal.

El espejo

Existe, en el núcleo de portadoras de despecho, una construcción de sentido personal que las lleva a tener que arrastrar al resto. Todas debemos caer en desgracia. Ser testigos conscientes de las dulces tentaciones para convertirnos en espejo.

Se trata de las mujeres que sacan la araña interior que teje laboriosamente buscando solidaridades de alcoba. Que se hunden en profundos lamentos boricanos y se excitan, fogosamente, con látigos verbales contra maridos de la barbarie horizontal.

Por lo que necesitan, las indignadas, reproducir referentes. Reproducir en “amigas” o en aquellas que sirven como instrumento de soga, su propia historia. Deslizar, el espectro de la sospecha.

Construir, al mejor estilo de Carl Schmitt, un enemigo.

Lo hizo Alfano con Ale. Lo hace Barbieri con Bal. Y viceversa.

Indagar en complicidades y secretos.

Mentiras, engaños y ausencia durante 350 días para que luego, de repente, fuerte e insoportablemente, te pidan con urgencia, un café. Que en el lleve y trae se hayan sentido atraídas por algo y abruptamente quieran saber todo aquello que hiciste, lo que harás, lo que te queda pendiente y si es posible, contar alguna desgracia conyugal que te ubique en la fila de los renos.

Buscar un punto de conflicto común para “debatir” como si fuese un Talk Show.

Desnudarte para tomen una radiografía de todo lo que sos, de lo que fuiste y lo que serás.

Lo que te espera, de acuerdo a los monólogos e interpretaciones que las paracaidistas de ocasión, te diagnosticarán. Futurismo de mala vibra o menopáusico.

Puntos para analizar en un rally telefónico o de encuentros.

Una estructura voyeur. Un Gran Hermano de círculos insospechados con especulaciones agotadoras de un despecho lastimoso que necesita reproducirse para no caer en la soledad de un espíritu que en realidad, siempre estuvo vacío. Porque siempre estuvo colgado de un pene.

Final de buscas y vibradores

Están las buscas que llegan pasados 350 días del año y las que picotean como gallinas cuando un problema las angustia.

Son las que buscan para que se produzca el derrape.

Buscan, al mejor estilo de la mujer de Fabián Doman, Evelyn Von Brocke, el Talón de Aquiles del otro para mancillar, desde la sutileza de una frase, las vulnerabilidades o sentimientos del receptor.

Buscan en la auto construcción de sistemas de creencias de cabotaje que no siempre pueden ser transferibles, dar lecciones de vida. Lecciones que solo pueden ser asimiladas cuando el pensamiento, es débil. Cuando abunda lo blanco y escasea lo gris.

Son ellas y ellos, las buscas y los buscas, que desde la agitada manía del morbo, como hace por ejemplo, Lucho Avilés, sucumben en el derroche del tiempo elucubrando sobre las sábanas de los otros. Es que existe una creencia estereotipada de pretender que el otro actúe, piense y sienta (que construya su subjetividad) mirando paralelamente. Mirando quizás lo que para uno, en contraposición, puede ser el hastío del pasado sujeto a preceptos morales funcionales a cómo va la vida.

Apegados a un tiempo eterno que necesita de lo nuevo para contar, desde la hoguera de las vanidades, que en otro tiempo fueron mejores de lo que ahora son. Como lo hace Graciela Alfano. Atada a un pasado de película del cual nunca pudo salir y sobre el cual se enarbola, cada vez que una batalla mediática la cruza para sacar lo peor de ella. Tal vez, ese costado que por pudor y por conocer sus límites, no quiere sacar.

Así está conformada nuestra televisión. Bajo los parámetros sociales voyeur. Bajo el protagonismos que los accesorios sexuales -con forma de frutas y hortalizas- tienen en la atmósfera enrarecida de un exhibicionismo bochornoso que no tiene límites de clases y que se imparte, con desenfado, en las entrevistas que por ejemplo, Mónica Farro concede, y en las que cuenta que con un aparato vibrador con anotomía masculina, se satisface tanto o más que con Luengo. Su ex pareja.

Situaciones estrambóticas en las que se sostiene un ritmo de vulgaridad ascendente que queda registrado en la memoria y en el marketing público y privado de confesiones trastornadas por los preceptos melancólicos de la gloria que si no es mía, tampoco tiene que ser tuya.

La utopía de la moral

2011-11-07T10:36:00.002-03:00

Un hallazgo periodístico pone al descubierto las contradicciones y las incoherencias de los trabajadores de una sagrada e hipócrita televisión.

Aunque muchos periodistas se quejen y renieguen del medio que los acuna, la Televisión sigue teniendo el paradigma del escándalo y la venta voyeur, dentro de una técnica de reparto en la cual todos quieren participar y generar algo. No importa qué. Ni cómo.

Tampoco los costos, ya que los mismos, como tienen efecto de dominó visual, serán los esperados por los protagonistas.

Es decir, se asiste a un momento histórico en la TV argentina que tiene que ver con una psicología “Border” caracterizada por exhibir, sin tapujos, en la pantalla, absolutamente todo. Un diván masivo que sirve como canalizador de catarsis, al mismo tiempo que de reconocimiento.

Y no interesa si la historia es real o inventada. Importa el resultado: RATING. Porque a pesar de la negación de los otrora amarillos, los trabajadores del medio, trabajan, entre otras cosas, para elevar el número que los consagra, o los baja.

Criterio de Fama.

Hoy, famoso, es cualquier persona que aparece en los medios. Que se sienta en un programa, cualquiera sea, que le de pantalla para decir todo aquello piensa.

Contar su historia de vida y manchar, en lo posible, a alguien.

No hay lazo de familia que importe. No hay límites. Y si los protagonistas no los tienen, es un absurdo pedirles a los conductores que no los dejen expresarse. Porque el problema no son los periodistas sino los protagonistas que pasan y creen que, sobrevivirán en el medio, sostenidos por el desquicio de las peleas.

Hay, además, una auto devaluación de la mujer que cree que la transgresión pasa siempre por la horizontalidad o el pauperismo de contar, su génesis felina.

A mayor frivolidad, más banalidad, más rating

A partir de esta ecuación se mueven algunos hilos mediáticos que marcan el pulso del rating generando mayor competencia y un sinfín de apuestas para aumentar los niveles de perversión que luego terminan frivolizando los temas -porque se tratan en contextos inadecuados- y a posteriori, por carácter transitivo, se banalizan.

La banalización implica comicidad. La cual, al mismo tiempo, tiene el impacto visual que produce morbo y estado voyeur. Invitación a mirar. Condimentos funcionales para el mejor funcionamiento de los programas dedicados a la recreación de escenas ambiguas. Generadoras de sentimientos encontrados.

Condiciones que llevan a que se hable de los desaparecidos con liviandad, así como de delincuencia y Narcotráfico con jactancia.

No hay sensatez o bien, se simula insensatez para crear una atmósfera de ridiculización de situaciones peligrosas que marcan estadios históricos, así como una realidad actual atravesada por la anomia y la criminalidad cotidiana.

Moral Selectiva

De un tiempo a esta parte, y conforme a la batahola como motor del funcionamiento de la televisión, la moral se presenta como un concepto límite. Como una utopía debido a la consolidación de un sistema de creencias que consiste en relatar todos los detalles.

Lejos de ser un concepto y también un valor, la moral devino en una herramienta que divide subjetividades; sentimientos y acciones. Tanto es así, que a partir de las brutales declaraciones de Guerrero -hermano de la vedette Adabel- se desata una polémica acerca de cuál es el principio moral que maneja Tinelli para defender, con ahínco, a la participante de Bailando por un sueño y no a todas las mujeres que Mike Tyson maltrató en su vida.

Planteo que hace Jorge Rial, conductor de “Intrusos”. Y sobre el cual no se puede hacer una refutación, dado que el concepto, además de ser claro, es cierto.

Tinelli, cuando Tyson estuvo en la pista de su certamen, lo idolatró. Fue mucho más allá de la exaltación de las cualidades de Tyson como boxeador. Alimentó, su ficticia “grandeza” de persona.

Es que En la TV, muchos de sus protagonistas manejan memoria selectiva. Moral selectiva. Como Tinelli, que en un programa acunó y cosecha grandes barbaridades.

Sin una línea de coherencia, se hace culto a la moral. Una burla de parcialidad.

Gran hermano

Lo que molesta de la presencia de un delincuente en los medios, es su postura de gloria y gracia delictiva pero no deja por ello, de ser un hallazgo periodístico

La participación inicial del hermano de Adabel Guerrero en “Intrusos” produjo bochorno dentro del campo periodístico. Desde la pacatería, varios conductores se preguntaban cómo se le podía dar pantalla a un ser tan nefasto y dejarlo decir tantas barbaridades de su hermana.

Hasta ahí es lógico. Pero todo decae cuando esos mismos periodistas que denostaron a Jorge Rial, llevaron al hermano a sus programas y no pudieron “bancar” la nota porque no tienen impronta, ni cintura periodística.

No cabía, para los que vinieron después, posibilidad de asombro. Sabían a quien llevaban. Lo que era. Lo que hacía y cómo se expresaba.

El lamento boricano y el repudio hacia Rial pasa porque el hermano de Adabel Guerrero es una nota efectista. Controvertida. Que concluye en una síntesis perfecta que dará, a todos, material.

Un hermano que da rating y una hermana que da lástima.

"Fin de año en el manicomio"

2011-10-17T11:44:00.004-03:00

Hechos que componen un relato de ficción con protagonistas reales sobre el futuro de nuestra Sagrada Televisión.

Dentro del imaginario fantástico.

Final con cotillón casero

24 de diciembre de 2011.

Diagnóstico: Abstinencia televisiva.

Se terminó el Show del Gran Depredador hasta abril del año que viene. No hay razones para revocarse la cara con maquillaje; para buscar pelucas en lo de Miguelito Romano. Tampoco para elegir galeras ni trajes.

Es el final de un ciclo y la luz roja de la cámara se apagó. El espectro del nunca más sobrevuela por algunas cabezas deterioradas después intensos meses de batallas, peleas, ambigüedades y trastornos físicos.

Llega la Navidad y lejos de cualquier Fe, hay que comenzar a pergeñar como no “morir” en el verano. Qué hacer; qué decir; a dónde ir; con quién estar; y fundamentalmente, qué escándalo armar.

Decaen las emisiones y comienza el fastidio de lo mejor y lo peor del año. La molestia de los balances; el brindis; y la sobredosis de cliché. El fetichismo de los buenos deseos en la televisión.

Así es como todos deciden, para mitigar los dolores de la usencia de Tinelli y los escándalos, reunirse para “celebrar” las fiestas. Pero como prima el desborde y los neurotransmisores están alterados, la mejor cita, es un lugar de control.

Pasar, el fin de año, en un “manicomio”. En un espacio alegórico a nuestra Sagrada Televisión. Así es como para palear la locura, las extensiones se armaron con plumas de plumero; las pestañas postizas se improvisaron con cerdas duras de escoba; en lugar de galeras se usaron cofias y en lugar de bozales legales, barbijos.

Los "internos" recibieron para juguetear, cotillón casero. Utilidades de casa de reposo mental. Jeringas y sueros. Y un gran surtido de pastillas de colores dulces, mezcladas con granola para las mini tortas.

Para llegar al Manicomio hizo falta:

De acuerdo a lo que se ha visto a lo largo del año y a lo que aún resta por ver, los integrantes de nuestra Sagrada Televisión, nos han dado una clase de cómo hacer el ridículo y agotar las municiones para que la luz de la cámara se apague, y no haber pasado inadvertido.

Ha sido un año televisivo en el que no faltó nada. Ni siquiera, lo más sensible de la historia argentina en el contexto de programas de chimentos con las interpretaciones más desopilantes y las explicaciones más absurdas. Es que en el vale todo mediático, los protagonistas terminaron comidos por el personaje que no logra quedarse en un estudio televisión.

Así es como lo llevaron a todas partes, sin nunca poder quedar con los rostros limpios. Sin el barniz de "Show". No lo hicieron ni lo harán. Mucho menos cuando las neuronas están desgastadas y la fatiga mental por ende, impide llevar adelante un razonamiento que si no existió durante el año, menos aparecerá en los últimos dos meses.

Honor a la ecuación: A mayor descompensación; mayor rating. Y bajo la misma, los componedores, construyeron su motor de trabajo. De aporte a un programa que perdió su eje para devenir en una extravagante vulgaridad que superó a los legendarios mediáticos como Jacobo Winograd y Guido Süller.

Porque ahora, quienes se sacuden en el ring de la mediocridad y andan a los baldazos limpios, son figuras que por talentosas o bien, por trayectoria de permanencia, están en el medio del espectáculo.

ALFANO PACHANO unidos por descalabro. Ambos fueron derrapando visiblemente en cámara.

La primera lograba descolocarlo. Sacarlo a punto tal, de gestar los movimientos más estrambóticos y excitados del ex Botton Tap. Al mismo tiempo, él se afianzaba en su carrera de mediático y su talento artístico iba pasando a segundo plano.

Alfano también, además de operar como profundo factor desestabilizador, logró desfigurarse como mujer en una cosecha de rechazos generalizados. Se hundía en la paradoja de tener gran protagonismo y amplio rechazo entre sus pares.

Se peleo con Ventura y Rial. Se descompensó con Eugenia Lemos, se contradijo con Silvina Escudero y se tuvo que fumar la catarata de cuestionamientos de Eugenia Rito hasta llegar a los golpes con su obsesión “fatal”, Pachano.

Entre ambos se gestó una relación perversa que se disputaba en escena y fuera de cámara. Fueron succionados por el personaje que armaron. Se auto devoraron.

En otro ángulo, Ricardo Fort terminó siendo noticia por sus lamentables problemas de salud. Tanto cuerpo extraño ingresó a su cuerpo que hasta llegó a peligrar su vida. Sin embargo, desde el Sanatorio, insiste con hacer un reality que deprime.

Viviana Canosa atravesó por varias etapas. Intento emular a Coco Chanel y ahora, que logro tener un estilo y una estética agradable, derrapó con el discurso espiritual y de bandera feminista que podría volver a matar a Simón de Beauvoir y Hannah Arendt.

“Basta de miedos” es su libro y lo único que genera, cuando se la escucha, es miedo. Miedo a que una desilusión amorosa te haga volcar y terminar dando clases de auto ayuda de peluquería. O de pasajera de taxi que busca el análisis del generoso taxista. Miedo de sentir que uno puede tomar conciencia social acerca de cómo está el mundo, solo por ir a Haití.

Escuchar a Canosa a la mañana en la radio y verla, a la tarde en la tele, es como flagelarse con Rivotril y la discografía completa de Ricardo Arjona.

Cuestión de hormonas. Carmen Barbieri termina su año teniendo que reciclarse. Reinventándose tras una separación casi impensada. Santiago Bal se puso a full con la testosterona y de las miraditas paso a la acción con una chica que acusa 21 años y que se nota, de Buenos Aires y Mar del Plata, que su cometido fue la excusa de la ilusión seductora para ser elevada en Cartel teatral.

(Dicen en los expertos de barrio: "El que no come adentro, come afuera".)

Miserables “Nenas de Utilería”. Ella, “La Ayelén” consiguió que Bal desperdigara su baba y que Barbieri, con su humor negro, se enfrentase ante las cámaras reconociendo que las siliconas y las rodilleras de la juventud le humedecieron estremecedoramente su propia cama, pero afuera.

Así es como desde el lugar del desamparo, frente a las visibles vulnerabilidades, todos están contra todos. Y falta más. Aún quedan dos meses de masacre en la que seguirán arremetiendo. Sobre todo, contra aquellos que tienen jactancia mediática.

Todos ellos, en la hoguera de las vanidades y algunos, casi quemados en su alter ego, se encuentran bajo el panóptico del televidente. Aquel que no tiene licencias y el rating que pueda darte, en ocasiones, no es sinónimo de legitimidad sino de morbo social.

Los protagonistas arrasados por el Tsunami mediático, que no pueden manejar el anonimato, se volverán a ver cuando se apague la luz. Cuando el Chau, chau, chau sea hasta el año que viene y para otros, hasta nunca.

Se reencontrarán bajo los efectos de haber dejado de pertenecer en incertidumbre. Festejarán, entre extensiones de plumeros, purpurina de cabaret y agua destilada en emulación de vodka, el sacerdocio de la esclavitud de ser parte. Y se mostrarán, sin la presencia de la cámara, los huesos más miserables. Los que tal vez, para redoblar apuestas, publiquen en la temporada 2012.

Juntos y revueltos, se reunirán, bajo la utopía del amor en la televisión, para celebrar el fin de año. Un fin de 2011, en el “manicomio” de la imaginación.

"Prostíbulo en vivo"

2011-09-19T15:05:00.001-03:00

Famosas de la televisión en estado enfermo y dejado. El ascenso de “Gatúbelas”.

Por decantación, todo paradigma, comienza a decaer. Así es como el escándalo, el bochorno y el desenfreno en la televisión empiezan a experimentar un proceso de evaporación que tiene, al mismo tiempo, auges extorsivos que por excesivos, fastidian.

Hay una tendencia que visualiza a un espectador que siente que la descompensación del otro ha dejado de ser un sistema de distención para transformarse en un ciclo en el que la línea divisoria entre show y realidad, ya no existe. Es que en el desafío por pertenecer y permanecer, los vínculos con la miseria se hicieron sentir más que nunca.

Se revolvió el pasado subestimándolo. Frivolizando situaciones y momentos históricos con hechos horizontales alimentados por protagonistas que sentían -hasta que la mirada social inició su accionar- gloria.

Todos fueron derrapando dentro de una temática llamada “Show” en la que el jugueteo con la cámara, la ambigüedad, el misterio y la desesperación por no desaparecer, pudieron más. Y en esa dinámica perversa, el público, comenzó a optar por el zapping hasta llegar al cable.

Así es como las protuberancias de Tinelli comienzan a decaer y su Bailando, si bien sigue liderando la franja horaria dentro de la fuerte berretificación del Grupo Clarín, devino en un relajo.

“Bailando por un sueño” se convirtió en un espacio casi prostibulario de mujeres urgentes por ser famosas. Famosas camufladas en una performance y envueltas en las sospechas fomentadas por ellas mismas, del uso y abuso de las rodilleras.

El baile se constata como velo para trascender. El sueño es una excusa y el objetivo es exhibirse. Porque ni siquiera razonan sobre los placeres y la funcionalidad que les puede dar, la provocación de una sugerencia.

Todo es alevosamente explícito. Y es entonces, en ese momento, donde el quiebre comienza a producirse y lo que antes se podía maquillar, ahora, reluce por vulgaridad.

Las “enfermedades” comienzan a manifestarse de todas las formas y en todos los ámbitos. Una enfermedad acompañada, inexorablemente, por la dejadez. Esa dejadez que tiene que ver con las ausencias. Con las carencias. Con adolecer de normas básicas, por ejemplo, como el aseo.

Dejadez conceptual. Argumentos poco sólidos en las devoluciones así como en las entrevistas en las que los cronistas deben ayudar a la redacción de una oración con sujeto y predicado.

Una cadena de situaciones que desnudan un grotesco. Una patología voyeur de no guardar, ni siquiera, la intimidad húmeda de las sábanas de tránsito.

LAS CONSAGRADAS TAMBIÉN VUELCAN.

Juntos y revueltos en una Televisión guiada por la irreverencia del despojo de lo privado.

Por la mediocridad actual de una separación alevosamente pública -la de Barbieri y Bal- en la que hay un esmero por superar el espanto de una estructura de pareja artística que sin lugar a dudas lucra con su realidad o bien, con una puesta. Con un armado que vuelve a marcar una enfermedad y con ella, la dejadez de la condición humana.

Ocurre, que cuando todo es demasiado visible, obvio y ajeno a la delicadeza que una mujer debe tener, genera rechazo. Y eso lo que se produce. Rechazo por el oportunismo de un “clientelismo” barato de “nenas de utilería” enfrascadas en el disfraz de “Gatúbelas”.

"Inmolación en cámara"

2011-08-17T11:35:00.001-03:00

Exhibicionismo y desgaste de imagen. La decadencia de Alejandra Pradón.

La banalización de los temas y el fracaso, son dos variables que pueden verse compulsivamente en la televisión. Mientras que la intimidad se volvió un negocio; los temas más urgentes de la sociedad se banalizaron en el absurdo de la negación y en la precariedad analítica.

Observamos, en la incontinencia verbal, la crueldad sin límites. Encontramos, en las miradas, la envidia por aquello que no se es. Y en algunos casos, la nostalgia por aquello que podría haber sido y no fue.

Los personajes de la Televisión hacen estallar la pantalla y el estallido impacta, inexorablemente, en las redes sociales. Como un boomerang se redoblan las frases destructivas y lo que antes podía ser gracioso, ahora, deviene en un sinsentido para el público.

Peleas que abruman ante la ausencia de contenidos.

Terminan siendo contiendas de múltiples agresiones con temas sensibles y delicados que ponen de manifiesto que más allá de la vanidad, algunos personajes del medio, se encuentran sumergidos en la hoguera de la maldad.

La liviandad del insulto y la calumnia como instalación de la duda.

Todo se convirtió en una descalificación que se inicia, siempre, a partir de un intercambio de palabras. A veces inocente, a veces armado. No importa. El resultado termina siendo la “barbarie” discursiva.

El dolo. La intención de dañar a la persona diciéndole gorda; cornuda/o; homosexual; estéril; vieja; etc.

La TV actual es el cuadro móvil de la sociedad. De todo aquello que cotidianamente ocurre. Es una catarsis constante en el que el show se mezcla con la realidad personal. Con hechos puntuales que condicionan una estructura de sentido. La estructura del televidente que ya no sabe qué es, a ciencia cierta, lo que divide la ficción de lo real.

Insisto. LA TV SE NUTRE DE LO SOCIAL PARA LUEGO FUNCIONAR DIALÉCTICAMENTE.

Existe una intencionalidad que ya no se puede enmascarar. El velo se descorrió para mostrar, con absoluta impunidad, que por un minuto de cámara o por permanecer en el medio, hasta la inmolación de la moral es funcional.

El Motor de la Decadencia: ALEJANDRA PRADON Y EL DESGASTE DE UNA IMAGEN.

Hundida en el ostracismo, Pradón vuelve a los medios, como siempre, para hablar de sus revolcones. Nunca pudo trascender los temas sexuales.

Alejandra Pradón revela lo que una mujer no tiene que ser. Los detalles de su romance con Menem y Tinelli la vuelven decadente. Poco mujer y femenina. En sus declaraciones, ella misma se falta el respeto. Lo mismo hace con los hombres que pasaron por su multitudinaria cama.

No solo es lo que cuenta sino también, cómo lo cuenta. Se presenta en los programas en una maniobrada y constante posición orgásmica.

Es el símbolo de la pena y la vergüenza. Sin embargo, apostó a eso para estar, por lo menos, durante una semana pululando por los medios. Para desempolvarse del encierro casero.

Padrón es un doble fracaso. Como artista y como dama.

Y de Pradones se va poblando, lícitamente, la TV. De diferentes edades y estéticas, brotan, como rabanitos, “las nenas de utilería” que por un minuto de cámara pueden inmolar su reputación. Mostrar su desborde porque saben que la locura da rating y la promiscuidad produce morbo.

La era voyeur está instalada. El talento, en las nuevas generaciones utileras, es casi una utopía.

El medio las acunó por escándalo. Sin embargo, son pocas las que pueden trascenderlo y demostrar que tienen un contenido más sustancial que las siliconas y el botox. Un contenido que evite el arrastre de terminar diluidas, felinamente, maniobrando el caño de un cabaret. Y no precisamente para mostrar un espectáculo artístico, sino para hacer, en puertas cerradas, el patético franeleo.

Estado Voyeur

2011-07-28T15:29:00.005-03:00

La TV que se nutre, lícitamente, del caos social. Mujeres urgentes.

En la desesperación por pertenecer, la debacle de la mujer en los medios es una constante. Es que existe un criterio de pertenencia equivocado en lo que a la televisión respecta.

Pertenecer tiene que ver con ser parte sostenida del mundo del espectáculo. Desechar a los paracaidistas de ocasión que ni siquiera pueden, de lleno, formular verdaderos escándalos.

Mantenerse en el tiempo con las cualidades artísticas. Con talento o a veces, tan solo, con carisma y belleza. Calificaciones por las cuales, una mujer, puede pasar a las filas de la consagración aunque sea limitada. Palabra que puede sonar despectiva pero que alude, en este caso, al poco vuelo intelectual o de simple cultura general. (Susana Giménez)

Sin embargo, dentro de las nuevas líneas del cabotaje, la fama está dada solamente por aparecer en la televisión. Sin importar cómo y por qué. Mostrarse. Vender un bochorno. Incluso, hasta un delito. (La Narco Modelo)

Mostrar la miseria. Exhibir los avatares de la vida como un mecanismo para generar lástima en el afuera apelando, además, a la memoria emotiva. Ola de acosadas sexuales. De vulneradas en sus urgencias por productores. (Las Hermanas Pombo)

La paradoja, es que en este paradigma televisivo que se auto regula conforme al minuto a minuto, todo es lícito. Y lo lícito está dado por la legitimidad del público que consume por gusto, disgusto u opción, un formato, una pelea.

Todos miran y opinan.

La sensibilidad, en general, es una utopía. La negación de saber lo que ocurre, una postura intelectual.

Estado Voyeur que combina peleas y sexualidad en todas sus formas, estilos y gustos. Un desafío visual. Una provocación. Y una metodología, en algunos casos, de trascender por una felatio.

No hay límites porque los contenidos televisivos no están generados por la TV misma sino por una realidad, la social, sometida a un estado de descomposición que busca su reconstrucción, hasta ahora sin resultados positivos, a partir de la confrontación y el escándalo.

Un comedero de dimes y diretes que salpican y por momentos abruman hasta a sus propios protagonistas. En donde la materia gris es utilizada para la difamación o bien, para elucubrar con enfermedades. Ocurre, que éstas últimas, se han convertido en motores o disparadores de peleas que van más allá de cualquier tipo de análisis. Que no se pueden, ni siquiera, explicar desde la racionalidad porque la síntesis tiene que ver, únicamente, con la mediocridad del ser. (Pachano, Alfano, Fort)

HIV y Cáncer no son frenos para llamarse a silencio. Tampoco se colocan aparte de las "contiendas". Se tiran con todo.

LA LOCURA GENERA RATING.

La televisión se ha convertido en un “manicomio” de infamias y dedos que juzgan la construcción subjetiva del otro. Sus formas de actuar, pensar y sentir.

El FETICHISMO DE LA PAZ Y LA INTIMIDAD: La intimidad dejó de ser un deseo para pasar a ser un negocio.
Desde la estática fotográfica al movimiento del video, se pueden ver hasta los orificios más insospechados. Encuadres en momentos escatológicos y dualidad sexual. (Alfano. Escudero. Viale)

Se trata de la globalización sexual que se nutre de las facilidades de la tecnología. Filmarse o fotografiarse haciendo el amor o en otras circunstancias es una forma de simular ser mirados. De alimentar, en la ficción, la libido.

Una generación de fantasías que luego forman parte de toda la sociedad que las consume y que paralelamente, se hace su propia película. Se disparan los imaginarios por filtración de información, robo de teléfonos celulares o cámaras digitales.

La excepción: NENAS DE UTILERIA O MUJERES DE DERRAPE FÁCIL Y VULGAR QUE VENDEN O LLEVAN EL MATERIAL A LAS PRODUCCIONES PARA OCUPAR EL EPICENTRO.

DESNUDOS Y “PARTUSAS” FUNCIONALES A LA PRENSA

No hay fronteras. Ni siquiera un espacio de reflexión para evaluar el deterioro de la imagen de una mujer en situaciones tanto privadas como límites. Es que si la persona misma no resguarda su intimidad, los medios, aunque sea un tema también de debate controversial, tampoco tienen por qué velar por el resguardo de la exhibición maniobrada.

Muchos periodistas, en las últimas semanas, preguntaban si la tapa de Juana Viale desnuda (Foto Casera) en el Diario Libre era noticia. Noticia relevante no es. Lo que sí, tiene un fuerte impacto visual y por ende, efectista. Motivos suficientes para ser colocada en portada dentro de este esquema directamente proporcional.

A MAYOR EXHIBICIONISMO Y LOCURA; MAYOR RATING TELEVISIVO; MAYOR VENTA GRAFICA.

Lo que sea y más, para ingresar al circuito mediático con ramificaciones 24 por 24 o bien, para salir de la angustiosa telaraña que envuelve a muchas mujeres cuando el paso del tiempo es tomado como un castigo envolvente en el deterioro fomentado y no como un aprendizaje para permanecer, con dignidad, en el luminoso y sesgado mundo del espectáculo. (Alejandra Pradón)

La receta: El Escándalo. Los moldes: Los formatos que los mediáticos y no mediáticos utilizan para soltar la cadena del desquicio.

Graciela Alfano: "La Jurado"

2011-06-24T11:44:00.001-03:00

Desbordes y temores ante la desesperación por no desaparecer.

Tras un recorrido cuestionado por el mundo del espectáculo, Graciela Alfano se consagro, en este último año, como una mediática más sin frenos ni tapujos. Crece en el bochorno personal y con ello, contribuye a regar el rating de Marcelo Tinelli.

Es, Graciela Alfano, mucho más que un jurado dentro de “Bailando por un sueño”. De hecho, trabaja las 24 horas por el programa. Sobre todo, desde la vulgaridad optada para expresarse a través de la red social Twitter. Frases desafortunadas y fotos que en lugar de ubicarla dentro del común denominador social, la vuelven visualmente escatológica. Incluso, hasta en la imaginación.

Encontró, mediante la desmesura y la osadía del ridículo, convertirse en el pulso que resucita los vacíos o las falencias indecorosas de algunos moderados participantes que no les interesa o bien, que no saben ingresar a la jungla del me dijo, le dije, le digo.

En el no saber o desinterés, los puntos decaen.

Porque el baile es solo una excusa. Un fetiche para cubrir la verdadera esencia del programa. Aquel que se construye entre la improvisación del humor agresivo, el juego perverso armado y las escenas de la vida cotidiana que todos los integrantes del show, por ser públicos, vuelcan en los medios.

Afán protagónico
La impronta estructural bizarra de Alfano la convierte en una araña insaciable. Que no para de tejer dramas para volcarlos en la pantalla. Dramas de terceros y burlas hacia terceros. Ella les maneja el ego. Para arriba o para abajo hila la conversación e induce, despóticamente, las respuestas.

Grita, implícitamente, que le respondan con agresividad, ya que es la agresividad el motor de su vida dentro del certamen. La dinámica de la caricatura y el choque, son las variables que convirtieron a Graciela en una pieza fundamental del programa.

Incluso conoce perfectamente cuál es el momento de llamarse a silencio. De apelar a la moderación. Acariciar la lástima. Es el instante en el que ella percibe el abismo. El final temido. Cuando el conductor y los productores comienzan a mirarla con rostro de Adiós.

Crecer en medio de la nada. El sustento de la belleza.

Alfano carece de talento para bailar y cantar. Goza de una belleza exquisita que por temor al paso del tiempo la fue desdibujando con cirugías. Sin embargo, a pesar de las plásticas groseras, sigue teniendo algo que conmueve. Que exalta la libido de hombres y de ciertas mujeres.

Ella esconde generosidad y ternura. Desnuda lo peor, puesto que conoce la ecuación. "A mayor descompensación, mayor rating".

Por una u otra razón siempre estuvo sostenida en el medio. Su romance con Ale y algunos peleas fueron la dinámica de los últimos años hasta arribar a Bailando.

Entre el todo y la nada, se quedo con la nada. Y en esa nada se reinventó como pudo.

DEJAR DE PERTENECER. El ESPECTRO DE LA LUZ ROJA APAGADA.

Con su discurso auto referencial, remarca hasta la propia excitación, sus conocimientos de actriz. Sus técnicas de actuación. El cliché de la interpretación como herramienta de devolución para armar siempre la misma frase pero con distintas palabras.

Es que en ella sobrevuela el fantasma de la desaparición. Que la luz roja de la cámara nunca más vuelva a encenderse en su vida.

El miedo por dejar de pertenecer. La pesadilla de que en algún momento, el medio la deje ir para nunca más volver. Entonces, en la astucia de la locura, busca la permanencia y permite que se la utilice como instrumento discordante. Generadora de miserias que mueven los números de la depredación de Tinelli. Aquellos que agudizan la Tinelli Dependencia, a su pesar, del Grupo Clarín.

Así es como Alfano vive al límite cada programa. Como si fuese el último.

Sabiendo que hoy es un bien de uso redituable y que mañana, perfectamente, como todos los que están allí, podrá convertirse en un bien de cambio porque la técnica de la economía de mercado agiornada y constituida por Ideas del Sur, mucho tiene que ver con la lógica del despojo. Con una explicación marxista ajustada a la pos modernidad.

Una técnica lícita en la televisión. Es explícita.

De ahí, la importancia de ser algo más que una protuberancia de Tinelli. Tener, por lo menos, una changa aparte. Por fuera del circuito que así como te eleva, te depreda. Consecuencia natural del canibalismo de nuestra sagrada televisión.

Las Maras en el Imaginario

2011-06-12T14:40:00.001-03:00

Persiste la confusión entre Pandillas y Maras. Chiche Gelblung y un informe sobre “Las Maras” atravesado por la utopía.

El tema de Las Maras en Centroamérica atrae, en primera instancia, por la novedad estética y en segundo lugar, por el morbo visual. Es que el impacto de las imágenes tiene efectos en el grueso de la sociedad, en los gobiernos y en los especialistas de éste fenómeno que, desde hace poco más de una década, se expande vertiginosamente por el mundo.

Hablamos de Las Maras. De las organizaciones delictivas que se convirtieron en tal luego de haber recibido el entrenamiento del narcotráfico y de ex ejércitos de elite. Y en algunos casos, a posteriori, de fusionarse con ellos para conformar las Narco Maras.

Estructuradas logísticamente y con un mecanismo de operación global que comienza en la frontera, dichas organizaciones aprovechan la confusión con las pandillas para seguir actuando en un camino que parece no tener retorno en América Latina... Leer la nota completa siguiendo el siguiente enlace a BLOG Laura Etcharren: http://soclauraetcharren.blogspot.com/2011/06/las-maras-en-el-imaginario.html

La berretificación del Grupo Clarín

2011-05-30T13:33:00.002-03:00

Tinelli “contamina” al Grupo Clarín en la vorágine del rating.

Con el arribo de “Show Match” a la televisión se inicia un nuevo ciclo de escándalos. Todo comienza en el piso de Ideas del Sur para luego transportarse, en la vorágine del desquicio, a los programas que componen el abanico de opciones. Satisfacer al público interesado y estimular, casi orgásmicamente, la pasión por el rating.

Es que Tinelli actúa como tsunami. De hecho, hasta los no interesados en saber qué sucede en su programa, a veces tienen que soportar el cuento porque la planta morbosa se coloca funcionalmente para redirigir las necesidades de regulación. Por ejemplo, en los noticieros.

La Tinelli Dependencia y la Berretificación del Grupo Clarín.

El Depredador (Marcelo Hugo Tinelli) logró berretificar la pantalla de Canal 13, ya que los programas de la tarde son protuberancias del suyo. Alimentó, durante el verano, los contenidos del Grupo Clarín y hoy lo sigue haciendo.

Veamos. El canal de cable Magazine con lo mejor de cada programa producido por Marcelo Hugo; el suplemento de espectáculos del Diario; “Este es el Show”; “La cocina del Show”; “Cantando por un sueño” y más. Una enredadera difícil de evadir para los conductores de chimentos, así como para los animadores de resúmenes y archivos.

Hasta las radios se nutren de la localidad de Tinelli y su periferia.

Tanto es así, que Canal 13 se volvió, para su bochorno, Tinelli Dependiente. Sin embargo, apuesta a las ficciones que le dan otra jerarquía. La legendaria. Aunque ahora se ve opacada por siliconas, hilos de oro, poca neurona y sobredosis de maldad.

Abanderada del “Mal”

Graciela Alfano es la condecorada en el rubro. La que lleva la voz de la discordia en un desplazamiento articulado, detallado y perverso.

Alfano, desde su propia cosmovisión, así como desde su necesidad de ser protagonista, es el motor que dispara los enojos. La que constituye la descomposición de un certamen en el cual, para el conductor e incluso, para el televidente mismo, el baile es una excusa. Un montaje para producir un esgrima verbal que condiciona la construcción subjetiva de aquellos que a diferencia de Alfano, no pueden entrar y salir del ahogo cuando quieren, dado que carecen de la escuela mediática que tiene como premisa la siguiente ecuación: A MAYOR NIVEL DE DESCOMPENSACIÓN PERSONAL Y ESCÁNDALO, MAYOR RATING.

Entonces, la misión es sacar al aire las miserias. Exhibir, hasta la denigración, las vulnerabilidades de los participantes, de algunos miembros del jurado y sobreactuar los hechos a punto tal de revelarse como la villana que no pudo ser en una ficción o film.

Para ello se prepara. Estudia y utiliza Twitter como su máximo medio de expresión. Detrás de la red social se esconde una Graciela, por momentos, vulgar. Que no necesita del insulto o las malas palabras para pronunciarse contra algo o alguien.

Descalifica y hasta retwittea a quienes la descalifican en un acto compulsivo que termina de llenar la portada de quienes la siguen.

Es, del jurado, la menos formada en baile pero la más funcional al programa.

Sus groserías, arrebatos y estímulos de caos guionado, forman parte de la imagen que hoy tiene Canal 13. Una imagen ridícula que busca simular profundidad y estilo en la ficción.

La ficción: El paliativo del grotesco y la caricatura.

Son las ficciones las que hacen que Canal 13 no termine de enchastrarse con los amarillismos, las vulgaridades y las bestiales peleas de mal habladas que siempre repudió.

El Grupo Clarín siempre se jactó de no acceder al canibalismo de los programas construidos desde la hostilidad del maltrato, las bajezas de la promiscuidad y los secretos de alcoba que luego de mediatizan para ser tapa de Revistas.

A través de las ficciones Canal 13 y Magazine -con repeticiones de ficciones de otros años- buscan “limpiar” su imagen. Darle una estética menos nociva a la pantalla. Que tenga algo que ver con aquellos criterios que años atrás no permitían que Tinelli fuese la cara de la emisora. O que “Chiche” Gelblung pudiese desplegar su histrionismo provocador con entrevistas pícaras e informes con excelentes testimonios e imágenes de las necesidades sociales.

Hoy, Canal 13, avala los contenidos lícitamente incisivos de Gelblung y depende de Tinelli.

El oficialista famoso con mayor poder dentro del principal multimedio opositor.

“El Puntero”

“El Puntero” es la ficción destacada. Si bien en números “Los Únicos” lleva la ventaja del rating, “El Puntero” muestra la cotidianeidad del miserable mundo del Narco, la mafia y la violencia. Recrea la atmósfera de la Villa. Del barrio marginal que no permite el ingreso de la policía. Que tiene su “Capo”. Sigue, con otra puesta y actores, la línea de “Tumberos”; “Okupas” y crea un espacio que despunta la imaginación y los mitos de la clandestinidad, apelando al costumbrismo de la narco violencia en el bajo mundo.

Sin embargo, más allá de los intentos por salir parcialmente de la estética del metacrilato y las “nenas de utilería”, el Grupo Clarín se berretificó por la polución de “Show Match”. Se metamorfoseó a un estilo popular.

Una popularidad que en su lógica de pensamiento siempre fue sinónimo de ordinariez pero a la que tuvo que recurrir para revertir la historia.

El Grupo, en el fondo, reniega del giro. Simula asimilarlo. Los números le marcan que la fórmula bizarra lo consagra en el Prime Time.

Más allá de Mauro Viale

2011-05-30T13:29:00.000-03:00

A pocas horas del debut de Tinelli, el periodista Mauro Viale, desde su programa radial, lo destrozó. Habló de la “peor idiotización de la televisión argentina” y en su afán por la denostación, incurrió en el olvido.

Viale tuvo un blanco mental al no recordar que él inauguró, en sus mediodías con Samanta, Natalia y el jarrón de Coppola, el gran voyeurismo de los medios y la insensatez de las golpizas finamente organizadas para tener más audiencia.

Un estilo de hacer televisión que fue legitimado por la sociedad que hoy legitima a Marcelo Tinelli. Porque gran parte de la audiencia que dejó Viale, en sus antológicos mediodías bizarros, la supo captar, con el tiempo y en otro formato, Tinelli.

Si seguimos con la lógica de Viale, a él también lo consumían “idiotas”. Y como el idiota es irrecuperable, entonces, contamos con una porción de la población (traducidos en rating son alrededor de 28 o 31 puntos) irrecuperable que seguirá consumiendo barbaridades, evitando así, el cambio de paradigma.

Hija de los medios

2011-05-08T18:21:00.004-03:00

Juana Viale, ama de sus esclavos. Los medios de comunicación y la sociedad que etiqueta.

Sin reparos y acorralados en la vorágine cotidiana, los temas bizarros acaparan los medios de comunicación y se pronuncian como un emblema de los últimos años. Se incita a la reproducción de los escándalos así como también, a la perseverancia por “aniquilar” a los personajes en cuestión.

Un paradigma abierto que aún no experimentó ninguna crisis para cambiar o más levemente, moderarse. Es que existe un componente de aguda perversión. De sustancial excitación por ver, en la pantalla, el desmoronamiento de una familia o la revelación de una situación clandestina que se abre al público ya consagrado en su rol de juzgador. Aquel que etiqueta positiva o negativamente las acciones de los famosos y entra en los debates en las redes sociales o en los foros de opinión con pasiones encontradas.

Una noticia que se da a conocer para luego recibir los condimentos y las especulaciones de un universo casero. Que se maneja entre lo real y lo imaginario. Que saca conclusiones. Que discute. Que ingresa en un juego de juicios de valor; condena social; juzgamiento ético y estético. Que se pronuncia con sus propias razones acerca del por qué está bien o mal lo ocurrido.

Pues así es la magia de los medios. En especial, de nuestra sagrada Televisión devenida en un instrumento más del pensamiento crítico pos moderno que circula en los diferentes ambientes del hogar y que se extiende otros espacios de diálogo como bares, oficinas, escuelas, fiestas, etc.

JUANA VIALE Y LAS “NENAS DE UTILERÍA”

Juana Viale es Juana Viale desde antes de haber incursionado, por voluntad propia, en los medios de comunicación. Nieta de Legrand Tinayre, siempre fue conocida por su belleza y sus pasiones. Pasiones cuando defendió siendo muy jovencita al esposo –Marcos Gastaldi- de su madre Marcela ante el asedio periodístico. Pasiones cuando se mostró enamorada de sus hombres.

Polémica y decidida siempre rechazó el abordaje del periodismo.

Con su silencio alimentó la imaginación del público así como también de la prensa. Aquella que la “destroza”, más que nada, por ser reacia y no por sus acciones.

Cuando comenzó la consagrada tira “MALPARIDA”, Juana Viale recibió críticas durísimas. La mayoría la bautizó como una pésima actriz sin expresión. Apoderada por lo monocorde, la inexpresividad y el letargo.

Fue ponderada en sus escenas sexuales y en algunos de los homicidios que cometió a lo largo de la ficción.

Se la bautizó como la MALPARIDA y hoy, con mayor ahínco, siguen haciéndolo, ya que se encuentra bajo el temerario panóptico de una exposición para muchos buscada como venganza y para otros, simplemente descuidada.

Lo cierto es, que las fotos a los besos de ella con el cholulísimo Martín Lousteau, estando embarazada, aparentemente de otro hombre, desataron un Tsunami de opiniones en el que se montaron, por supuesto, “las nenas de utilería”. “Utileras” que encontraron en la acción de Viale la mejor excusa para fulminarla en todos los programas de televisión. Justamente ellas, que son un desborde prostibulario de relaciones cruzadas con hombres de diferentes ámbitos y estados civiles. Algunas, acompañantes pagas. Mujeres pantalla de señores coquetos que sueñan con la minifalda.

Hasta Luís Majul, en su simulacro de programa político, armó una mesa redonda para analizar si era aceptado o rechazado socialmente el proceder de Juana embarazada, besándose con otro hombre que no fuese “Manguera”. Su actual pareja y padre de uno de sus hijos.

MALPARIDA AL REVÉS: La inspiración en la vida real

En otras notas, desde este mismo espacio, se sostuvo que Marcela Tinayre y Juana Viale poco tienen que ver con Mirtha Legrand. La diferencia está dada en el apellido y en una construcción subjetiva que si bien escapa a los medios, por una u otra razón, siempre terminan en las tapas de las revistas y en el lleve y trae barato con velo sofisticado.

Ambas, madre e hija, son frontales. No venden simulacros. No les interesa aparentar.

A diferencia de la abuela Mirtha, en Marcela y en Juana, lo que se ve es lo que hay. Y eso que hay lo llevan con jactancia. Con un estoicismo que las vuelve, en algunas oportunidades, inabordables. Más codiciadas.

La actitud voraz de Juana en su cotidianeidad, seguramente, es lo que vio Adrián Suar cuando la contrató para interpretar el personaje de Renata Medina. La MALPARIDA que arrasó en rating, que hoy la lleva al Martín Fierro y que la revela como una mujer sin culpas.

LA DIALÉCTICA DEL AMO Y EL ESCLAVO. JUANA CONTRA TODOS

Mujer que responde a sus urgencias sexuales sin remordimientos ni tiempos. Que puede desplazarse entre sus misteriosas sábanas viviendo el amor o simplemente lo fortuito sin sentir por ello, que es una “prostituta”. Una mujer de “mala vida”.

Ella fluctúa y es, en la lógica del romance y el sexo, donde se maneja con absoluta libertad. Para algunos, hasta impunemente. En un desafío al destino. A sus hombres esclavos de la seducción y la actitud varonil en cuerpo de mujer.

Ella, dialécticamente, como Ama de sus Esclavos hombres irrita a los medios y a un linaje marcado por su abuela que busca guardar las miserias.

Taparlas con brillantes y acciones solidarias para que no se note una carnalidad que llevan, las Tinayre Viale, con mayor o menor prolijidad, en la impronta congénita que necesita saciar sus estímulos internos con la presencia de la “Ley”. De ese hombre que representará la familia o bien, el escándalo horizontal ponderado. La satisfacción del deseo.

leerestademoda.wmv

2011-04-12T15:18:00.001-03:00

Imperdible. El arte de la lectura más allá de la tecnología y la TV.

"Gloriosa Televisión"

2011-03-30T11:16:00.002-03:00

El intelectual inseguro que canaliza culpas en el medio.

Existe, en la Argentina, una necesidad extrema por denostar a la televisión. Criticar, desde la parcialidad, los contenidos y el desarrollo de la misma en el tiempo. Así es como en algunos círculos intelectuales se analiza a la TV como uno de los grandes fracasos de los últimos tiempos.

Se la califica como una herramienta nociva para la evolución social, ya que existe una creencia manipulada sobre el rol educativo de la misma. Es decir, le atribuyen a la televisión una tarea no propuesta entre los trabajadores del medio.

Buscan los por qué de la decadencia de la sociedad en la TV. Cuando en realidad, de la debacle social se construyen los productos televisivos.

DIVISIONES: El trazo de una línea que divide a los consumidores de TV de los no consumidores como si los primeros fuésemos -y aquí me incluyo- ignorantes. Es que existe una perspectiva absolutamente estrecha, así como una esquizofrénica inseguridad sobre la actuación de los intelectuales en el medio.

Así es como trasladan, ciertos sociólogos y pensadores, las culpas del propio fracaso cultural (que tiene que ver con una extensión caprichosa, autárquica y soberbia de darle intelectualidad a todas los momentos de la vida) a la televisión, que junto con la radio, se encuentra al alcance de todos.

Predomina pues, un sentido intelectual “abusivo” como carácter del Ser sofisticado y superior.

Una ilustración que se acota a libros o suplementos culturales desbordados de temas poco agiornados que buscan, a través de un vocabulario académico, aumentar la brecha entre los unos y los otros.

Diferenciarse a partir de un lenguaje que claramente puede acomodarse para no permanecer en el ostracismo académico mal entendido, bajo la creación de un paradigma virtual o imaginario en el que se instale la composición de una visión del mundo que no estimula a los jóvenes y mucho menos, a las generaciones venideras, excepto, bajo rencores o seguimientos ociosos a profesores que necesitan de seguidores que no sean discípulos.

Autómatas cholulos de quienes sentaron, excelentemente, sus bases del saber.

Bajo estas características, mientras la televisión de aire sigue su curso de entretenimiento, distención y ausencia de venta de simulacros intelectuales; los pensadores acartonados caen en clichés o bien, en la contradicción de presentarse en un medio tan abominable.

SIRVEN/ FEINMANN: ABANDERADOS DE LA CONTRADICCIÓN.

Sirvén repudia a la TV y no hace más que escribir sobre la misma. Se pelea, por Twitter, con conductores de programas de chimentos. Conoce las bajezas mediática porque en su supuesta abulia, devora, compulsivamente, todos los canales. Se nutre, a pesar de su pegamento cultural, del caos de las “nenas de utilería”.

José Pablo Feinmann, por su parte, se contradijo en TVR. Es que en su posicionamiento siempre crítico y frente a los contenidos seguramente banales y escandalosos, terminó, él mismo, definiéndose como "idiota". Porque en ese momento estaba consumiendo todo aquello que en reiteradas ocasiones del programa cuestionó. Situaciones en informes que calificó como idioteces en el marco de un programa netamente bizarro que intenta hacer análisis político- social.

Sin embargo, como a Diego Gvirtz no le da, recurre, al me dijo, le dije, le digo del mundo del espectáculo, evidenciando la demolición de sus propias teorías.

TV: Análisis 2011

2011-02-14T10:15:00.003-03:00

La cápsula egocéntrica del mundo del espectáculo ha demostrado, en los últimos tiempos, las mayores miserias. Desde la pantalla chica se expresaron los calificativos más crueles y redituables para el funcionamiento de un sistema que ya parece no poder regularse así mismo.

Lícitamente, y bajo la legitimidad de una audiencia que sigue comprando el paradigma del escándalo y el voyeurismo, los protagonistas de la escena que refleja la brutal cotidianeidad, adoptaron el insulto y las bajezas como mecanismo de defensa frente a los ataques.

Sin poder desmontarse de sus respectivos personajes, algunos integrantes del medio artístico; bizarro y estéril, ingresaron en un círculo vicioso de esgrima verbal sin límites en el que las enfermedades y la sexualidad se antepusieron al trabajo.

O porque el reconocimiento popular les llegó tarde o porque la necesidad de fama se vuelve una droga, desde los más talentosos hasta los más ridículos, se han regodeado en el barro pueril. Destrozando la magia del arte. Apagando la luminosidad de los teatros. Convirtiendo la comedia en tragedia.

El retroceso del reality

Paracaidistas con hambre de notoriedad ingresan a una casa contextualmente ridiculizada en el marco de un reality para mostrar sus miserias y contar sus historias -reales o inventadas-. Estar 24 horas para hacerle honor al estado parasitario que caracteriza a gran parte de una abúlica generación enarbolada en los clichés del desencantamiento, la fatiga por el estudio, el cansancio por la responsabilidad. Un programa, “Gran Hermano”, que se consume. Que mide. Que es elegido y hasta ponderado por representar, en cuanto al contenido evolutivo, la nada misma.

Involución de la condición humana.

Del otro lado, “Soñando por Bailar”. Un reality que aspiraba a más, ya que había que hacer algo. Bailar. Sin embargo, terminó siendo un espacio que se reconoce por los cruces horizontales de urgencias juveniles intencionalmente no contenidas.

Porque en ambos “shows”, sus integrantes, buscan la fama rápida. Entienden, desde la limitación que muestran, que el medio te recibe, te acuna y protege en el tiempo. Cuando lo cierto es, que el medio, así como te recibe te expulsa cuando no tenes algo que vaya más allá en el tiempo. Algún otro “talento” que sea más que un cuerpo o una pelea.

Aunque la paradoja está, en que ese mismo medio comprimido en un aparato sensacional que es la televisión, tiene el poder para enaltecerlos siendo Nada y demolerlos siendo Todo, ya que existe una cuestión selectiva y funcional al momento de vender un programa.

Lo interesante de esto, es que además del reality, en el 2011 desembarcó nuevamente a los canales de aire la ficción y así ambos formatos demuestran, de manera nutrida y variada, que dos paradigmas pueden convivir cuando de TV se trata. El paradigma ya instalado (Morbo/Voyeur) y el que se reinstala (Ficción).

A Mayor fracaso, mayor respeto. Ecuación directamente proporcional. El caso de Carmen Barbieri.

La Nada y el Todo en una lucha por obtener Respeto.

La Nada personificada en realitys amparados por canales como TELEFE y el 13. Espacios que les otorgan identidad a los jóvenes y que acusan, por desborde, importancia y relevancia.

El Todo, por su parte y en este caso, personificado por la figura de Carmen Barbieri. Mujer que fue más respetada en sus fracasos que hoy que transita el exquisito camino del éxito.

Claro, no tiene que contar historias de marginalidad y pobreza. De enfermedades que puedan satisfacer la perversión del televidente o de algún conductor. Solo puede relatar, la cantidad de espectadores y los preparativos por lo que será, en el 2012, su próximo show.

En rating, actualmente, “paga” la Nada. Excepto, en algunas ficciones.

Entonces, en un móvil se le da más espacio a un lumpen que no pude componer una oración con sujeto y predicado y se relega a una artista a tener que escucharlo. Escuchar, mientras espera le den aire, las mediocridades analíticas de un pibe que por haber permanecido como ameba en una casa, por un casi dos meses, se cree que es importante. Es que increíblemente, el periodismo, con el tiempo que le dispensa, le fomenta el delirio que a muchos les genera el factor fama.

Pablo Sirvén, unas líneas aparte

Decir como Sirven en su columna de ayer en La Nación que las ficciones son una realidad y reinan, es una falacia. En este momento forman parte de la programación que conjuga idearios para un público inquieto y ecléctico. Las ficciones no habían desaparecido. Sí, mermado.

“La peor de las ficciones siempre será preferible al mejor de los reality shows”. Frase demoledora y autárquica. El problema no es el formato del reality como GH. El problema, es el estado parasitario de quienes lo componen. Y cuando hay quien lo sabe jugar, es tildado como un sujeto carente de sentimientos. Como si en la Televisión, los sentimientos, fuesen necesarios. Al momento de aplicar tácticas y estrategias en el juego, GH cobra otra dinámica. Algo que prácticamente está ausente. Ni siquiera, cuando se revelan, son creíbles. Pero al llevar al límite la simulación de la descompensación, el rating, maravillosamente, sube.

Morbo, perversión y voyeurismo es la cadena constante del público.

Ahora, Sirvén rechaza todo. Y en su compulsión por el destaque, recurre a contradicciones. Así es como reprocha, “mariconamente”, la existencia de un reality como el que hace Tinelli todo el año. El Show de los agravios que no tiene límites para el escándalo y es eso, lo que en definitiva, le da letra al columnista de los eternos pucheros para escribir.

Mirtha Legrand

2010-12-07T09:04:00.000-03:00

El rechazo hacia la diva, los límites perdidos y el robo a su departamento como broche de miserias.

El año 2010 ha sido controvertido para Mirtha Legrand. No cabe duda que su tensa relación con el Gobierno la afectó. No solo por ser repudiada por muchos de sus pares que ni siquiera han querido sentarse a la mesa de sus legendarios almuerzos, sino también por comentarios desafortunados hacia su persona.

Ver nota “Tercer Milagro” http://informesdemedios.blogspot.com/2010/11/tercer-milagro.html

Es que en la hoguera del mundo del espectáculo predomina el Narcisismo y un sostenido discurso auto referencial que genera pasiones o bien, profundos rechazos. Y eso mismo sucede con la señora de las cuatro décadas. Una mujer que se sostiene en la televisión porque para muchos productores aporta un glamour que con el paso del tiempo se fue diluyendo en la pantalla y además, porque guste o no guste, Legrand supo construir un estilo de conducción.

Acomodada en la cabecera de la mesa como toda anfitriona, la actriz devenida en conductora comprendió que el paradigma había cambiado y que para sobrevivir en el medio debía agiornarse. Para eso tenía que incursionar en la gran jungla amarilla de encuentros y desencuentros de un campo artístico devaluado tras el ingreso de “nenas de utilería” que existen por sus esculturales cuerpos siliconados y que son, ante la carencia de materia gris, instrumentos de burla de muchos programas.

Mirtha se resistía a pesar de los reclamos de su producción. Tenía que internalizar que la mesa paqueterrima se convertiría en un zoológico complicado. Sin embargo, invitar a personajes de la nueva camada desinteresada en estudiar y formarse para trascender los hilos de oro que sostienen sus traseros y el botox que rellena las arrugas, era rentable para que ella pudiera lucirse aún más. Para desplegar, con orgullo, toda su información y hacer quedar a sus invitadas que ofician de decorados en programas, teatros y revista, como ignorantes.

“Chiquita” tuvo que “transar” con el tsunami Tinelli y convertir sus almuerzos en una periferia más del conductor que multiplica sus programas por veinte. Entonces, con el tiempo, las mesas políticas comenzaron a escasear y los artistas de nivel aparecían esporádicamente.

En su afán por destacarse, aunque con un discurso reticente a la cholulización de su programa, Mirtha se inició en un juego perverso de preguntas innecesarias. Innecesarias porque ella no se reconocía en ese rol de periodista que busca hurgar el lado oscuro. Sin embargo, con frialdad y la simulación de humildad que la caracteriza, se enfrentó con Silvana Suárez al cuestionarle la forma en la que se conducía cuando se estaba divorciando de Julio Ramos.

Sucedió con Andrea del Boca al preguntarle si estaba embarazada cuando sabía que la actriz, por cuestiones muy personales y de preservación, no lo podía decir.

Ambos casos que marcaron un nuevo camino en los almuerzos.

Luego comenzó a entremezclar personajes de distintos campos, quedando siempre alguno desdibujado.

Su relación con Los Kirchner pasó por varias etapas.

- Idílica.

- De tensión.

- Perversa.

Es, en la tercera etapa, cuando la colonia artística se revela definitivamente tomando posiciones extremas.

Ocurre, que en la Argentina de Hamlet, por lo general, los disensos siempre terminan en faltas de respeto. En brutalidades verbales propias de una limitación retórica y de un escaso poder explicativo y de debate característico de un subdesarrollo del cual todavía no hemos podido salir. Así es como con liviandad y desborde cloacal Luppi trata a Legrand de “descerebrada”; Legrand le pregunta a sus invitadas si las joyas que adornan sus cuerpos fueron ganadas con honra; D’Elía pone en duda si fue un robo organizado por un grupo logístico o un auto robo programado por la conductora para victimizarse, en contrapartida a las dudas que la misma dijo que estaban instaladas en la sociedad pero que no reconoció como propias acerca de si el cuerpo del ex Presidente Néstor Kirchner estaba en el ataúd.

Porque Mirtha Legrand, al igual que el oficialismo, no tolera las críticas. Y en ella existe -algo reprochable en todo conductor de un programa- la vocación de incomodar a sus invitados con preguntas que en realidad, son afirmaciones.

Jactancia de ser opositora con el típico mecanismo de una apertura mental que no tiene. Pues de tenerla, tendría que saber que para ser maltratado, hay que tener vocación. De ahí, la usencia de muchos funcionarios del Gobierno.

Egolatría de los oficialistas enarbolados en la negación de situaciones que existen como la inseguridad y que ella siempre remarcó con respeto y obsecuencia porque son temas que preocupan y en ese sentido se hacía cargo. Lo mismo que su insistencia con la pobreza, la inflación y demás carencias de gestión que se camuflan con una retórica funcional al pasado.

Miserias y rencores. De un lado y del otro.

Desde ambos lugares desaparecieron los límites. Y en una TV como la actual, reflejo natural social, pedir códigos es un verdadero concepto límite, ya que los códigos que no se generan y desarrollan en el afuera, jamás podrán ingresar a un medio de fuerte impacto visual y efectista como es nuestra televisión.

Tercer Milagro

2010-11-29T17:47:00.003-03:00

El desquicio de Federico Luppi y el tercer milagro del Kirchnerismo.

Si bien es cierto que la colonia artística siempre ha tenido relación directa con los gobiernos de turno, también es cierto que desde que el Kirchnerismo maneja los hilos del poder, las diferencias al interior del mundo del espectáculo son cada vez más profundas.

Nunca se sintió, desde este espacio de glamour, tanto la adhesión así como tampoco, la oposición al Presidente electo.

Actores K VS. Actores Opositores.

Desde el programa televisivo 6, 7, 8 los actores que apoyan incondicionalmente al Gobierno bajan línea acomodándose a la vorágine de TIPS que los panelistas estables le dan a los televidentes para que sepan agiornarse, vivir y entender la construcción subjetiva de los componedores del Modelo.

Programa Escuela Para Todos y Todas.

Es que la retórica apunta a penetrar en los imaginarios hasta llegar a conformar un sistema de creencias asentado sobre la base que concibe al Kirchnerismo como un “Movimiento “Progresista” que acercó a la juventud a la política. Cosa que antes, según los adeptos, no sucedía.

Hasta antes de ellos predominaba la ficción juvenil política. En cambio, con ellos, todo es aprendizaje, acción y compromiso.

Sería como el tercer milagro. El auto atribuido. Sin embargo, el tercer milagro que Blog Informes de Medios les reconoce, tiene que ver con haber instalado, conforme a una “guerra mediática" de disparos críticos mutuos, la masacre a Mirtha Legrand. Que sus pares se le animen.

“Destronar” A La Señora De Las Cuatro Décadas. A quien éste año le pegan como nunca antes se vio. De hecho, muchos artistas ya no quieren sentarse a su mesa.

Repasemos, antes de continuar, los dos milagros anteriores.

1) La reconciliación de Elisa Carrió con el agua y el jabón.

2) El viraje intempestivo de Esther Goris a las líneas oficialistas luego de su ruptura con el Wi Fi puntano Alberto Rodríguez Saá. La echó, descortésmente, pero a diferencia de otras, se fue “nutrida”.

Hasta hace no más de tres años, La Reina Madre de la Televisión, como la bautizó “Chiche” Gelblung, era prácticamente intocable. Nadie se atrevía a hablar mal de ella en público y todas las andanzas familiares eran tratadas con absoluto cuidado y delicadeza para no herir el espíritu de la Señora que siempre se preocupa en saber si sus invitadas se ganan las joyas con honra.

Aníbal Fernández: El Pionero.

Independientemente de sus absurdos, de su tendencia a la negación y de una manera de gestionar reprochable, el Jefe De Gabinete se le anima a la conductora y no le deja pasar una. Desde ignorante hasta mala conductora, Fernández, cada vez que puede o que ella provoca, le contesta despedazándola. Le importa, un bledo, la trayectoria o los mitos de mujer indiscutible de los medios.

Tanto es así, que hasta Federico Luppi, casi olvidado, salió en Uruguay a hacer declaraciones sobre Legrand. “Mirtha es ignorante y pobre de espíritu”. Y de Susana Giménez dijo: “Susana ca… por la boca”.

Luppi, es tan vulgar y desgraciado que se equipara a la pobreza que menciona y lo vuelve, escatológicamente desagradable. Vemos, como desde su antagonismo, termina siendo aquello que critica. Efecto rebote.

Ahora, lo que piensa él, también lo piensan muchos actores PRO K.

Golpes y un hijo pululando. Dos situaciones condenables que hablan de un ser oscuro. Con sus diferencias, roza el “Maradonismo” del espectáculo.

Más allá de eso, la tensión generada ante las declaraciones del actor pone en evidencia la necesidad del Kirchnerismo en crear un campo de batalla que se extienda hacia todas las esferas de la vida. Incluso, hasta la del espectáculo.

Desde el lumpen hasta los consagrados, se suman y se matan por remarcar las virtudes y los defectos de un Gobierno que lleva todas las alteridades a lugares bochornosos.

Un funcionamiento a partir del caos y el conflicto.

Se lee en las redes sociales como Facebook y Twitter. Se exacerba con las imágenes conjugadas con fuertes declaraciones y se prolonga en los discursos realizados en los diferentes espacios de pronunciación del Gobierno, acompañado por una platea de actores que solo por militar, son capaces de bajarse del escenario.

El Oficialismo y su periferia actoral contra todos.

La Televisión

2010-11-15T14:57:00.001-03:00

La brutal intelectualización de la televisión.

La polémica sobre los “malos” contenidos televisivos parece no tener fronteras. Existen distintas posturas al respecto y una tendencia sostenida, fundamentalmente, de algunos círculos intelectuales que consideran que se está más del lado de la cultura cuando no se ve televisión. O por lo menos, lo que ellos llaman, “televisión basura”.

Es que en la esfera de la inseguridad -como cuestión de auto estima- el sostén del intelectual tiene que ser constante. Mantenerse en todo momento y jamás desensillar en vista de que existe una imperiosa necesidad de querer intelectualizar todo aquello que se ve como un proceso de afianzamiento de lo aprendido y desarrollado.

De hecho, muchos académicos manifiestan rechazo por las pasiones populares. Por el motor de los domingos que despierta la libido y nos vuelve incontenibles hinchas de nuestros respectivos clubes. Señores y señoras que se acartonan tras las letras sin poder los canales invadidos de partidos y sus derivaciones.

Individuos sumergidos en la profundización de la realidad que no tendría que contar ni con Tinellis ni Forts. Tampoco, si fuese posible, con el fútbol.

La diferenciación por antagonismo caprichoso les acota la mirada sobre un fenómeno social que se fue masificando.

Se lleva a un terreno irracional algo que simplemente es una cuestión de gusto personal. O sencillamente un blanco mental como paliativo ante la crisis.

La televisión no impone. Propone a través del escándalo, ya que es el paradigma imperante. A mayor descompensación/ mayor audiencia.

Binner
El Gobernador Hermes Binner opinó sobre la TV: “A veces prendemos el televisor y aparecen personajes que deterioran la cultura argentina. No es bueno que nuestros chicos vean a Ricardo Fort”.

La televisión es para gozarla. Si se la sufre, se la evita. Y si se la quiere internalizar como factor de distracción sin caer en caducos análisis, se procura no buscar una Arendt en la cabeza de Jesica Cirio o un Gramsci en la cabeza de Ricardo Fort.

Cultivarse
Si de cultivarse se trata, los representantes de la política actual no son los mejores exponentes. Menos aún cuando se envuelven en el lamento boricano de la incomprensión por un lado y por el otro lado, en la patética negación de los datos que muestran una lastimosa realidad.

“Mejor sería que nuestros hijos lean libros, que nosotros les leamos”. (Binner)

Claro que sería bueno fomentar la lectura completa de los libros para no ser expresionistas compulsivos de contratapa. Mediocres camuflados. Inflados de anabólicos o siliconas.

La falta de instrucción y educación es global. No tiene que ver con una esfera en particular de la vida sino con un proceso de mediocridad que trasciende los medios. Y que es, sin duda alguna, la disociación de familia y escuela.

Se busca, a través del esfuerzo mínimo, la máxima satisfacción en reconocimiento y escala de poder. Bajo estas características, la ocupación en los diferentes campos de acción no requiere de la capacidad o méritos de otros años. La debacle anidó y como si fuese un catecismo, algunos evangélicos críticos del medio, culpabilizan a la TV.

La televisión es un sistema autopoiético. De Auto Regulación conforme al estado social en el que se vive.

Televisión basura selectiva

Todos quieren ser intelectuales y en esa carrera, demoler la TV les es “funcional”. Intelectuales que llegaron tarde o aterrizaron para intentar conformar una sociología de los intelectuales pero del subdesarrollo más primitivo.

Tal vez, esta necesidad de querer ser o forjarse como intelectual se deba a las lecturas de Sartre en su obra más temprana. Cuando explicaba el destino político del intelectual. Y en la vorágine por el poder y en la necedad de no conocer limitaciones, muchos de ellos, como De Narváez, quieren comenzar al revés, haciéndole honor a Nuestra Sagrada Argentina del Revés que es tan Sagrada como Nuestra Televisión.

TV Basura selectiva. Es decir, para quienes no vacilan con sentarse a la mesa semi redonda de 6- 7- 8 para soltarse en un tsunami de insultos contra una oposición “despreciable”. Porque resulta, que para ser intelectual, en la Argentina K, tenes que hacerte el progre y si es posible no bañarte. Hacerte el Hippie o el bohemio. Claro, con plata en los bolsillos, la bohemia es una fiesta.

Ahí, se olvidan que el programa oficial es producido por Diego Gvirtz. Uno de los grandes compiladores de televisión amarilla. Ahí, como es feedback, la TV es utilitaria.

Si es por cultura, entonces, ni siquiera tendríamos que encender el televisor. O por lo pronto, abolir los canales de aire y dedicarnos a ver documentales, películas sanas, aprender a cocinar con Narda (que maneja buenos programas de cable) o bien, volverse una inutilísima/o viendo 24 x 24 el Canal de Utilísima.

MIDACHI: Crisis y humor

2010-10-25T12:52:00.002-03:00

La importancia del humor en tiempos de crisis. La reacción social. Y el talento después de 27 años juntos.

En momentos de crisis -cuando lo que predomina es la violencia en las distintas esferas de la vida y la sociedad colapsa por hartazgo así como por antagonismos culturales, políticos y económicos- el humor aparece como una vía de escape. La tercera vía para mitigar los miedos que nos abruman dentro de un espacio atravesado, como sostengo, por la anomia.

Buscar, dentro de las alternativas, la recreación. Un divertimento que escape a la televisión, a la lectura, la radio o el cine. Darse una cita en el teatro. Lugar en el cual, las emociones, cobran otro significado porque es un ida y vuelta. Un feedback. Tal como sucede en MIDACHI Circus.

Las emociones implosionan hasta llegar, de inmediato, a la explosión. Casi instantáneamente, ya que el público recibe genuinas interpretaciones de quienes aman la cultura del teatro. Porque así lo es: Una cultura, una filosofía y un ejercicio de rigurosa disciplina y profunda celebración artística reconocida en la fundición del aplauso que convierte a los espectadores en uno.

El teatro como instrumento de terapia. En el caso de MIDACHI Circus, terapia de la risa para canalizar, por casi dos horas, todos aquellos malestares cotidianos. Esos que nos aquejan frente a la presencia de éste tsunami desgraciado que nos encuentra atentos a las noticias. Esperando que lo peor, llegue.

Sucede que con su obra, MIDACHI, nos encierra en un mundo en el cual se comprueba que el humor, recompone. Nos transporta a un blanco mental, sacando aquello que no sabemos que tenemos dentro. Carcajadas que irrumpen cuando Miguel, Dady y el Chino descorren el telón para dar lugar a un Circo que no tiene desperdicio alguno.

Magia, efectos especiales, animaciones desopilantes, canciones, sketchs y una dinámica de permanente recreación visual y auditiva. Todo ello, reconocido por el público que encuentra, claramente, lo que va a buscar. Diversión.

Son tres hombres que no interpretan únicamente un papel arriba del escenario. Al contrario. Es un trío que -bajo un libreto que muta de acuerdo al día, los ánimos y el público- muestra su costado “atorrante”. Muestran, en el confort de las tablas, la mutación del Arte.

Es que los MIDACHI del día a día, son los mismos pícaros “atorrantes” que involucrados en sus papeles aparecen cantando y bailando amparados por una colorida escenografía. Así es como los sinsabores de la realidad se conjugan para darle paso a la comicidad que acusa “orillerismo” en el momento justo. A tiempo. No como recurso principal de complacencia o disparador de la risa. Un lenguaje ligero o soez como complemento medido del talento de éstos actores que se mueven mostrando sus dotes. Sus atributos. Sus textos, a veces improvisados, cuando la tentación entre ellos es percibida por los espectadores cómplices. Entonces, llegan las más coloridas pinceladas. Las espontaneas. Aquellas que ponderan el código de barrio.

Miguel
Miguel es, de los MIDACHI, el que más se relaciona con la platea. El que busca el punto para el chiste. Viste de mujer con absoluta naturalidad. Estilo. Interpreta sorprendentemente a la típica conductora de remoto canal de Cable en su ya emblemático personaje de “La Tota”. Se desliza por el amplio escenario del Teatro Astral con grandilocuencia al compás de diferentes ritmos musicales que invitan al acompañamiento con palmas, creando una cosmovisión que lo pondera en cada una de sus interpretaciones.

Dady
Intensidad de un primer monólogo, el de Dady, que bajo condimentos cómicos e irónicos, refleja escenas de la vida cotidiana. De antes y ahora. Usos y costumbres que se fueron perdiendo. Una apelación a la memoria emotiva. A los recuerdos de su infancia. De urgente juventud sexual. Su padre como Ley. Como ejemplo a seguir.
Y el nuevo paradigma de la vida en familia.

El Chino
Todos atentos a la mesura del Chino, quien en su aparente moderación, dispara bocadillos que cambian, en segundos, el discurso. El armador del Circo. El que quiere rescatar la esencia del mismo hasta que irrumpen, desaforadamente, Miguel y Dady.
El Chino, sentado en una tarima sobre el final, conmueve en la tenacidad de su intento. Combinando la melancolía con el eclecticismo obtenido.

Me duele la cara
Completos artistas salen a danzar mientras en la pantalla gigante, Johnny Allon los presenta. Y en cada danza, se desprende el comportamiento social que marca, en el caso de la cumbia villera, una nueva representación social.

Un espectáculo matizado desde todos los lugares. Que no deja de sorprender. Que ancla, en uno de los pasajes, en un maravilloso sketch de tango que los reúne.

MIDACHI Circus es la renovación de 27 años de trayectoria que los encuentra unidos e impecables. Un espectáculo teatral rítmico que no solo se lo recuerda por diálogos e imágenes sino también, por una cara, la del espectador, que duele de tantas risas.

GOLPES

2010-10-21T10:55:00.003-03:00

La violencia de género en el mundo. El rol de los medios. La situación en Irán.

“La obra perfecta de la agresividad es conseguir que la víctima admire al verdugo.” Victoria Sau, psicóloga

La violencia de género es una de las variables más constantes en las diferentes sociedades del mundo. Sin importar culto, clase social y economía, hechos de extrema violencia se suceden en la esfera privada. Hechos, algunos, que toman dominio público frente a las denuncias de los damnificados o bien, de algún ser cercano. Violencia cuyas dimensiones pueden ramificarse en psicológica y física, atacando así los patrones de conducta que guiarán el manejo de una familia y/o pareja.

Actos de machismo; competencia; enfermedades congénitas; ortodoxia brutal de la religión y otras circunstancias, lleva a que miles de mujeres sean sometidas a macabras situaciones que marcan, en ese sentido, un estancamiento social. Hechos retrógrados asentados sobre una estructura trágica que modifica una construcción subjetiva que versa entre el miedo y la “adoración” por el golpeador. Una paradoja. Una ambigüedad que se desprende de la legitimación del golpe por enfermedad.

Ver nota en Blog Informes de Medios: http://informesdemedios.blogspot.com/2010/06/deposito-insano.html

Violencia y Medios
De un tiempo a esta parte -producto de la falta de educación y la precariedad intelectual de muchas de las mujeres que intentan formar parte del mundo del espectáculo- el tema de la violencia de género ocupa un lugar central en la TV de la tarde así como de resumen.

Se asiste, ante la liviandad de los protagonistas, a una banalización del golpe que en reiteradas ocasiones termina en muerte. Así lo marcan los estudios realizados al respecto y más recientemente, las noticias que evidencian un estado de descomposición social que necesitan de urgentes intervenciones socio comunitarias. Es que el proceso socio histórico natural de la modernidad trajo aparejado el desarrollo de la mujer por fuera de lo doméstico cambiando así, considerablemente, las formas de percibir el lugar de la misma en el campo laboral y en sus distintos roles.

La discriminación casi innata de los seres humanos y la tendencia voyeur, propia de los cambios en las demandas de consumo, influyen colectivamente hasta recrear una nueva cosmovisión de un hecho que muchas mujeres aún no entienden que es un delito. GOLPEAR.

Violencia es un delito. Y como tal requiere de la aplicación de una sanción. De una pena conforme a la magnitud y al tipo legal que le quepa.

La televisación de imágenes violentas, sean físicas o verbales, en contextos que no precisamente tienen que ver con un “show” o recreación de una situación determinada, no son más que el reflejo de lo que sucede cotidianamente con personas ignotas.

El problema reside no en las imágenes. Tampoco en las historias de vida. Sí en la naturalización del delito por parte de sus personajes bajo el velo de la dulcificación de las palabras después de la golpiza y en la manipulación de algunos medios que buscan, a través del riego del síndrome, un punto más de rating cuando saben que están tratando con enfermos y no con actores que están haciendo una puesta.

Los casos de Sakineh Ashtiani y Nasrin Sotoudeh

Las políticas de Irán son una de las más controversiales en materia de género, ya que hay una lectura y práctica de la religión absolutamente autárquica. “La situación en Irán es de esquizofrenia cultural (…) En Occidente la religión es privada: en el Islam no se de la separación entre poder el poder espiritual y el temporal (…) Espacio público ocupado por la religión (…)” dice el filósofo Darius Shayegan en declaraciones al Diario El País de España. Situación que explica el caso de Sakineh Ashtiani y por otro lado, el de Nasrin Sotoudeh.

Sakineh Ashtiani, fue condenada en el año 2006 a diez años de cárcel, tras haber sido acusada de participar en el asesinato de su marido y a morir por lapidación por "varios adulterios", según las autoridades iraníes. Imputaciones, todas, que ella desmiente.

Su condena movilizó al mundo y una fuerte reacción en la comunidad internacional para tratar de salvarla. Acusada de haber mantenido relaciones extramatrimoniales con un hombre varios años después de la muerte de su marido, Sakineh fue liberada de la lapidación que le esperaba tras la anulación de la misma por parte de las autoridades iraníes. Igualmente, la aplicación de una pena sustitutiva la llevará a la muerte. Se la condenaría, a morir en la horca.

El filósofo francés Bernard-Nenri Lévy comprometido con la causa, reiteradas veces hizo un llamamiento mundial mediante sus escritos para luchar por la vida de Sakineh así como de las otras 11 personas (ocho mujeres y tres hombres) que, en otros corredores de la muerte, esperan para saber si serán lapidadas o no.

El otro caso que tomo estado público es el de la abogada y defensora de los derechos humanos y de la mujer, Nasrin Sotoudeh. Fue detenida por el régimen de Ahmadinejad el 4 de septiembre y ha estado en huelga de hambre desde el 24 de ese mes. No le permiten comunicarse con su familia y su abogado.

Se violan, sistemáticamente, todos los derechos. Fundamentalmente, el derecho a la vida.

Existe, en Irán, una fuerte acumulación de poder y una necesidad de coptar aún más, “ya que el poder es injusto cuando no nos pertenece.”

Por violencia de género, se degeneran sociedades.

La 10 y Mitre

2010-10-12T14:43:00.006-03:00

La pelea por el rating. González Oro, Gelblung. Clarín y Hadad. Primera parte.

Cuando se produjo el pase de Chiche Gelblung a Mitre las especulaciones fueron variadas. Lo más relevante era lo inmediato, la lucha por liderar la franja, y un futuro no tan lejano. Es decir: Primero, la pérdida de un periodista interesante y diferente. Segundo, la competencia directa con Oscar González Oro y tercero, decaer paulatinamente en liderazgo. Para ese entonces, éste espacio publicó Visión invertida. http://informesdemedios.blogspot.com/2008/12/visin-invertida.html

La síntesis de la nota era que Chiche se lo iba a llevar a González puesto como una media. Muchos oyentes de la 10, así como lectores del BLOG, no coincidieron con el pronóstico. Sin embargo, en un plazo no tan largo, la brecha entre ambas radios se acortó. Y Oro ya no es el Oro de hace 2 años atrás.

Factores de retroceso:

1- El agotamiento por decantación de un programa como "El Oro y el Moro" basado en un mito. Y no precisamente en el mito del narcisismo de su conductor sino en el mito de que Oro es periodista cuando en realidad, no pasa de ser un intento.
Por ende, hacer un programa de radio basado en “cantar”, criticar desde la pecera de la radio a las personas que pasan caminando y decir la palabra “pe..rro” cada cinco minutos es un estilo que se agota. Tres actividades destacadas de la cabeza del programa que logró destrozar todas las ramas de la cultura por las cuales transitó. Música y literatura.
Eso sí, nobleza obliga, realizó algunas entrevistas suculentas debido a la magnificencia de los entrevistados.

2- La teoría de Informes de Medios. Mientras Oscar no tuvo competidores fuertes, la sobrestimación de su desempeño profesional podía comprenderse. Incluso, sin hilar demasiado fino, es obvio que Oscar González Oro funciona, radialmente, por el amparo aparentemente incondicional de Daniel Hadad.
Hadad como sostén de Oro hasta que los números comienzan a marcar una debacle paulatina. Instancia en que la “amistad” pasa a ocupar el último eslabón de la cadena de necesidades. Y el adormecimiento por el Valium empieza a desaparecer. Se le quita una hora para dársela a Fantino el próximo año.
Entonces, el alejamiento radial del Señor de agudo olfato y marcados berrinches -que en el barrio llaman "mariconadas"- resuena en el medio a pesar de las arengas en facebook de Anama Ferreira y Sofía Neiman.

El Gobierno y Clarín

Entre el Gobierno y Clarín la sociedad quedo como rehén. En jaque.

Estás con el Gobierno o estás con Clarín. Compleja y difícil elección. Sobre todo, cuando los considerandos se asientan sobre una estructura miserable de costos y beneficios. De un idilio terminado.

Una especie de Mujer Bonita de los medios bajo la prostitución de la traición. Entre Kirchner y Magnetto por no quedarse afuera para seguir juntándola con pala.

De un Multimedio enfrentado a un Gobierno que se pronuncia, sin asco, hasta por la red social Twitter.

Veamos. Lo cierto es que parte de la sociedad interesada en saber qué piensan los integrantes del Grupo Clarín sobre el estado de situación actual, llevaron el dial a Mitre.

La victimización de Clarín como factor de audiencia.

Es la proposición que se basa en una relación directamente proporcional. A mayor victimización, mayor audiencia. Con lo cual, la distancia a nivel rating se achica y la mirada al 2011 en materia de medios comienza a verse presionada.

Cómo y con quién jugar para no perder el podio.

Audiencia golondrina

Numéricamente el crecimiento de Mitre es irreprochable. Sin embargo, lo que no barajan los analistas y tampoco quienes integran el propio medio es que la audiencia, en términos de sostenida estabilidad en el tiempo, es ficticia.

Se trata de una audiencia golondrina que cuando se canse del lamento boricano de maniquíes con cassettes incorporados como es el caso de Nelson Castro volverá a la 10 u optará por el aire fresco que Jorge Rial, con su Ciudad Goti K, llevó a radio La Red.

Eso se debe a que es un momento de transición radial en el cual la línea editorial marca muchísimo la legitimidad o no de los oyentes que quieren saber qué se piensa más allá de la masividad de la televisión aunque no bajo la queja constante. De ahí, que la audiencia fluctué o migre conforme a la satisfacción de sus demandas. Y las infaltables cuotas de color que debe tener un programa. Estilo Rial.

La carrera al 2011 y la previa que se palpita entre los blandengues opositores y el autárquico oficialismo también marcará las consagraciones y los fracasos en los programas de radio y TV.

Legitimidad por antagonismo

La evaluación del crecimiento debería darse, además de la objetividad de los números, a través de una encuesta cerrada con una muestra X.

Porque si tenemos que ser sinceros, lo más interesante que tiene Mitre, es Chiche Gelblung. Y lo más ponderado que tiene la 10 es a Oro. Sin embargo, en este momento político social, las legitimidades están dadas por antagonismo. Con lo cual, creerse acabadamente la compra de los oyentes es un error.

Mitre peca por oposición compulsiva y la 10 por carencia de un pensamiento crítico que obviamente se debe a la relación político empresarial que se da en todos los gobiernos de turno.

Quien se encuentra en medio de esta pelea es Longobardi. Intenta, desde una neutralidad y presión del medio, escuchar a todas las voces para mostrar que en el campo del periodismo, la información es la más buscada. Más allá de las tendencias personales y corporativas.

A falta de Clarín, "arreglamos" con Hadad.

Subestimar a los medios por oficialistas y opositores como lo hace Pablo Sirvén desde su brutal desprecio por la Televisión en varias de sus columnas “críticas” en el Diario La Nación, es un error grave para un secretario de redacción de un diario como el mencionado.

Analizar la caída de Radio 10 diciendo que “el oficialismo no vende en ningún lado” como declaró al ser consultado en Diario Perfil del domingo, es no comprender como se mueven los hilos en materia de medios y en la lucha por la crítica controversial desde la radiofonía y la televisión.

Es ganarse el Premio al periodista básico.

La movilidad del oyente y/o espectador depende de qué tan fuerte sea el discurso oficial y opositor. Más allá de los acuerdos y desacuerdos. Porque no todo lo que se escucha y ve se consume por atractivo. Supera el morbo y la perversión en ambos espacios.

Y con esas variables se capta audiencia.

A mayor escándalo controversial, mayor audiencia.

Dos estilos, un camino.

El Grupo Clarín con un discurso que intenta lo políticamente correcto y ancla siempre en el sollozo, en todos sus medios de comunicación, se ve reflejado desde la irreprochable edición burlona, por la noche, del programa 6, 7, 8.

Un programa oficialista -que también recurre al lagrimeo de la incomprensión- que al igual que Radio Mitre hoy, más allá de los ámbitos, tiene legitimidad hasta por antagonismo.

Continuará

Marcelo Tinelli: A Declaración Indagatoria

2010-09-30T17:32:00.005-03:00

Información exclusiva y de anticipación.

Las dudas alrededor de la votación que se realiza en el programa de Marcelo Tinelli -“Show Match”- a través del 13013, en los diferentes certámenes de Bailando por un Sueño y Patinando por un Sueño, han estado siempre. Tanto es así, que las inquietudes sobre la transparencia de los votos no solo se daban fuera de los ciclos sino también, al interior de Ideas del Sur.

La mayoría de sus concursantes, por una u otra razón, han dejado ver algunos “manejos extraños” al respecto. Situaciones que cobran más trascendencia en los días de eliminación semanal y fundamentalmente, en las semi finales y finales.

Blog Informes de Medios pudo acceder a las Observaciones a las que se arribaron, luego de varios años de investigación, tras la querella que damnificados le realizaran en el 2007 a los responsables de “Movifun S.A” y al responsable de “IDEAS DEL SUR”, MARCELO HUGO TINELLI.

Debido a cuestiones de confidencialidad, por el momento, el Blog se abstiene a dar los nombres de los querellantes. Sin embargo, conforme al material obtenido en el marco de la causa 49.264/07, del registro de la Secretaría Nº 113, a V.S. se convocará a los imputados (Sr. Marcelo Tinelli así como a los responsables de “Movifun S.A”) a prestar declaración indagatoria en los términos del art. 294 del C.P.P.N.

La Presentación se realizará la semana entrante.

Cita textual:

“Los resultados recolectados en el siguiente cuadro muestran que el sistema recepcionó mensajes para el concurso organizado por Movifun entre todos los participantes que envían SMS al 13013, incluso cuando una votación del entretenimiento “patinando por un sueño” no estaba activa ( el destacado es nuestro ) y por ello fueron tomados en cuenta a la hora de emitir el reporte de cantidad de mensajes por número telefónico, que es utilizado para seleccionar los ganadores del concurso”.

"Los efectos del porro en el INADI"

2010-09-29T16:45:00.002-03:00

(Claudio Morgado: La "joyita" que preside el INADI. El Señor que trabajaba en programas infantiles de TV no deja de sorprender ¡Esto es progresismo!)

Según Diario Perfil: Morgado dijo: "Fumo porro de vez en cuando". Se entiende, tras esta confesión y otras que realizó, por qué el INADI legitima ciertas conductas y considera discriminación, cualquier declaración o acto que contradiga la construcción subjetiva de sus integrantes.

http://www.perfil.com/contenidos/2010/09/29/noticia_0016.html

"TIPS"

2010-09-21T12:53:00.001-03:00

Así como Tamara Di Tella tiene sus Tips de belleza, 6- 7- 8, en conjunto con los oficialistas que lo visitan, tiene sus Tips para enseñarle a vivir a la sociedad.

6- 7- 8 no es un resumen de todo lo que sucede en los medios como se plantea. Es la parcialización de los medios, ya que solo se enfoca en aquellos espacios y personas que no comulgan con el modelo kirchnerista. El cual propone, entre otras cosas, la construcción de nuevas utopías. Se puede interpretar como la creación de un mundo fantástico para olvidar o pasar por alto que somos, más que una sociedad de memoria, una sociedad de pasado.

Entonces, apelemos a las fantasías y quienes no la tienen, no olviden que se legalizó el consumo personal de droga. Dicen, los especialistas, que con algunas te vas de viaje.

No hay que recortar libertades. “Primer Tip”.

Retomemos. Sus panelistas apuestan a que las críticas hacia el Gobierno son expresiones de deseo de parte de la sociedad y de algunos medios que no quieren reconocer que el país "ha mejorado considerablemente". Por eso se toman el trabajo de recibir o tomar fotografías de familias con la camiseta del programa, la banderita que flamea y la mano con los dedos que ilustran la V.

¡Qué ternura! ¡Hazte amigo! “Segundo Tip”.

Con una onda rebelde y bohemia, los participantes aconsejan a la población. Al periodismo. Brindan, desde su "generosidad intelectual", claves para vivir mejor.

"Al kirchnerismo hay que entenderlo. No cuestionarlo". “Tercer Tip”.

Se instala, 6- 7- 8, en la patética auto referencialidad que busca adeptos en el mundo del espectáculo. Florencia Peña, Esther Goris, Andrea del Boca, Gastón Pauls, etc y también enemigos. Como es el caso de Mirtha Legrand y Susana Giménez.

Lo que se criticaba durante gobiernos anteriores –en lo que se refiere a la relación de los actores con los oficialistas de turno- ahora es muy bien visto. Significa compromiso.

Transmitir desde la popularidad actoral un mensaje de crecimiento. “Cuarto Tip”
El formato es el de TVR, Zapping, RSM y Bendita TV. Claro está, que estos últimos, no tienen la impronta “sofisticada” del programa de la TV Pública. Es un compilado excelentemente editado e ingenioso, funcional a un modelo que por momentos, hasta resulta simpáticamente irritable.

Modelo que hay que seguir profundizando para pasar a las grandes líneas. “Quinto Tip”.

Programa amparado en los DD. HH, la igualdad y el progresismo. Un velo, puesto que en realidad se encuentra apoyado sobre una estructura autárquica que lo convierte en par de lo que repudia y critica.

(Una posible lectura. Digamos que la inseguridad es producto de la pobreza. Inculquemos en el imaginario colectivo la idea de marginalidad como sinónimo de delincuencia por culpa de los que se llevaron todo).

Avalemos al alumnado en la toma de colegios y callemos cuando levantan la toma para no ir a clases hasta fines de diciembre. “Sexto Tip”.

Acabado compromiso el de los alumnos.

Y como “Séptimo Tip”, subámonos al tsunami de felicidad que ve Cox. A las caras felices que observa, cuando con benevolencia, vuelve a Argentina.

Unidos por la grosería

2010-09-20T13:37:00.000-03:00

Tener dinero no es sinónimo de impunidad. Detrás de algunos medios de comunicación o redes sociales, se puede ver la parte más miserable de un ser humano.

Ser del interior del país no significa ser grosero. Pensar que las personas en Córdoba hablan como la Mole Moli es un atropello a la educación.

La Porota

2010-08-31T12:32:00.005-03:00

La Porota es una simulación cultural en todas sus esferas. Campo que ha tocado, campo que ha destrozado. Juega a la sofisticación con pequeños toques excéntricos. Solo que esa excentricidad lo vuelve alguien demasiado previsible. Obvio.

Tiene una gran imaginación. Pero no es García Márquez. Su “escritos” lo demuestran. También algunos viajes fantásticos que solo se encuentran en su cabecita traviesa, juguetona. Un poco chanchita.

Le gusta olfatear a la gente. Como si fuese un perro. Sentir sobre su piel las sábanas. Y si puede, bañarse en masa.

Lo cierto es que a La Porota el apodo le calza justo. Es más Porota que las Porotas que con desprecio critica cuando las ve pasar caminando, luego de hacer las compras.

“Radiografía de mi país. La Argentina que me duele” se llama su libro. A mí me duelen los oídos cada vez que lo escucho y mis ojos se irritan cada vez que lo veo en algún zapping.

Es por eso, que además de esto -“Soy un hombre de 58 años, canoso y con panza; tengo poco pelo y hablo con una voz que conoce el país entero…”- con la mejor de las ondas y como sugerencia, podes agregar que sos: La Porota.

Así lo llaman por lo bajo, a escondidas, con picardía y a penas un poquito de malicia, a Oscar González Oro.

Porque amigos son los amigos y porque es muy lindo que la gente se quiera.

(Oscar González a punto de ir a buscar el pico, la pala y por qué no, la escoba)

Misterio ¿Cómo me llaman?

2010-08-22T17:21:00.002-03:00

"Amigos son los amigos".

BLOG Informes de Medios revelará, en pocos días, la identidad de La Porota.

La persona en cuestión es llamada así -por supuesto a sus espaldas- por algunas de sus tiernas amistades y ligeros conocidos.

Alguien que con reiterados lanzamientos ha sabido destruir varias áreas de la cultura.

Esther Goris: Uno de los "milagros" del kirchnerismo

2010-08-01T22:20:00.002-03:00

La relación de los gobiernos de turno con el mundo del espectáculo no es un invento del kirchnerismo. No hay innovación al respecto, ni hallazgos fuera de lo común. Ya son varios los actores y las actrices que se muestran conformes con las políticas y las profundizaciones de la Señora Presidente. Y por tales motivos, se sientan y aplauden su retórica.

Ahora bien, son dos los "milagros" que BLOG Informes de Medios le atribuye al kirchnerismo. El primero tiene que ver con la conciliación de la Señora Elisa Carrió con el agua y el jabón y el segundo, el llamativo despertar del mundo onírico de la Señora Esther Goris.

Impecable actriz. Talentosa y sostenida en el paso del tiempo en una carrera cinematográfica conmovedora ha sido, sin duda alguna, la mejor intérprete de Evita. Con sentimiento, convicción, orgullo y trabajo en el rol de la emblemática figura.
Ahora, Esther salió de la Provincia del Wi- Fi para todos. Se olvidó de Alberto Rodríguez Saá, el arte que compartían y algunas experiencias referentes a las creencias sobre los platos voladores. La vida en el más allá.
También se ha olvidado de las tapas de revistas del corazón compartidas con el puntano, en producciones fotográficas de las cuales no se vuelve.
Lejos quedaron sus lealtades y el apoyo para un proyecto Nacional que solo debe apoyar el mismo Rodrgíguez Saá. El potencial presidente de todas las elecciones que nunca llega a concretarse.
La Goris desembarca en el programa 6, 7, 8 y masacra, desde su tono pausado y mirada a veces extraviada, a Macri, Duhalde y Biolcati, entre otros. Se presenta como analista del peronismo desde su mirada de mujer de la cultura e intérprete.
Y como es tan lindo que la gente se quiera, pide "Amor y Felicidad" en los discursos políticos.
Amor que tanto caracteriza al programa que hoy domingo, la tiene como panelista invitada.

Andrea Del Boca

2010-07-29T19:53:00.001-03:00

Exitosa y talentosa en las grandes e inolvidables telenovelas de la tarde. Llevó adelante, pésimamente, el programa "La mamá del año". Así fue como terminó siendo, "La mamá del fracaso". Actualmente trabaja con Osvaldo Laport en la tira "Alguien que me quiera". Por favor. Alguien que quiere a ese programa. Una de las producciones más espantosas de los últimos tiempos. Y eso que Suar, siempre da excelencia en las ficciones.

Destino: Después de ir derrapando paulatinamente, ahora se sienta como muñeco de torta infantil en las sillas bien dispuestas para "gozar" los estereotipados discursos de la Presidente. Se suma a la lista de la farándula K.

Tal vez pase de Canal 13 a la conducción de 6, 7, 8. (TV Pública). Programa que ya la tuvo como invitada.

Pero atención. OJO. Barco al que se sube, en los últimos tiempos, se hunde.

Culto a la igualdad

2010-07-22T12:14:00.000-03:00

De todo y para todos en la Argentina del visionario Discépolo.

Se enciende el televisor y lejos de encontrar un espacio de distención como hace un algún tiempo atrás, encontramos barbarie. Violencia, insultos, tragedias, masacres.

Pasos de comedia que devienen en brutales peleas.

Y que te dije porque me dijiste. Y que me pagas poco o me pagas mucho.

Se eligen novias por casting y lo peor, no es el casting, son las que se presentan.

¡Qué mundo diría mi abuela!

Todos van por más.

Los Kirchner triplican la apuesta. Van por el 2011. Aunque seguramente antes, nos van a dejar como la película Náufrago. Quienes no la vieron, alquílenla. Los que la vieron ya saben. Vamos a quedar como Dios nos trajo al mundo.

¡Viva la igualdad! ¡Y qué lindo que la gente se quiera!

Ayer la presidente promulgó la ley y ahora, jurídicamente, ya los nenes podrán estar con los nenes y las nenas con las nenas.

¡Todos a casarse! Es el agiornamiento que debemos acompañar.

Hay que ponerle onda. Y olvidarse de los adjetivos calificativos que puedan herir sensibilidades.

Resulta que el OJO del INADI viene con todo. Lubertino siempre atenta, sobre todo, a lo que sucede en los medios. En especial, en la televisión. A ella le encantan las cámaras y es por eso que sus ojos siempre están sobre maquillados.

Entonces, bajo el lema de la igualdad que de un tiempo a esta parte se contradice con la libertad de expresión, dado que si uno dice lo que piensa en la era K, por lo general te tildan de no progre peros sí de fascista, te hacen una denuncia. Contradicciones que surgen no precisamente por la pronunciación de un insulto.

Hay que tener cuidado. Somos todos iguales.

Aníbal que es Fernández la trató de inculta, entre otras cosas, a Mirtha que es Legrand y ¿Dónde estaba el INADI?

Fort le dijo "sos un ignorante" a la Mole Moli mientras éste último respondió "sos un pobre con plata". INADI en acción.

La Comunidad Gay anunció que tienen mucho más por hacer. Que el tema del matrimonio es solo el comienzo. Si este es el comienzo ¿Cuál será el fin? Nos lo irán contando con el devenir de la historia. La comunidad empieza y el gobierno profundiza.

Ajustémonos los cinturones. La montaña rusa es un poroto.

¿Será posible? No Señora. “Es posible”. Así se llama la agrupación que lidera el puntano Alberto Rodríguez Saá. El eterno candidato a Presidente. El político del mundo de las artes y el espectáculo que nos sorprende con cada una de sus conquistas. Claro está, que amorosas.

Desde la señora que se pone guantes para disimular que no se arregló las uñas y el sombrero para no mostrar la grasitud de su cabellera; pasando por la diva del cable que cuando se va de su programa dice que se sube a un Ovni y ahora, termina de derrapar con Adriana Aguirre.

Resulta que la Ciudad está colmada de afiches con la cara de Alberto. No es una pesadilla. Solo afiches. Sabe que también necesita de los porteños para llegar al sillón de Rivadavia. Pobre sillón.

El INADI tendría que hacer algo porque Rodríguez Saá no quiere a los porteños. Entiende, desde su cápsula de San Luis, que nosotros somos…

Con afiches y wi- fi, va por los votos.

Se rescata de él su vocación por el fracaso a nivel Nacional y su tenacidad.

Mientras tanto Mauricio que es Macri y Franco que siempre es oficialista, prosiguen con sus peleas familiares en medio de un caos que pone al descubierto la “maldición de la Legislatura Porteña”.

Se sigue sumando gente al baile.

Camilo García, el panelista preferido de Viviana Canosa, cuenta sus aventuras sexuales manuales con mucha liviandad. Se acepta Hepatalgina, Reliverán, y hasta el nuevo Chofitol.

Esta es la Argentina Pimpinela. La Argentina del visionario Enrique Santos Discépolo.

Y claro, siempre hubo chorros. En cambio ahora, hay narcos, maras, pandillas, sicarios. Tenemos para elegir. Pero ¿A quién le importa?

En la Argentina de hoy, la igualdad, pasa por otro lado.

En una de esas, en la comisaría, se festeja que los denunciantes hayan sido robados del mismo modo. Y si no, en algunas, te emparejan.

Culto sexual

2010-07-16T09:58:00.001-03:00

La exhibición de la intimidad es algo recurrente en la televisión. Por naturalización o bien, por imitación, las "nenas de utilería" y las que no lo son, recurren cada vez que pueden a contar sus aventuras horizontales con un ser viviente o con algún elemento artificial, que en lo posible, vibre.

Buscan, a partir de la oratoria sexual, notoriedad. Se “disputan” implícitamente la condecoración en el rubro porque saben que el periodismo reiterará compulsivamente las imágenes de aquel video casero que las muestra, seguramente, dando e impostando mucho más de lo que en realidad dan y hacen.

En ellas y en ellos que son parte, juega un papel primordial la necesidad de mostrarse y mirarse luego de la satisfacción alimentada por el voyeurismo de la filmación al momento del placer y luego, en la prolongación de la reproducción.

Aquí no importa el sentido estético que tanto hubiese cuidado Theodor Adorno. Lo preponderante es la fascinación de saberse en esa situación que pasa, voluntariamente, de ser privada a pública. Aunque la misma, tenga un contexto deplorable.

El problema es que la sociedad juzga o señala selectivamente. Es decir, el video de una ignota es más reprochable que el de una famosa por una cuestión, evidentemente, de valoración parcial.

Ocurre que existe un sistema de creencias asentado en una estructura de impunidad que se sostiene en la televisión como instrumento de “vale todo”. Sin embargo, el problema no es la TV en sí misma sino la construcción social que existe alrededor de la misma, ya que la identidad como modelo referencial está dada colectivamente.

Un colectivo que condena selectivamente y de manera acomodaticia. Con lo cual, se arriba a la premisa de que cada vez más la imagen, el voyeurismo y el desenfreno sexual son un nuevo culto de la realidad social que se etiqueta conforme al status social.

Una mujer más allá de su madre

2010-07-16T09:55:00.001-03:00

Siempre que algo sucede en la vida de Marcela Tinayre, inmediatamente comienza a especularse con qué pensará o cómo actuará su Madre Mirtha. Como si todo lo que sucede al interior de la familia pasara por el dictamen de la señora de las ya pasadas cuatro décadas.

Se olvidan que Marcela es Tinayre y que Mirtha es Legrand. Lo cual, no es un dato menor, ya que la hija nunca quiso colgarse o ser, una protuberancia de su madre. Tampoco intento homologarse estéticamente a ella ni seguir sus mismos pasos. Por el contrario, Marcela ha vivido su vida más allá de ser la hija de. Y así fue como asumió críticas sobre su labor como conductora sin hacer patéticos reclamos en cámara. Si la quieren o no, no es algo que la preocupe y ocupe. Tampoco que la olviden. Es a Legrand, a quien eso le preocupa. Por eso, entre otras cosas, no se retira como amaga todos los años.

A pesar de ser una figura pública, Marcela casi siempre procuró manejar su vida de puertas adentro. Nunca habló de lo que no deseaba ni mostró lo que no quería. Eso es lo que hace que Marcela Tinayre se haya convertido en un enigma o quizás, en una intriga.

Claro está que todo lo evitó hasta que no pudo más. Hoy forma parte de un epicentro escandaloso de separación, dinero, infidelidades, embarazos, simulaciones, etc. Sin embargo, y más allá de cuál sea la verdad, nuevamente y con estoicismo, Tinayre, con estilo, sale a bancar.

De las siliconas a la humillación

2010-07-16T09:52:00.002-03:00

No cabe duda que por rechazo o gusto, Ricardo Fort siempre está presente en la televisión. Más allá de su participación en Bailando por un Sueño, se las ingenia, desde su mayor sustento que es el dinero, para permanecer. Lo cual, no significa que pertenezca. De hecho, las versiones que circulan es que actores de renombre no lo reconocen como un par. Ni siquiera, lo respetan.

Si bien es cierto que el empresario da trabajo, también es cierto que de él se destacan más sus escándalos que su labor en el escenario. O como “artista”.

Sus mujeres son embases que con cirugías estéticas, ropa, make up y accesorios, los cambia constantemente. Traslada en la mujer sus propias inseguridades de hombre que evidencia no estar del todo conforme con su apariencia. De ahí, la permanente ostentación del tener y mostrar.

Y lo que en el Universo Fort es elegante, en el verdadero mundo de la moda, es absolutamente cache. Sin estilo. En definitiva, un cocoliche. Cocoliches que entran y salen de su vida conforme a su estado de ánimo.

Mujeres que se degradan al lado de un hombre que no las agasaja como intenta mostrar. Tampoco les regala. Lo de Fort es pura limosna. Cambiarlas para exhibirlas. Y en algunos casos, recurre a la patética compra de una acompañante. Caso de su "novia actual", Erika.

Sin embargo el problema no es Fort. Son ellas.

Las auto degradadas del lumpen mediático que “matan”, hasta la vergüenza, por estar dos minutos en el programa de Marcelo Tinelli.

Son, en la vida del chocolatero, bienes de uso y cambio. Que lo único que les queda de la relación son las siliconas y alguna que otra chuchería que con el tiempo, sabrá como recriminarlas.

El costo que ellas pagan es alto. Porque cuando todo el circo rococó se termina, comienza el circo de la humillación. De la violencia. De la agresión verbal de un sujeto que no tiene límites para el escándalo. Que se enarbola tras la palabra caballero cuando en realidad, es un incontinente verbal del mal gusto.

Pedirle que como caballero no tenga memoria, es como pedirle a Fernanda Vives que hable bien. Que pronuncie una S.

Fort no solo tiene memoria, también posee astucia por las dudas. Entonces, todo aquello que puede llegársele a olvidar, lo anota. Porque su negocio, aunque le pese, no es el arte sino mamarrachismo que hasta ahora no pudo trascender.

Una TV maravillosamente generosa

2010-07-05T12:35:00.001-03:00

“Las nenas de utilería”, Fort, Alfano, Tito y Evelyn Von Brocke.

El cliché de las nuevas generaciones de chicas en el mundo del espectáculo es que las personalidades ya instaladas no les dejan paso y las ningunean. Claro, aún no se han dado cuenta que como “nenas de utilería” o protuberancias de hombres mediáticos no se llega a ningún lado. Por lo menos, no más allá de Miami y alguna excelente imitación de marroquinería.

Debería, el lumpenaje que pulula por los pasillos de los canales, agradecer a los conductores y/o productores que las dejan calentar los sillones de los paneles. Rezar por seguir siendo protagonistas de la nada, ya a la mayoría, con suerte, lo máximo que se le puede caer de la cabeza, es una extensión.

2010-07-05T12:33:00.005-03:00

“Tito” es el máximo exponente de los “nenes de utilería”. A pesar de haber sido echado por el chocolatero, Marcelo Tinelli mandó a hacer una gigantografía y pasó de ser una persona física muda, desde ya más relevante que el mismísimo muñeco inflable que lo contrataba, al decorado más protagónico de la televisión argentina.

2010-07-05T12:33:00.004-03:00

A propósito del circo de Ricardo Fort. La decadencia no es algo que le llega a todos. La decadencia no tiene que ver con el paso del tiempo. Violeta Lo Re es joven y decadente. Lo mismo que la llamada Niña Loly. Un esperpento que lo único que sabe hacer es jugar, impostando una voz aniñada, al doble sentido. Irrita, hasta el asquito, cuando lo llama tío a Rial y papi a Marcelo.

Ahora, cuando el tiempo pasa y encima, la decadencia te envuelve, el retiro a un monasterio es lo más aconsejable. Porque cuando la persona no se sabe parar sobre los años con altura, es decir, con algo tan sencillo y natural como la dignidad, el problema no se puede, ni siquiera, disimular. Entonces, el show que se monta para adquirir un protagonismo que se perdió hace años, no vende por lo original ni llamativo sino por la debilidad que se destila en materia mental. Resuena como instrumento de burla ni por las capacidades o cualidades insistentemente contadas como si fuese una lección escolar.

Verla a Graciela Alfano en su rally televisivo con su nueva gata y también a algunas participantes de Bailando por un Sueño en el ritmo de cumbia. Una recreación hot del “Gato con Botas”.

2010-07-05T12:31:00.001-03:00

Y tan generosa es nuestra sagrada televisión que está Evelyn Von Brocke. Una comentarista que busca ser controvertida y polémica utilizando una gestualidad tosca y un lenguaje que tiene como mayor atributo, la precariedad.

Recae, en su afán por destacarse, en lo vulgar y cachudo. Busca enemigas atractivas. Algunas de ellas con estilo, como es el caso de Claudia Segura. No importa si natural o aprendido. Solo interesa, en la parcialidad de la pantalla, lo que se ve.

La “chicanea” con contar cosas de su pasado. Grandes tonterías para una televisión magníficamente perversa. Además, el contar, para una mentalidad básica, es señalar, en este caso a la detestada, seguramente como felino. De imaginación, cero.

No comprende Von Brocke, que el rol de villana del espectáculo lo degrada con tanta grasitud verbal.

Cucuruchitos: Salazar y Redrado

2010-06-25T14:43:00.002-03:00

La historia de “amor” continúa entre despilfarros de envidias y algunas reservas.

No cabe duda que hay cuestiones de las que no se habla con determinadas participantes catalogadas como VIP en el programa de Marcelo Tinelli.

Una de ellas es Luciana Salazar. Luli Pop en su rol de cantante que le hace honor a sus cantos (como pudo verse anoche cuando Marcelo le cortaba todas las plumas con las cuales estaba confeccionada su pollerita de baile) evitó hablar de su romance con Martín Redrado.

Un romance que no ha sido ni confirmado ni desmentido por sus protagonistas en ningún medio. A preguntas concretas, respuestas evasivas o “jelinekeadas”. Es decir, “lo dejo a tu criterio”.

A Luciana siempre le gustó poner al máximo, con sus declaraciones, la ratonera que todos los señores tienen en su cabeza. Y también le gusta apelar, con insinuaciones, a las señoras que gustan de señoras. Algunas históricas y otras, aventuradas a las nuevas experiencias porque caen en el cliché de la falta de hombres. Nunca barajan, por cuestiones de ego, que el tema no es la carencia de hombres sino que ellas están demasiado “baqueteadas”. Que al exhibirse tanto de manera grosera, perdieron el encanto.

Lo cierto es que la rubia artificial y misteriosa dice estar muy bien. De hecho, se la ve bien. Claro está que a fuerza de una hoja de lechuga, alguna que otra zanahoria, gimnasio, tratamientos estéticos y mucha cirugía. Lo importante es que le luce y es eso lo que atrajo la atención de Redrado.

Quienes la conocen a Salazar en la intimidad cuentan que es algo más que una silicona con piernas. Apelan a que tiene un gran corazón y que en su cabeza funcionan varias neuronas. Una faceta que ella, evidentemente, no quiere mostrar en los medios. Y hace bien. Acá, las que más ganan, son las que juegan en el pelotero.

Versiones encontradas
Tal como expuso el BLOG en notas anteriores, siempre que un hombre desenvuelve un caramelito deseado y potente, comienzan a circular versiones que ponen en duda su sexualidad. Caen en la patética obviedad de la descalificación. Entonces, algunas lenguas temibles cuentan que Luli Pop actúa de mujer pantalla y que una de las causales de su divorcio con la Señora Ivana han sido sus inclinaciones.

Otros allegados comentan que él es uno de los tantos que probó y volvió. Lo cual, lo convierte, como dijo alguna vez Guillermo Coppola, en un gran Macho. Mientras que un sector más moderado atribuye los rumores a malditas operaciones de prensa.

Del lado de la muchacha en cuestión, intrépidos que dicen no saber nada del medio pero que en realidad saben todo, cuentan que ella es frígida. Que es puro bla bla. Y que de acción, nada.

Los más osados hablan de que su comida preferida es la tortilla, al tiempo que los mesurados, desde una tribuna paralela estiman que es una fiera.

En este mundillo de juntos y revueltos todo puede ser. Puede ser, como dice la canción de Las Primas “Los nenes con los nenes, las nenas con las nenas”.

"Reservados"
Nadie que quiera guardar un secreto colocará frases explícitas o implícitas en redes sociales como Facebook y Twitter. Espacios que de privacidad, no tienen nada. Menos cuando la mayoría de las cosas se publican en los llamados Muros.

Luli Pop So much love will kill me♥! (Significa: Tanto amor me va a matar)

Ayer a las 11:56 a través de Facebook para BlackBerry •

- Luli Pop: Reservadísima!! pero feliz ♥♥♥

Son algunos de sus últimos comentarios en la red social.

Recientemente puso: Luli Pop: Quiero ver eclipse yaaa♥

Hace 14 minutos a través de Facebook para BlackBerry

¡Qué romántica Salazar! Se referirá al eclipse parcial de luna o la película recientemente estrenada de Vampiros. Sea como sea ¿compartirá la misma sintonía de amor con Martín, su cucuruchito? ¿O mientras ella mira el eclipse o eclipse pensando qué otra cirugía se hará, Redrado, siempre con reservas, contará los billetes que le quedan en su billetera?

Ambos, de Vampiros, saben. Mucha noche, poco día y de trampa.

No olviden que ser mujer pantalla no es gratis. Y si “somos novios” no te arreglo con un pancho y una coca, ni con una pizza con vino.

Señoras y señores, recuerden el slogan de la tarjeta de crédito American Express: “Pertenecer, tiene sus privilegios”.

Sandwichito

2010-06-16T12:15:00.001-03:00

Graciela, Matías y Silvina... "seres de luz".

Señora, si usted anoche vio Show Match o el Show de los Descompensados no crea que le puso a la comida un alucinógeno o que en lugar de orégano condimentó, la mezcla de los huevos para hacer milanesas, con una yerba traviesa.

Tampoco rete a su marido que no se tomó ningún brandi de más.

Ni piense que fue un mal sueño porque algo le cayó pesado.

Lo que ustedes vieron estaba sucediendo. Como si una fuerza del más allá los hubiese envuelto. O el espíritu de Gandhi, con coraje, decidió bajar al inmenso estudio de Ideas del Sur para poner mantos de piedad y humildad. Para trazar una línea. Un nuevo camino.

Los iluminados el lunes por la ira, anoche se encontraban iluminados por el delirio místico. Por la necesidad de reconocer relaciones pasadas y bendecir los vínculos actuales.

Hicieron, para la tribuna, un pacto que fue funcional para el show en ese momento, ya que a largo plazo, todos sabemos que se los requiere juntos y revueltos para el mal.

Enemistados y detestados, puesto que en la televisión bizarra la paz es un fetiche y Marcelo Hugo lo sabe.

Así que vamos midiendo y marchamos de acuerdo al rating. Lo pedís, lo tenes.

Por eso Silvina Escudero, Matías Ale y Graciela Alfano hicieron el sandwichito de la unidad. De la comunión.

Marcelo propuso un beso de Silvina para cada uno de los miembros del jurado y Ale, asintió con la cara. Entonces ella, como buena “gauchita”, los fue a besar.

Si estuviera Roberto Galán...

Todos parecían haber entrado en un estado de calma. Seres que se definen, en la cápsula gaseosa que viven, de luz. ¿Qué será ser un ser de luz señora? No importa. Parece que está de moda. Que es cool. Que tiene onda.

¡Viva la luz! ¡Qué lindo que la gente se quiera!

Y te presto mi gato y me das la mano. Y cuánto te amé.

Me duele, me dolió. Se sufre. Hay que saber perdonar.

Te deseo lo mejor. Mentira. No lo crean. En la triangulación mencionada, si algo no se desean, es lo mejor.

Nunca hice nada para lastimarte. Simplemente me enamoré.

Sé que tuvieron una linda historia.

Sufrí mucho.

Quereme, querete… Es que aunque no parezca, ellos, en algún punto, también son gente común.

Vamos a tomar el té. Los invito. Vengan todos.

Y sí señora. Alfano los invito a todos a tomar el té. Pondrá seguramente un lindo mantel, sacará su tetera de porcelana, llevará la lechera con la chechona calentita. Servirá unas ricas masas, por qué no deliciosas tarteletas, unos sandwichitos y dejará que Ale toque a su ex gato. Todo un símbolo.

Y en una de esas recuerdan viejas “pachangas”. Porque con el tema del "Open Mind" -mente abierta-, en donde entran dos, seguro, entran tres.

¡Qué lindo que la gente se quiera!

Faltaba el Padre Luis Farinello y el combo estaba completo para la bendición.

Todos iluminados y estrellados en un estudio que devino en una jaula. En una sucursal de algún centro de salud mental que en estas instancias a Freud o Lacan, les hubiese quedado grande.

Al final ¿quién dijo que de lo único que no se vuelve es del ridículo o que macho es el que probó y volvió?

Acá valientes no son ni Luciano Castro, ni Mariano Martínez ni Gonzalo Heredia, somos nosotros señora, señor. Los televidentes.

Los que consagramos con el encendido a Marcelo que más que nunca es Tinelli. El gran depredador. El malabarista que juega con las emociones de todos.

Que los maneja. Que los sube y baja. Que seguramente cantará antes de salir al ruedo y evocando a Violeta Rivas “Que suerte, que suerte, que suerte que esta noche voy a verte…”

Les da para que tengan y guarden.

Se les ríe en la cara porque sabe que es su show y no el de ellos. Y con la perversión y concreta inducción, se los hace saber.

Por eso más que nunca ¡Viva Nuestra Sagrada Televisión!

Y señora, ponga la pava al fuego para calentar el agua y hacer un rico té.

Seamos paquetérrimos. A la tarde, los fideos, no caen bien.

Depredador

2010-06-15T15:59:00.000-03:00

Lejos de todo pronóstico, Marcelo Tinelli sorprende, una vez más, con un show a su manera. Es él, desde la conducción y animación, el rating. Quien se lleva los laureles de los espectadores que por asombro, morbo o mero gusto, se quedan pegados a la pantalla de Canal 13 para ver el Show de los Descompensados que se alimenta de la vida privada de los personajes que ofician de participantes y jurados.

Historias amorosas que se entrecruzan, horizontalidades que se cuestionan, confesiones de felatios, supuestas agresiones físicas, evidentes golpes verbales, llantos, risas y nostalgias de tiempo pasado son algunos de los condimentos que Marcelo utiliza para hacer un espacio de delirio sin fronteras.

El baile se presenta, este año, como una excusa para dirimir cuestiones pendientes. Para saldar lo que se dijo y lo que se pudo haber dicho de su programa así como de su persona. Juega, el conductor, con los egos. Hace malabares.

Los pone y los saca. Les da cámara cuando quiere y como quiere.

Les hace pagar líos de facturación internos de años anteriores y difamaciones que tuvieron lugar, por despecho, por los todos los programas de radio y televisión. Difamaciones que ponían en duda la credibilidad de Ideas del Sur.

Por eso Matías Alé y Silvina Escudero devienen estrellas protagónicas y Tito (uno de los guardaespaldas de Ricardo Fort) se convierte en la revelación de Show Match desde el juego del silencio, la complicidad de miradas y la arenga del Depredador. Marcelo Tinelli. Quien con su carisma y perversión destroza la autoestima de los dos miembros más cuestionados del Jurado. Alfano y Fort.

Utiliza, la desestabilización, como eje del show.

La Diva Del Cable

2010-06-15T15:55:00.002-03:00

Parecía imposible pensar que la televisión por cable podía tener una figura femenina destacada dentro de lo que es el bizarrismo exacerbado. Un nivel de lo grotesco pocas veces visto en la televisión Argentina que se destaca, entre otras cosas, por no tener intenciones de camuflarlo de academicismo, intelectualidad, moral y valores.

Mucho menos, de buen gusto.

Sin duda alguna, la diva popular del cable es Anabela Ascar.

Una mujer que no solo trascendió su propio programa sino además, el legendario canal de las placas rojas.

Crónica TV es Anabela y sin pretensiones de escenografía.

“Gauchita”, con un cartel y dos sillones, se hace su propio festín.

Ella se los llevó a todos por delante con frescura conjugando ingenuidad, picardía y perversión para asentarse, con inteligencia mediática, en un programa que recorre luego de ser emitido, todos los programas de aire. Que se transmite a todo el país.

De ahí, que en “Hechos y Protagonistas” confluyan todos los Anabelos que van a mostrar lo que por lo general no saben hacer o hacen mal. La clave del rating es: Mostrar el no talento.

Valerse, lícitamente, de los personajes más heterogéneos de la liquidación del ambiente artístico y no artístico que padece subdesarrollo neuronal voluntario para tener cabida en el mundo del espectáculo.

Aunque también existe una explotación de cierta debilidad que al igual que Tinelli pero con menos glamour, se vuelve eje del show.

Depósito insano

2010-06-08T20:17:00.003-03:00

Victoria Vanucci: entre la simulación y la realidad de la violencia de género.

A partir de un contexto privado que se hace público por una afanosa necesidad de estar en los medios, aunque con un discurso contrario a los hechos, se banalizan temas graves y sensibles que afectan a miles de personas en el mundo.

Así es como el caso de Victoria Vanucci resuena desde hace tiempo y pone en la mesa de debate una situación compleja y grave que es la de la mujer golpeada por su pareja. En este caso, supuestamente golpeada por quien es su marido, el futbolista Cristián “Ogro” Fabbiani. Un violento aparentemente de carrera conforme a lo que los tapes muestran en sus agresiones verbales hacia los periodistas y a las declaraciones realizadas por su actual (Vanucci) y ex, Amalia Granata.

Hechos que movilizan colectiva e individualmente en un mundo que ya de por sí está atravesado por la tragedia. Por la violencia que impera en las diferentes esferas de la vida y que estalla en el momento menos pensado y tiene, por lo general, el desencadenante más insospechado, ya que cualquier cosa mínima, en la mente del golpeador, es funcional para ejercer violencia sobre la persona. En este caso, sobre la mujer.

Sucede que Vanuccis hay muchas y la reproducción de las realidades se multiplica masivamente. Por lo cual, mostrar en los medios de comunicación aquello que ocurre en lo privado invita, inexorablemente, a la opinión pública. A la solidaridad de género y también a la de aquellos hombres que son verdaderamente hombres.

Pero existe una línea muy delgada entre la solidaridad y el rechazo por la persona golpeada. Y tiene que ver con jugar con la violencia de la que se es víctima. Exhibirla de manera jactanciosa como si fuese una situación a la que se le puede pasar por encima sin salir, fatalmente dañada.

Valerse de la pelea y el golpe para luego experimentar una fogosa reconciliación horizontal que por más de que se niegue, también tiene una intensa carga violenta como consecuencia de los hechos pasados que son mediatos. Para luego intervenir, con que se trata de una relación especial como si la misma fuese sofisticada.

Un entrecruzamiento de sentimientos en la mujer víctima que estadísticamente tiene la tendencia a justificar al victimario. Anteponerse ella como la causal de una irritación que es congénita. Patológica. De ahí que después de una golpiza vengan los supuestos arrepentimientos, las promesas del nunca más y la necesidad de poseer a la mujer como objeto de penetración. Tratarla, patéticamente, como un depósito de lívido insana. Descarnada.

Son muchas y crueles las razones por las cuales la violencia de género se torna un tema cargado de emociones. Las cuales se exacerban y llevan a la indignación cuando una mujer denuncia a su cónyuge por agresiones, la información se filtra a los medios y de eso se hace un circo mediático del cual se usufructúa al bombearlo con la dualidad y la intriga.

Un malabar, el de la modelo conductora, que termina en una revista (CARAS) con una producción fotográfica en la que se la puede ver entre el amor y el dolor. Con efectos de sangre sobre una camiseta rota, tomando algunas cuestiones del cristianismo como el hecho de estar crucificada.

Una forma tal vez no convencional de hacer catarsis o terapia. Sobre todo, cuando hace una semana atrás pedía en el programa de Jorge Rial, “Intrusos”, que no se hablara más de ella y de su vida privada. Que los periodistas, la cortaran.

Cuando a gritos le pedía, a Marcela Tauro, que no la juzgara por haber contado hace un par de años atrás que al actor Pablo Rago le gustaba, según ella, y en la intimidad de la alcoba y los juegos sexuales, que le pongan una zanahoria en el trasero.

Claro está, que ante un mismo hecho no todos reaccionan de la misma manera. Lo que sí es cierto, es que una mujer golpeada de lo que menos tiene ganas es de recrear una situación límite desde cualquier ángulo o arte en la que se la quiera encuadrar.

Es por eso que hoy Victoria Vanucci se encuentra entre la simulación y la realidad, transmitiendo un mensaje decadente y bochornoso. Sobre lo que dijo años atrás, hace un rato y lo que dirá mañana. Una credibilidad en jaque.

Una frenta, por un lado, al padecimiento de mujeres que sufren de maltrato sin tener, a veces, los medios para salir de la locura, ni la preparación para enfrentarla, y por otro lado, hacia todas las mujeres que reivindicamos nuestra condición, sin caer en el cliché del feminismo.

(Imagen tomada del sitio:
http://www.fac.org.ar/fec/foros/cardtran/imag/Mujer%201.jpg)

Feliz Día A Todos Los Periodistas

2010-06-07T10:32:00.000-03:00

Luli Pop y "Tincho" Redrado

2010-06-03T20:51:00.006-03:00

"La cuchicuchi y el cuchicuchi". De la reserva a la extrema exposición.

El "romance" o la "horizontalidad" menos pensada causa revuelo en las redacciones periodísticas y también, en la vida de los protagonistas. Sobre todo en la de Salazar que se encuentra en el certamen de Bailando Por Un Sueño y que obviamente, deberá enfrentar a un Tinelli jocoso y morboso que quiere saber los secretos de alcoba de todas las chicas que concursan. En especial, de las más pulposas.

Luli Pop, como se auto bautizó con muy poca originalidad, escribió en su facebook que tiene una relación complicada. (Ver nota: "Un romance sin reservas" en BLOG)

Por su parte, un contacto de nombre Graciela le puso en su face:
Graciela: mortal!!!! Ayer a las 19:05.
A lo que Luciana Salazar respondió: Luli Pop: cuando c tranquilicen las aguas te llamo grace, tqm! Ayer a las 19:06.

Vestida en la ilustración como Mamá Noel para terror del pobre Papá Noel, Luli demuestra estar un tanto inquieta. Eso sí, en "bolainas".

Siempre escondera, utiliza su mejor herramieta. Lo corporal bajo el manto del enigma. Y hundida, en la hoguera de las vanidades, juega con las ratoneras del deseo.

Por lo pronto, la oleada de fotos, tapas y comentarios en los distintos medios devienen en tsunamis. Es que a todas las versiones que circulan alrededor del romancete, se le suman también, cuestionamientos sobre la sexualidad de "Tincho" por parte de la novia de Amado que es Boudou. Lo trató, para ser elegantes aquí, de "Macho menos".

Algunos comentarios mal intencionados no pueden creer que Redrado, con esa cara, se "coma" a ese caramelito. No importa que sea de plástico. Lo importante, es que en varias entrevistas ella manifestó ser, en el buen sentido de la palabra y lícitamente, una "puerquita".

Y como si esto fuera poco, algunos informantes claves cuentan al BLOG que el ex Banco Central no quería divorciarse de Ivana (su legítima esposa) para no darle el dinero que le corresponde. Incluso agregan que la tenía, hasta que se destapó el escandalete bizarro, prácticamente encerrada. De ser así... Fea la actitud... Muy fea...

Lo cierto es que para algunos círculos intelectuales, "Tincho" sube en su hombría pero decae, vertiginosamente, como intelectual respetable.

Caballeros, tienen que entender que el intelecto acá no cuenta. Lo mismo las señoritas urgentes o bien, las moderadas.

Si los hombres quieren mantener una relación totalizada, buscan un término medio. A Salazar, quién la quiere para hablar. Además ¿Sabe?

No importa.

Tal vez pueda serle de ayuda y pasarle algunos Tips sobre cosmética y maquillaje que puedan tapar, aunque sea un poco, un escándalo conyugal que puede dejarlo a él sin reservas en su cuentita.

"Mamarrachito Mío"

2010-06-01T14:46:00.004-03:00

Fort, Lo Re, el espanto de Borges y un final muy Lolli Pop.

El mamarrachismo se impone en el llamativo cabotaje que invade a nuestra sagrada televisión. Brotan, como zanahorias, nuevas especies que superan a las ya simpáticas “nenas de utilería” que se consagran, entre tantas rarezas, como “intelectuales de decorado”.

Aparecen en escena chicas, que si se esmerasen, no serían lo que son. Imponentes “Mamarrachitos” que deforman el lenguaje. El Idioma de los Argentinos que con riguroso esmero escribió un Borges que si hoy viviera sentiría el tormento de una tradición que ya nada tiene que ver con aquel culto argentino del color local como culto de lo europeo. Por el contrario, predomina la barbarie de un localismo vinculado con el bajo fondo. Con un submundo que en este caso desvirtúa lo que fue el gran espectáculo nacional que ha ido derrapando con el paso del tiempo entre prótesis, botox y artificios corporales a veces, desnivelados.

Espanto del saber, ya que la rana René de los Muppets es erudita al lado de esta generación mamarrachezca de bestias.

(Aunque claro, ya lo sé caballeros, quién las quiere oír hablar a las pulposas. A quién le importa que se hagan llamar mujeres cuando la mujer mujer, es una verdadera mina.)

Sin embargo ellas, en un acto heroico, intentan hacerlo. Por lo menos, para que Marcelo Hugo, por unos minutos, quite su mira del desborde de lolas y respetables traseros rellenos de metacrilato que pueden verse en Bailando por un Sueño. Aunque ¿cuáles son los sueños?

Son “gauchitas” y por eso se dejan manejar como títeres por un Tinelli que tiene una liberación un tanto tardía. La cual roza lo deliberadamente bochornoso. Ese no sé qué, que a uno le da vergüenza ajena pero como se trata del “Cabezón” pasa.

Así es como Violeta Lo Re se presta al juego de besuquear, inmundamente, a Ricardo Fort. El hombre que tiene la constante necesidad de tener a una mujer al lado que opera como bastón para exhibirla por todos los canales de TV y contar todos aquellos regalos que le hizo y que seguramente, si se pelea, se los quitará. Un Richard enarbolado en la creencia de ser un hombre deseado.

Fort y Lo Re son, por estos días, los representantes por género de esta nueva agrupación que necesita, desde lo auto referencial, mostrar sus niveles de testosterona y progesterona. Necesitan, a través de la exhibición, reafirmarse en sus conceptos y sexualidad.

El está envuelto en escándalos y acusaciones. Se desborda fácilmente en el enojo y cuando no, simula emoción con epílogo de lágrimas. Ella se muestra en los medios como su intérprete. La persona que tiene que explicar, como ex pareja y actual “amiga”, las reacciones intemperantes así como las “mariconeadas” exasperantes de un hombre que se auto define como sensible.

Juntos y revueltos en el lumpenaje de la infamia de un circo vulgar enmascarado del cachudismo de la ostentación.

Porque señora, en realidad Fort, como dice la canción de las Viudas e Hijas de Rock and Roll, es un “papirri” que de tantos brillos que usa, parece un arbolito de navidad que camina con la intención permanente, de bajarse el pantalón.

(Ver video Lolli Pop en http://www.youtube.com/watch?v=yh6Q1LcZlXE)

Redrado/ Salazar

2010-05-31T17:26:00.002-03:00

Estimados: El romance de Martín Redrado y Luciana Salazar se contó en Informes de Medios el 21 de mayo de 2010.

"Un romance sin reservas" es el título de la nota. Simplemente, un recordatorio para quienes ahora comienzan a hablar del tema como si fuese una noticia que sale al ruedo en el día de hoy, adjudicándose un hallazgo periodístico.

El link de la nota: http://informesdemedios.blogspot.com/2010/05/un-romance-sin-reservas.html

Cordialmente y gracias.

Laura Etcharren.

"Un romance sin reservas"

2010-05-21T11:37:00.005-03:00

El encuentro de Martín Redrado y Luciana Salazar.
"Calentame los pies que tengo frío".

No solo de plástico y prótesis está hecha la vida de la flamante rubia VIP que baila en las pistas de Ideas del Sur al compás de un Bailando por un Sueño por demás escandaloso.

La rubia, por supuesto, no natural, enloquece a hombres y siempre la envuelve un halo de misterio. Nadie sabe, a ciencia cierta, quienes fueron y son sus amores. Secretos muy bien guardados por ser, algunos de ellos, "Touch and Go".

Otra caracterísitca de la chica que ama cruzar a Chile, es que su carrera está basada en un estereotipo estético casi de fantasía, más que en el talento mismo. Ella gusta, exageradamente, de sí misma. En más de una oportunidad se refirió a los auto contactos que tiene con su cuerpo y cuando no, que tuvo sexo con dos hombres al mismo tiempo.

La ratonera anda como loca. Y Marcelo que es Tinelli, cada vez que ella baila le pregunta con quién está saliendo. Todos apuntan a un jugador de fútbol.

Hace apenas unos días, en su limitado facebook neuronal, ella escribió: Luli tiene una relación complicada. • Comentar •Me gusta Unlike • Ver comentarios (16) Ocultar comentarios (16). Y sí, de ella se trata. De Luciana Salazar, ahora bautizada como Luli Pop.

Y por razones de no exponer los nombres y apellidos, el BLOG evita poner los comentarios de sus amiguitos. Los cuales, por cierto, no tienen idea de lo que hace en las noches frías y húmedas la muchacha inquieta. Porque recuerden, que el Bailando del martes, fue grabado.

Así es como la pulposa se pasea por las noches y tiene un amorcete bastante complicado con reservas públicas pero en la "camuchi", sin reservas.

Siguen los consejos de Oscar González que aún, seguimos sin saber, si es Oro. Experimentan las sensaciones del olfato. Del tocarse, acariciarse. De lo que sería el cachondeo fogoso de una horizontalidad que no tiene paz.

Es por eso que el martes por la noche, vecinos curiosos vieron ingresar, por el garaje de la calle Gorostiaga al 2100, en el barrio porteño de Belgrano, no precisamente en un caserón de tejas si no en una locación más paqueterrima, a Luli.

Claro está, que no para hacer consultas sobre las bambalinas del escándalo con el Banco Central sino para hacer, la ya legendaria "cucharita".

¿Le habrá dicho como canta Sandra Smith; “Martín, calentame los pies que tengo frío”?

Todo puede ser señora en el mundillo del espectáculo. No se me asuste. Haga como Luli. ¡Goce! Es la historia del Pinocho.

Lo cierto es que Luciana Salazar pernoctó en la casa de Martín Redrado. Seguro que por amor. El BLOG no cree que los temas monetarios que maneja "Tincho" sean de su interés.

El escandalete que comienza a mediatizar esta historia se desata cuando se entera la esposa de él, que para sorpresa, ya están secretamente divorciados. Sucede, que esa noche fría en la intemperie pero bien "kenchy" en el interior del hogar, Martín canceló el encuentro que tenía con su ex (según sabemos, llamada Ivana) para arreglar cuestiones de dinero.

Todo parecía, hasta el momento, muy prolijo. Y como seguramente, las desmentidas llegarán y esto va para largo, que mejor que... "Vieja, pone los fideos que estamos todos."

Y ¡Qué VIVA LA PATRIA!

Sucias y maquilladas

2010-05-18T11:33:00.001-03:00

El cabotaje de las utileras y la enfermedad como extorsión.

Juntos y revueltos. Atravesados y extraviados. Dignos e indignos. Libertinos. Encubridores. Remadores de mentiras para que la luz roja de la cámara nunca se apague, aunque sea, en el imaginario.

Intrigas y secretos. El vértigo de la caída. La incertidumbre de la permanencia asentada sobre la nada. O solamente, sobre lo que alguna vez se hizo.

Enredos y sabanas superpuestas.

La descalificación en el centro de la escena.

Sin frenos. Sin límites. Sin códigos aferrados en el conocimiento de un hecho desgraciado que se utiliza como “extorsión”. Ni siquiera se respeta una enfermedad como el HIV. Y desde lo retrógrado, y la simulación de la conciencia preventiva se juzga desde un lugar de jactancia y triste omnipotencia.

Grace contra Aníbal impúdicamente. Descaradamente.

Tal vez, porque sea esa la única posibilidad que tiene de actuar. De demostrar lo que aprendió en sus clases de teatro con Julio Chávez. Un señor actor que lejos está de las bizarradas de su alumna que se llama a la paz como cualquier vulgar belicoso que se pone en víctima cuando en realidad, es victimario.

Trocar alevosamente el discurso porque la propia mentira te supera. Porque te pasaste de rosca como dicen los chicos. Porque sabes que tenés una tendencia a restar más que a sumar, buscas embarcarte en el cliché Amor y Paz poniendo como ejemplo que ya hay demasiada violencia en el mundo. En nuestra sociedad. Una realidad que para sus fines prácticos puede ser funcional. No obstante, hasta en la televisión misma, la paz, no es más que un fetichismo.

De esta manera el televidente agudo puede observar una certera ignorancia enmascarada de horas de lecturas de contratapas de distintos libros psicoanalíticos y filosóficos para intentar demostrar que se puede estar deteriorado pero tener cierta restitución social para no quedar, como tanto se teme, replegado en la opacidad del anonimato.

Disparadores de cataratas de insultos que, seguramente, en los matrimonios más desgastados, ni siquiera se producen.

Divismos de cabotaje que se revelan en el exceso de maquillaje y la ausencia de jabón.

Como dice el dicho popular: “Señora, no solo hay que serlo sino también, parecerlo”, ya que no es un título que le quepa a cualquier descuajeringada que pulula por los medios. Además, la reafirmación compulsiva de un atributo es sinónimo de carencia del mismo.

Ella y sus aprendices. Las gracielitas que tejen como las arañas y cuyo mayor atributo es salir desnudas en una tapa de revista. O bien, presentarse sin ropa interior en los programas para que se vea la baqueteada

¡Pero atención! Llamado a la solidaridad. Que nadie vaya a encender un fósforo cerca de ellas porque el plástico se derrite. Y que sería, de nuestra sagrada televisión, sin las “nenas de utilería”.

"Los Hermanos Macana"

2010-04-27T19:05:00.006-03:00

No son los dibujos animados de los autos locos pero se le parecen. En este caso, ella y él. Más, la Canosa y el negocio de lo social.

Los hermanos Süller regresaron a la televisión para movilizar a la audiencia. Desde los seguidores de siempre, hasta los detractores de una extraña pero redituable hermandad en materia de rating, todos hablan de ellos. Ellos que exhiben su vida privada sin reparo alguno. Sin importar, los daños directos y mucho menos, los colaterales.

Envueltos y regocijados en el escándalo, dan rienda suelta a una realidad impregnada por increíbles cuotas imaginarias que superan cualquier tipo de ficción.

Podrían dar letra al inigualable Gabriel García Márquez y su incomparable imaginario fantástico o protagonizar alguna película dirigida por el genial Almodovar.

Porque cuando el mundo de los mediáticos parecía haber desaparecido por decantación, poco a poco, regresaron. Y así como volvió Jacobo, también volvieron los Süller para contar el drama sentimental de Silvia. El desamor de sus hijos; el amor que no se olvida; las noches de soledad; el abrazo que no le dieron; y la comida casera que le negaron.

Un rostro con exceso de maquillaje. Una risa impostada. Una historia barnizada que tiene un antes y un después de Silvio Soldán. Soldán, una figura del medio que rifó su carrera cuando las rubias platinadas se cruzaron en su camino y terminó adormecido entre las penas del tango y las extensas fojas de una causa interminable.

Parece increíble que Soldán sea parte de esta historia de encuentros y desencuentros. Con hijos, sobrinos heroicos que desembarcan en los medios para limpiar el apellido, amantes y padres aventurados a atajar las pelotas que Silvia, desde el desamparo de las noches en un club nocturno, piensa y alimenta.

Una mirada triste. Un show basado en varios hechos reales y el descontrol de no saber parar a tiempo. De ir, por los medios, sin límites. Creando un clima de angustia que exacerba el morbo y la perversión por escuchar un secreto. El secreto que durante 30 años guardó Silvia en complicidad con su hermano Guido.

Develar que ella, allá lejos y hace tiempo, tuvo una relación con el actual marido de su hermana. Que de esa relación quedó embarazada y que tras poco más de dos meses, perdió al bebé de la peor manera.

Todo frente al ojo de una cámara de televisión. Frente a Viviana Canosa que se encargaba, con una voz gutural, de dar pinceladas para agudizar el dramatismo. Para mantener al espectador, expectante. Para lucrar y exponer la dignidad de una mujer. Para hacer, como siempre, lo opuesto a lo que predica.

Lo cierto es que no hay fronteras en el universo de la televisión que se nutre, como sostenemos y afirmamos en el tiempo, lícitamente, de personajes bochornosos que son cuestionados éticamente pero que al momento de necesitarlos, se los llama porque dan rating.

Realidad, puesta en escena, mezcla de ambas. Todo vale para salir, por unos días, de la opacidad que genera que el control remoto no se detenga en la señal de Viviana que sigue siendo Canosa. A quien el negocio del compromiso social ficticio, le salió mal.

Tal vez, en este camino de liberación y aprendizaje espiritual, le resten juntar más miserias para llegar a hacer el programa que desea. O no.

¿Quién sabe? Por qué no terminar, en esta faena mediática, como escribió González que no sabemos si es Oro, el 13 de abril a las 13:42 en su facebook:

“Oscar Gonzalez Oro QUE DIA TAN HERMOSO, QUE TARDE TAN LINDA!!!!! ES LINDO EL OTOÑO CUANDO ES LINDO!!!!!! JUAAAAA. A TOMAR SOL DESNUDOS TODOS!!!!! VAMOSSSSSSSSSSSSSSSSSSSS”

En fin. Todo puede ser en este magnífico crucero de cabotaje en el que viajan los personajes más desopilantes que integran nuestra televisión que entiende, entre otras cosas, la descompensación como “mérito”.

Todos juntos y revueltos entre lo novelesco y lo real en la búsqueda de la notoriedad perdida. Del rumbo del programa que podría haber sido, y no fue.

"Las nuevas bataclanas"

2010-04-21T15:26:00.000-03:00

Fernández, Boudou y el éxtasis de la pantalla chica.

Como si no tuviesen nada qué hacer, Aníbal que es Fernández y Amado que es Boudou, van a la televisión para participar de programas más bien humorísticos.

Seguramente, porque se han dado cuenta que la comicidad gubernamental que integran, tiene más que ver con Pettinato y Tognetti que con Mariano Grondona y Roberto García.

Porque verlo al Jefe de Gabinete presenciar una “pelea”, en un rin improvisado, entre un “pingüino” y el logo de Clarín, es asistir a la decadencia de la clase política argentina que después se queja o lamenta por ser caricaturizada en la ficticia Casa de Gran Cuñado que supo crear Marcelo que es Tinelli.

O escuchar a Boudou explicar que su actual mujer es su compañera y no su novia, no es más que la politización berreta de una relación, premeditadamente exhibida.

Ambos, Fernández y Boudou, interpretaron un papel lamentable. No por concurrir a “Un mundo perfecto” y a “Duro de domar” sino por querer forzar una llegada a la gente que no tienen. Por lo menos, no en el contexto de dichos programas que tienden, conforme a las demandas del televidente, a banalizar y juguetear la triste realidad.

Ellos, a esa barca, no deberían subirse. Y cuando lo hacen, pierden aún más la poca credibilidad que tienen.

Es que así es nuestra sagrada televisión. Para amargarse con veracidad, ya están los periódicos y noticieros en sus respectivos ámbitos. Está la cotidianeidad de la que somos testigos al observar, simplemente, nuestro brutal alrededor.

El espectador quiere ver a los políticos en el lugar que les corresponde. Que no es precisamente la TV en su formato cómico, morboso, bizarro y laberíntico. En realidad, a este tipo de programas, tampoco les conviene llevarlos, ya que como dicen en la cancha, “estos muchachos no garpan”. Es decir, no dan el rating esperado. Ni siquiera se los consume por curiosidad.

Sucede, que para el televidente agudo, es más relevante lo que piensa Jacabo Winograd sobre la sexualidad de Ricardo Fort, que las cuestiones románticas de Amado.

(Aunque sobre inclinaciones sexuales le podemos preguntar a Evo. El Presidente de Bolivia que ahora dice que la homosexualidad es un problema de pollos. Con lo cual, podría reunirse con Cristina para ver qué receta sale con el pollo de la homosexualidad y el cerdo de la lívido.)

Sí importa la cruce de Aníbal y Amalia.

Una “nena de utilería” que logró trascender el rótulo cuando se puso la camiseta del pueblo y enfrentó a Fernández en una crisis de representación que ciertamente se extiende.

La novedad no es la reacción de Fernández, puesto que todos sabemos que la palabra NO es la primera en su lista. De profesión, negador.

En la Argentina de Hamlet todo es al revés. No es como en las crisis conyugales del “No sos vos, soy yo”. Aquí es: “Son ustedes, no nosotros”.

Así y todo, de toda esta historia que nos ocupa, lo que merece una celebración, es que Granata tiene conceptos en su cabeza que van más allá del Ogro “soy fiestero” Fabbiani.

En cambio, lo que merece un replanteo y que se lo debemos a la televisión criticada por el séquito acartonado de intelectuales, es que los políticos replegados en su ocio, ahora son las nuevas “bataclanas” del show argentino.

Desafío Cultural

2010-04-12T14:06:00.007-03:00

Cristina, Viviana Canosa, el compromiso social y la frustración del divismo.

“El Reloj”

A partir de la necesidad por diferenciarse del otro, Viviana Canosa, jugó al brutal simulacro de querer cambiar la esencia chimentera de su programa, tal como lo tratamos en una nota pasada.

Intentó, sin éxito, girar simbólicamente las agujas del reloj para hacer, a las cinco de la tarde, hora del té inglés y de las picarescas, un programa con contenidos sociales protagonizado por los más necesitados.

Combinar lo bizarro del mundo del espectáculo que derrapa con la descomposición social por la que atravesamos colectivamente era un desafío. Incluso, mantener el “fracaso”, también es un desafío. Una vocación que ella, con estoicismo y sonrisa, lleva adelante.

La ex colorada quisiera, por estos días -parafraseando la letra del bolero “El Reloj”- que el reloj no marque las horas porque va a enloquecer. A cada minuto, el intruso, le pasa el trapo.

Lo social VS. Lo Coqueto

A pesar de apelar a la emotividad, a la conciencia social y a la sensibilidad, el resultado no fue el esperado. Sucede que la sociedad no contempla la coquetería con el compromiso social.

Existen prejuicios y clichés al respecto.

Ser coqueta y llevar adelante un trabajo social es, en Argentina, otro desafío. Un desafío cultural ante el descreimiento y el ojo crítico del televidente que como dicen en el barrio “no se como cualquiera.”

Muchas quisieron, quieren y querrán ser como Evita. Desde el campo de la política hasta el mundo del espectáculo, el sueño de Eva las desvela. Como si fuese un espectro que las sobrevuela para alcanzar la deseada legitimidad del pueblo.

El tema se funda en el mito de Narciso. Es que el narcisismo las supera. Las puede. Están más preocupadas porque el rímel no se les corra de esos ojos tapados de revoque, que por el hambre de los niños, la pobreza, la inseguridad y demás temas.

Algunas mujeres se conectan con esa característica, otras la diluyen o rechazan o bien, se admiran desde la natural y sana distancia.

Cristina y Viviana Canosa

Canosa confesó estar fascinada con Fernández que es Cristina. La Presidente. Quien goza de la simpatía de Canosa porque no la tiene cerca. “Dos potenciales divas juntas es un atropello a la psiquis de cada una de ellas.” Más cuando Cristina ya es Cristina. Y Viviana, aún, debe ser Canosa por la cuestión de que si no, "no te registro."

Comparten la lícita y divina pasión por la moda y encuentran, en la marginalidad y la desgracia, las vías de llegada en dos ámbitos de referencia distintos.

Son cuestionadas y criticadas. Queridas y odiadas.

Producen, en ciertos espectadores, profundo rechazo. El término medio o la neutralidad, parecen no existir al momento de definirlas. Ambas están envueltas en la parcialidad de la credibilidad porque el exceso de coquetería y estética para el tratamiento de los hechos sociales que nos vulneran, así como para la conducción de un país, no son aceptados. Son mal vistos.

Socialmente, dicho enfoque, es una contradicción a superar.

Es decir, el problema no es la elegancia sino la ostentación que recrea la atmósfera de la duda.

“La cuarta diva”

Auto referencialidad; llorar sin lagrimas; posturas físicas de espanto y dolor; y abundancia de explicaciones sobre los cambios internos que experimentó tras su viaje a Haití, son algunas de las características que de Lunes a Viernes en su programa, Viviana, que a su pesar es Canosa porque aún no se la puede conocer como a Mirtha, Susana o Moria, transmite. Lo mismo hace en todos los medios que la entrevistan.

Compulsivas reiteraciones de la “Coco Chanel” del subdesarrollo. A quien imitada más por la silueta y por la publicidad que le hace en los inmensos brazaletes que lleva en una de sus muñecas con el logo CC, que por el look chic.

Ella evidencia alevosa irritabilidad frente a la presencia de bellas mujeres. Por aquellas que no forman parte del nido de caranchos que desborda por las pasarelas de boliches o simulacros de vedettes desplumadas que agobian por ser tan animales al momento de hilar una oración con sujeto y predicado.

Por eso se rodea de hombres en su trabajo, ya que las mujeres representan, en su universo de alter ego, una amenaza. Un tormento que la atraviesa.

Exceso de accesorios y maquillaje para tapar evidentes inseguridades.

Con todo eso, Viviana Canosa forma parte del círculo de mujeres que se jacta de no saber cocinar o limpiar. Lo comunica como si fuese un mérito. Un atributo de la naturaleza que la convierte, aunque no lo sea, en una intelectual.

Porque existe una ficticia sofisticación para separarse de las tareas domésticas de la cotidianeidad. No por falta de tiempo sino por inutilidad. Creaciones internas que busca exteriorizar para ser la cuarta diva de la Argentina que se incendia, cada vez que quiere ser la única protagonista de sus programas enmascarados de humanidad.

Frustraciones que la alejan, todavía más, de las mieles del divismo.

"Las Gracielitas"

2010-03-22T15:51:00.004-03:00

Aprendices del subdesarrollo.

Son las “Gracielitas” de la nueva generación. Menos monas en su mayoría y hasta menos inteligentes. Sin embargo, comparten, con Grace, la habilidad del mal y del embrollo para gestar, desde el perverso jugueteo de la colegiala yo no fui, dilemas amorosos.

En la práctica actoral no sirven para nada pero sus métodos son efectistas para el daño. Para sembrar intrigas y crear, conscientemente, problemas banales que penetran, por la misma debilidad en materia de pensamiento de los involucrados, en todo el círculo vicioso que nutrirá a nuestra sagrada TV.

Materia rosa, lila y blanca. De todas las gamas. Menos, materia gris.

Buscan pantalones con bolsillos abultados sin ocultarlo. Son bestias jactanciosas.

Importa más el tamaño de la silicona que pronunciar, aunque sea, de vez en cuando, la S final.

Les estallan las prótesis y saltan de alegría porque por lo menos, cámara, nos les faltará.

Cuando no saben que responder, que es casi siempre, sonríen. Se prestan para formar parte de los rincones de la noche y posicionarse en las líneas de algún jugador de fútbol o empresario devaluado estéticamente que busca voluptuosidad corporal en lugar de neuronal.

Desprestigian el género cada vez que hablan o actúan porque lo hacen desde la intriga y la patética simulación de superioridad. Han sido alumnas sin quererlo.

Urgentes sexuales enarboladas en la lujaría de lo ocasional. En la oscuridad de la trampa.

Recurrentes compradoras de elementos extras para satisfacer el deseo propio y del otro.

Lo cuentan, lo muestran y amenazan, desde la única lectura que han tenido -UPA-, con mostrar los mensajes de texto que, supuestamente, hombres comprometidos, les envían.

Dejadas por televisión, lloronas por ser víctimas de sus propias mentiras y amotinadas por ser las elegidas de Fort, todas conforman el conglomerado de la vergüenza lícitamente redituable para los medios. Como ser, éste BLOG, que se sirve de ellas.

Ellas, que están al servicio.

Reincidentes compulsivas que como no pueden estar solas retoman relaciones caducas y descompensadas. Su mayor mérito, es el valor de cambio. El cual, lo llevan con estoicismo.

Manipulan las situaciones porque son acomodaticias de gran apertura que tienen el cliché del retorno por “amor”.

La “niña” Loly. Violeta Lo Re. Virginia Gallardo.

Tres mamarrachos que sobreviven por la generosidad de un hombre -Fort- que busca, más que mujeres, veladores que le sirvan como pantalla.

Porque de profesión, Decorado.

Popurrí

2010-03-11T08:51:00.004-03:00

La elevación por el rechazo y Viviana que es Canosa.

Los narcisos

A partir de la visible imposibilidad de romper con el paradigma escandaloso de la televisión, resulta comprensible que Ricardo Fort siga siendo el epicentro de gran parte de las discordias que se generan en el subdesarrollo del mundo del espectáculo. Aunque la parte más desarrollada, de manera solapada, también se hace eco del estallido de Fort.

Así es como aparece la explicación de la figuración, dentro del Fortismo mediático, de la Señora de las ya pasadas Cuatro Décadas en la TV, Mirtha Legrand. Quien aún no ha legitimado la presencia del engrasado nocturno en sus clásicos almuerzos del maltrato. Le parece, a la Señora, que él es un mediático más que nada de glamour tiene para aportar a su mesa. O tal vez, el temor sea que aporte lo que se vio en su reality dentro de su avión. Un descontrol escatológico que precisamente, no huele a rosas como el color preferido de la anfitriona.

Es paradójico lo que sucede, ya que lo ningunea ignorándolo en su concurrida mesa pero lo registra, dándole relevancia a través del rechazo. Un rechazo que tiene que ver con la típica y peligrosa hoguera de las vanidades. Con el mito de Narciso. Con el inquietante temor de que los aplausos no sean para uno sino para el otro.

“Si Fort está, yo me voy”. Una frase infantil y ridícula para alguien que hace más de cuarenta años almuerza por canales de aire y tiene una interesante trayectoria cinematográfica que siempre sabe remarcar.

Entonces, en la acción de diferenciación aparece, como efecto rebote, la equiparación de dos personas antagónicas unidas, sin embargo, por una egolatría que no les permite tomar distancia del medio que los acuna a partir de la propia mirada crítica. Sobre todo, de una mujer que a pesar de ser terriblemente juzgadora, está consagrada.

Ni Legrand ni Fort soportan la crítica. Mienten cuando dicen que no les importa. De hecho, si están dentro del medio, es porque buscan reconocimiento. Aprobación, aceptación, aplausos, mimos, gratificación. Y no subestimación o marcación de errores.

Por rechazo, Mirtha lo eleva e incita la existencia de Fort en los medios. Estimula su presencia al tener que recorrer los programas para explicar la incertidumbre de desconocer cuál es, a ciencia cierta, el problema que ella tiene con él.

La diva termina, seguramente, sin quererlo, jerarquizándolo.

“Nace una estrella”

Mientras tanto, nuestra sagrada televisión se nutre de las discrepancias más insospechadas. De las peleas de cabotaje y del arribo de los VIP al desopilante mundo bizarro.

Esta es la televisión que tenemos y elegimos los televidentes. Una televisión que sabe escuchar las demandas del encendido y que no tiene que defenderse de las críticas de los acartonados intelectuales que piensan que Jacobo Winograd con su Pinocho puede destruir la integridad mental de un televidente, o que Rial es la mala palabra del periodismo amarillo. Y que Beto Casella es un impresentable. O defenderse de los mismos trabajadores, como Teto Medina, que simula horror porque hoy por rating se hace cualquier cosa.

La televisión, sin más, tiene que Ser.

Y como es, la televisión Argentina es tan generosa que Viviana quiere ser Viviana como Susana.

Ya no es una profesional. Seguro se dio cuenta que una profesional no puede estar durante dos horas diciendo que es la mujer más frontal. La que nunca se contradice. ¿Cómo? Si durante todo el 2009 se la pasó diciendo que detesta los ordenadores, que no usa Facebook, ni e-mail. Ah claro, ahora que quiere forjarse como diva, busca la llegada a las masas. De ahí que los televidentes se puedan comunicar con ella mediante Twitter.

Atención, “Nace una estrella”.

En fin. Lo cierto es que Viviana que es Canosa volvió a la pantalla para hacer un intento de no sabemos qué. Los chimentos a secas le quedaban mejor y el show bizarro también.

La pose de mujer sexy, fatal y glamorosa no le van. Se es o no se es.

El intento frustrado de Coco Chanel es un exceso. Pero bueno, gracias a su retorno, también volvió Sofovich que no tenía imagen de aire desde hacía más de tres meses.

Todos siguen juntos y revueltos. No importa cómo, cuándo y dónde. Solo importa que se sienten, lícitamente, en la simulación de un living con sillones de un también frustrado estilo Luis XV con Viviana, que aunque le duela, es Canosa pero íntima.

Nosotras que nos queremos tanto

2010-02-20T12:24:00.003-03:00

Anabela, Zulma y la mística del perdón.

Podemos cerrar los ojos e inducir nuestro pensamiento. Negar lo que estamos viendo y sobre todo, escuchando. Nos replegamos en un sentimiento de fastidio pero al abrir los ojos, otra vez, revelamos que no era un espejismo. Una fantasía.

Las volvemos a ver juntas y revueltas. Comenzamos a escuchar un diálogo desordenado, desprolijo, insolvente, incoherente y hasta casi de jardín de infantes. Es que poco se le puede pedir a Zulma Lobato que se ha montado en una imaginaria estelaridad que siempre termina en escándalos. Los cuales, desde el punto de vista del BLOG, ni siquiera divierten porque son producto de una severa descompensación que se ve en las diferentes acciones y relatos de una mujer de origen humilde rodeada, además, de miserias humanas.

Mareada, lógicamente, con las luces de un canal de televisión y con las promesas de explotación de su auge, no pudo terminar la temporada de verano como se debe. Lo hizo, a su mejor estilo. Entre gritos, llantos y la intervención de la policía.

En Zulma no hay un show montado para las cámaras de televisión sino un verdadero deterioro psíquico. No es una mediática como Pinocho o Chechona que entienden, desde la irrefrenable necesidad de protanizar, las reglas perversas del juego mediático.

Lobato, ni siquiera, es un fenómeno. Es la imagen de una persona travestida de manera grotesca que no tiene fronteras para la vulgaridad producto, según especialistas, de un problema en su lóbulo frontal.

La falta de discernimiento así como el aprovechamiento de productores que encuentran en ella un personaje atractivo solo para la burla, fueron algunos de los condimentos que profundizaron la debacle emocional de una persona que cree, desde su patología, ser una vedette.

Días pasados y luego de haber insultado a la conductora enérgicamente, Anabela Ascar volvió a encontrarse con Zulma en su programa “Hechos y Protagonistas”. Encontramos a dos mujeres dispersas. Sobre todo a la conductora que decía desconocer precisamente qué es lo que le sucedía a ciencia cierta a Lobato.

Dispersiones entendibles, ya que Anabela -mientras Zulma lidiaba en su irremediable destino oscuro que hasta llegó a mostrarla en topless debido a unas fotos tomadas por sus depiladores- navegaba por el mundo de los sueños en la Provincia de San Luis. Sumergida en las primeras mieles que tiene el enamoramiento temprano y bajo los exquisitos beneficios del Wi- Fi.

Embebida de cultura y extasiada frente al arte de Albert, Anabela transitó un verano de liberación en donde regresar al piso de Crónica TV era una anécdota. Un trámite.

Porque Anabela ya creó un estilo. Una marca que quiere trascender a los canales de aire. Y ¿por qué no? Si el programa de las Mañaneras ahora “retardadas” porque van por la tarde alberga desde idóneas hasta impresentables que quieren teorizar hasta sobre el formato de una banana.

Entonces, siempre con un perfil conciliador y místico, la enamorada, bajo la premisa de saber perdonar para ser perdonado, tuvo un encuentro cercano con la mujer que comenzó su carrera aullando en ese mismo programa. Una relación que les fue redituable en materia de números y extensas reproducciones en los diferentes programas.

Presentaciones que ponían nuevamente, en el análisis agudo, que a mayor descompensación, mayor rating. Así como la excelencia de la hipocresía hasta en el submundo que tiene el espectáculo. El submundo conformado por el lumpenaje emergente que tienen, desde siempre, paro de neuronas.

"Dos para una mentira"

2010-02-15T19:41:00.006-03:00

Como Marco Estell y Horacio Ranieri en la telenovela de 1986, Ricardo Fort y Oscar González Oro envueltos en sus propias pero redituables trampas.

"El engrasado nocturno"
El fenómeno Fort importa, en la Argentina desequilibrada, más que la pelea entre el Gobierno y Cobos. Por lo menos, eso revela el rating del domingo que arroja las elecciones de un público interesado en ver cómo Fort cacarea porque la gente con la que convive deja la ventana abierta permitiendo el feroz ingreso de los bichos a su orgiástica casa.

Un hombre que emerge en los medios como un mediático más pero que frente a los consejos alfanescos y a la simulación de querer ser el Fred Astaire del subdesarrollo termina, convirtiéndose, en un muñeco inflable que aburre por jugar el juego de la seriedad en la TV fantásticamente bizarra que lo supo conquistar.

Como el mejor exponente de la utilería masculina, Fort tiene como mayor atributo el exhibicionismo de lo material que lo conjuga con lo siempre visible. El típico prototipo de gimnasio al que lo persigue, de tanta “papota”, la temida flaccidez precoz.

A partir de su manera de presentarse ante el mundo, Fort antepone el dinero a lo artístico aunque lo niegue y “actúe” malestar. Se repliega o bien, se enarbola en su poder económico y lleva a la opacidad un talento que se demuestra y no se explica. Aunque se explica cuando se conoce, internamente, la carencia del mismo. (Ver Desencajados)

Igualmente, es un fenómeno que se consume porque estamos frente a una sociedad característicamente voyeur que absorbe todo aquello que está rodeado de perversión y morbo. Aquello que encierra dinero, mujeres, sexualidad y un despliegue jactancioso que brilla frente a un contexto en el que la miseria se acentúa aún más.

No es sinónimo, desde una de las vertientes de la sociología, que el alto nivel económico proporcione a la persona distinción social. Así, "el engrasado nocturno", es un exponente práctico de dicha teoría que tiene cinco lecturas:

1) La añoranza del televidente que tiene un buen pasar y que apuesta por mucho más.

2) La nostalgia del televidente que vive a través de lo que tiene el otro por limitaciones estructurales.

3) La curiosidad antes mencionada producto del voyeurismo imperante.

4) La visión de Fort, desde el análisis de medios, como un personaje de distracción que si pasa a ser el segundo alumno de Julio Chávez estará en el horno.

5) Y la lectura más simple: A Fort se lo consume porque todos tenemos una Jelinek interior.

“El Negrito”
González Oro es, desde hace años, la estrella de Radio 10.

También vive enfrascado en la innecesaria pero compulsiva retórica del talento congénito.
No ostenta dinero pero sí conocimiento. “Estuvo en todas partes y con todos”.

Oscar es un frecuente visitante de su Facebook. Acepta a gente que conoce y también, a sus fieles oyentes que arengan, con la parcialidad de todo fan, al conductor.

En ese espacio no tan privado como su camuchi, remarca datos de su vida. Cuándo se va, a dónde y cuando volvió. Privilegia Punta del Este como su espacio de remanso. Lugar también para dejarse llevar por sus ardientes pasiones. Transportarse en el éxtasis de dormir desnudo; de fantasear con las fantasías de los otros; y de fomentar sus propias ironías.

Deja ver su costado sensible, cachondo y mimoso. Tiene amigos, se une a grupos y se hace fan.
Como una criatura busca la aceptación de sus “amiguitos”.

No le gusta la Venezuela de Chávez pero, tranquilamente, podría vivir bajo ciertas normas chavistas, ya que una de sus últimas publicaciones es la siguiente:Principio del formulario

Oscar se ha hecho fan de CUIDEMOS EL AGUA: BAÑÉMONOS DE A DOS. · Comentar ·Me gusta Ya no me gusta · Ver comentarios (2) Ocultar comentarios (2) · Hazte fan

Algo que lo muestra coherente con lo que escribe y que le servirá para seguir adelante con su vertiginosa carrera olfativa. Porque como ya se dijo en el BLOG en notas pasadas, para González, que en una de esas es Oro, no hay nada mejor que saber olerse más y qué mejor bajo la ducha. Para ahorrar agua como quiere Chávez que no es Julio.

Nada más excitante que poder decirse mientras el agua corre por prominentes elevaciones corporales y luego de olfatearla cuan perro molesto, “Sos vos, te conozco, sos el mismo, sos aquel que…” con premeditado misterio de trampa.

Y así es. Todo esto es lo que nos dan nuestros sagrados medios de comunicación en sus diferentes formatos.

Juntos y revueltos. Desencajados pero contentos, Fort y Oro, pueden unirse para conformar la versión 2010 de Dos para una mentira. Con menos facha y varios kilos más que los protagonistas originales, ellos son la lícita y redituable mentira del talento.

Desencajados

2010-02-03T20:10:00.008-03:00

Segunda parte de Juntos y Revueltos.

Se le soltó la cadena a Fort y a su compañera de viaje no le sube el agua al tanque.

A los gritos pero con Rolex. Sucia pero maquillada.

Personajes que si se ponen bajo el sol más de quince minutos se derriten por ser: Portadores de Plástico.

El simulacro de la seriedad adoptada por inconsistentes consejos alfanescos no mide. No rinde. No vende. Convierte, a los mediáticos que reniegan de su condición, en débiles que no pueden dirimir el juego de la perversión que comienza cuando la luz roja se enciende.

Se encuentran, dentro de la opacidad mental, explicando lo que a ciencia cierta debe demostrarse, el talento. Porque cuanto más se dice que se tiene, en realidad, menos se tiene. Por eso la relación Alfano- Fort se explica desde la simplicidad de contenidos y banales argumentos. Desde el texto aprendido que no puede modificarse, hasta la insolvencia para sostenerse con estoicismo sin revelar la decadencia. A pesar de que ser decadente, en algunos casos y como dicen en el barrio, “garpa”. Entonces para salir del cabotaje que la envuelve, siendo ya una mujer madura y bella, elige ser una más del montón. Emulando una tardía adolescencia.

Todo sea por un par de zapatos exclusivos y una Louis Vuitton auténtica.

Y siguiendo con la exquisitez y esa cosita paquetérrima, el romance que va divinamente es el de Albert y Anabela.

Cuentan los amigos puntanos que escriben a la casilla de mensajes del BLOG, que la conductora estrella de Crónica TV estaría pasando unos días en la casa del Gobernador de San Luis sumergidos en el maravilloso mundo de los sueños y por supuesto, con internet gratuito para revisar lo que se dice, en los portales de internet, de la relación más esotérico de la temporada.

Mientras tanto, Héctor Ricardo García les manda sus “mejores deseos” hasta en arameo y la espera para seguir con su ciclo de “entrevistas”. Porque la “tarasca” va por un lado y el amor, por el otro.

¡Qué viva la vida, qué viva el amor!

La Goris, en cambio, realiza un recorrido espiritual. Se replantea la ruptura sentimental y aprovecha el calor para recibir, extrañamente, como Dios la trajo al mundo, a la gente que ha contratado para ver si la pueden acicalar un poco. Ardua tarea.

“¡Alguien que me quiera!” no es lo que grita Esther. Es el nombre de la nueva tira de Pol-K que cuenta, entre sus protagonistas, con la llorona más talentosa y consagrada de las telenovelas argentinas vendidas al mundo, Andrea Del Boca. La tira comenzó y ella ya se revela como la protagonista atormentada. ¿No será mucho?

Y llegó el turno de Mirtha Legrand. Quien continúa con sus almuerzos en Mar del Plata y lleva adelante el juego de la carterita que consiste en ver qué guarda la diva dentro de la misma. ¡Qué divertido!

Ella cree, desde su soberbia, que lleva glamour a la bellísima ciudad. Cuando en realidad, berretifica toda la zona de Playa Grande al no crear un espacio propicio para que el público pueda disfrutar de los shows en la terraza. Los tiene, amontonados como ganado y promete espectaculares shows. Vende, por ejemplo, el cierre con Sergio Denis. El cantante que jamás modificó su repertorio y que encima, hace playback con una jactancia que da miedo en constante pose de púber en emergencia.

Igualmente, Legrand es un sello en la televisión de nuestro país. Y si algo la caracteriza, entre otras tantas irreverencias que irritan, es la necesidad por maltratar a sus invitados. Algo que no cesa y que se agudiza ciclo tras ciclo.

Su tendencia a querer saber si las mujeres que se sientan a su mesa ganan sus alhajas con honra parece desvelarla. Enroscada la Señora.

Tiene permanentemente su dedito levantado sobre lo que está bien y mal. Destila, con los otros, lo que no puede destilar al interior de su propia familia. Es decir, el venenito que le produce la volatilidad amorosa de la bella Juana.

Mujer de irreprochable trayectoria, no contó en su mesa con dos grandes figuras del espectáculo. Moria Casan y Carmen Barbieri. Ambas le pusieron los puntos por ser, literalmente, desubicada.

Es que la Señora es tan narcisista como la Presidente. “¿Me quiere, no me quiere?”.

Y ¡Allez Mollo! dirían los franceses. ¡Vamos todavía! ¡Qué lindo que la gente se quiera!

Como se quieren la mujer en cuestión y el negador compulsivo de Aníbal Fernández. Otro integrante del kirchnerismo que tuvo, como mejor accionar en sus gestiones, destrozar el ego de Mirtha al decirle "inculta, ignorante y maleducada".

"Malo, malo, malo eres… "

La “Chiqui”, la que no está junta pero sí revuelta en nuestra sagrada televisión con El Pinocho que discrimina de su mesa.

Juntos y revueltos

2010-01-28T18:11:00.004-03:00

Apuntes de un verano kenchy.
Material dedicado a TY.

De declaraciones, escándalos y frases divertidas se construye la temporada de verano del mundo del espectáculo que pasa por Mar del Plata y Villa Carlos Paz. De manera más moderada, por Buenos Aires.

Aparecen las frágiles mentales que son protuberancias de Marcelo Tinelli o bien, emergentes de problemáticas de bombachas del subdesarrollo que se acomodan en los intentos frustrados de hacer algo dentro del medio.

El engrasado nocturno (Fort) es la gran atracción del verano marplatense. Hasta los más insospechados se han subido a una vorágine que da vergüenza ajena pero que no deja de ser lícita en nuestra sagrada televisión.

Son varias las que han volcado. Desde “las nenas de utilería” hasta las de trayectoria, aunque sea por aparecer, forman parte de un verano kenchy.

El ocio compulsivo lleva a algunas mujeres a destaparse de manera ciertamente asquerosa. Así vemos a una manada de bestias sexuales zambullidas en la piscina más orgiástica de la costa Atlántica. La de la mansión Fort.

Pudimos conocer a una Alfano en bikini a los lengüetazos limpios con un muchacho. Y sí, vamos a decir así porque no podemos darle categoría a lo tristemente vulgar. Ni siquiera, con voluntad,

Una lengua kilométricamente babosa y relajada que producía, irreparablemente, asquito.

Otra descompensada es Adriana Aguirre. A quien se la veía más sostenida con su extraño esposo. Ahora, se dedica a mostrar su trasero en el escenario, en los halls y también en la calle.

El BLOG sugiere, sin cobrar y con la mejor onda, la ingesta de reliveran para atravesar los próximos seis párrafos.

Porque llegó el turno de los “machos”. ¿Machos? Claro que sí. Se viene Oscar. Sí, González. Ah, por cierto, Oro. ¿Oro?

Parece que a él también le gusta hablar de algunas cositas. Mira que resultó picarón. En declaraciones cuenta que su lugar privado es la cama. Y que nadie va a meterse en ese lugar que aparentemente es único, propio, casi sagrado. En realidad, algunos cuentan que en esa cama entran hasta los cerdos. Porque como dijo la Presidente ¡el secreto está en el cerdo muchachos!

Retomemos, solo ingresarán a la camuchi, quien quiera acostarse con él. Y agregó, “que se imaginen lo que quieran”.

Esto es complicado. Por una cuestión de gusto, no nos vamos a imaginar la horizontalidad de Oscar que encima duerme desnudo. Y quien por cierto, debe tener el olfato muy desarrollado, ya que en su libro dice que la gente debería olerse más. Entonces, ni imaginar su horizontalidad y mucho menos, olerlo. Y meterse en la cama, hay que ser valiente. Ni los tres Valientes del 13 serían capaces.

Ni con un escobillón de por medio.

Agregó “me calienta pagar por sexo”. En su caso, es comprensible.

Y los hombres siguen siendo protagonistas del verano que intenta poner a Las Brotalas como playa de moda pero nadie sabe a ciencia cierta si existe o es la mejor excusa para mostrar a Karina Jelinek en su mejor estado, casi desnuda y semi callada. Callada sería lo ideal pero para la platea masculina que también hable. Su voz, es melodía…

Y la clásica pelea continúa. Tanto es así, que Gerardo Sofovich y Jorge Rial se siguen matando hasta por si acaso. Cuentan algunos veraneantes de la Villa que la obra que produce y protagoniza Sofovich es un rotundo fracaso. Y el fracaso de uno, en este medio es el alimento de otros. Así, Rial se regocija de los bajos números.

Pone fichas al retroceso del empresario que adolece, justo cuando más la necesita, de Viviana Canosa. La mujer que se cree una bomba sexy y que adoptó, desde la obviedad de la inseguridad, un discurso auto referencial que invita a quererlo, cada vez más, a Rial. Aunque no se lo quiera, por lo menos, para llevarle la contra a la colorada que al decir que es la más creíble, se vuelve la menos creíble.

El tema no termina acá. Gerardo se separó de Sofía en medio de un escándalo que tiene como protagonistas los gustos del Pinocho, la prostitución, el travestismo y no me pidan nada paquetérrimo porque no hay.

¡Qué lindo que la gente se quiera!

Duraron menos que… El especialista que se dedicó a interpretar la relación entre ambos fue Pinocho. Es decir, Jacobo Winograd. Uno de los novios que tuvo Sofía además de Carlos “nunca hablo” Reutemann.

También se separó la estrella de Crónica TV, Anabela Ascar. Se rumorea que estaría iniciando una estética relación con el Gobernador de San Luis, Alberto Rodríguez Saá. De ser así, el hombre que vive en el mundo de los sueños y que tiene como eterno lema de campaña el wi-fi, cambiaría a la dama de delicados sombreros y largos guantes por el cholulaje y la espiritualidad de Ascar. Por lo menos, van a compartir la onda mística.

Es que tal vez Albert se dio cuenta que el uso de sombreros y guantes es para disimular lo que se comenta: Una malsana ausencia de jabón. ¡Qué lindo que la gente se quiera! Quizás Esther tendría que conversar con Elisa. Ella padecía el mismo mal hasta que llegaron los Kirchner. Los cuales tienen como mayor mérito de gestión que Elisa le haya perdido miedo al agua.

Y porque es tan lindo que la gente se quiera, Ricardo Fort la trató a Moria Casan de vedette que no hacía nada. Entonces, Moria salió a responderle e hizo una gran fondeu de calificativos.

Otra novedad de la temporada es que el impresentable de Fabbiani, el “Ogro” que no es querido ni por los clubes de barrio, se sometió, según informa el Portal Primicias Ya, a una liposucción.

Porque al “Ogro” todo lo que le sobra en el cuerpo le falta en la cabeza.

Y recién ahora nos vienen a decir que el secreto lo tiene el cerdo.

Teléfono para los misóginos.

No importa. En nuestra sagrada televisión estas cosas valen. Fundamentalmente, cuando todos están juntos y revueltos.

ESPERANDO LAS MARAS, Estado embrionario en Argentina.

2009-12-17T19:37:00.002-03:00

Nuevo Libro

Pinocho, Anaconda y Chechona

2009-12-14T12:35:00.009-03:00

La televisión y sus miembros.

En el marco de una televisión característica y graciosamente “border”, pululan personajes de todo tipo. Desde las lumpen emergentes por problemas de pantalones; el cabotaje de simulacros de vedettes que se pelean por una bombacha –siempre ligera-; las que no saben hacer nada pero que por alguna razón se sostienen en el medio; las modelos de medio pelo que sirven más para gráfica o desfiles playeros que para alta costura; las figuras de trayectoria que tienen que disminuir, aunque les pese, para entrar en los dimes y diretes en una temporada teatral que se abre y que necesita querosene para avivar la hoguera; los conductores que se pelean de canal en canal; los cronistas que tienen la astucia del juego de las palabras; los que surgieron por merito propio; los que aparecieron como protuberancias de un amor y así, prosigue la lista.

Hasta ahora todas personas físicas que desembarcan en la sagrada televisión para divertir, horrorizar y mover el abanico de opciones. Incluso Ricardo Fort, llamado desde el Blog, el engrasado nocturno, se subió a la vorágine de la descompensación al encenderse la adictiva luz roja.

Es que cuando ven luz, quieren entrar. Así que "vieja pone los fideos que estamos todos".

Veamos. También ocupan un lugar protagónico los miembros de mediáticos que hicieron, en aquel programa Zap conducido por Marcelo Polino, un emblema televisivo de las tardes más insospechadamente desopilantes. Se entrecruzan, con el tiempo, nuevas historias que surgen de Gran Hermano famosos, así como del ficticio armado de parentescos para salir de la opacidad y reinsertarse al ruego de los medios.

Aparecen, en el escenario de la telenovela bizarra, el Pinocho de Jacobo Winograd; la Anaconda de Carlos Nahir Menem; y la Chechona de Guido Süller. Con identidad propia, son los verdaderos protagonistas de las escenas que van, desde el doble sentido más vulgar, hasta la realidad de ser los protagonistas de situaciones meticulosamente creadas.

Forman parte de la selva mediática que evidencia no tener fronteras para el escándalo. Se los protege, se los cuida e incluso, se los acuna. Todas los quieren conocer y en las ironías del destino, muchas los quieren poseer.

“De ahí, que si buscas éxito y fama debes sentarte en el Pinocho; que con la Anaconda estoy enojado y le pego un golpe a la mesa; y vení querido que la Chechona está servida”.

Desborde. Incontinencia verbal. Gritos. Peleas. Complicidad. Mamarracho. Y nada de glamour.

Nada fue suficiente para que, por ejemplo, El Pinocho y La Chechona se sentaran a la mesa de la Señora de las Cuatro Décadas siempre vestida de suaves colores y joyas ganadas con honra.

Ni siquiera para maltratarlos, como es su estilo cuando alguien le disgusta.

Anaconda mantiene otro perfil que no deja de ser escandaloso y de estar vinculado a los excesos sexuales o “copetineros”.

De los tres, Pinocho es el más bestial en cuanto al comportamiento y los modales. Aunque nobleza obliga, es muy patriótico al momento de elegir el Himno Nacional para inspirarse en la horizontalidad con la hermana de Chechona. Silvia Süller.

Chechona se encuentra en el medio de Anaconda y Pinocho. Como el jamón del medio. Lugar que, seguramente, no le disgusta. De la cucharita, al sandwichito.

¡Y qué lindo que la gente se quiera!

Ni tan bruto “oralmente” como Pinocho ni tan “groso” como Anaconda. Es el término medio que se vale de su ahora partener “Tomasito” para hacerle culto a la mamadera inflable con un CD que en cualquier momento estará sonando en todos los boliches, llegando a desplazar a la canción que popularizó Fort.

Y mientras Anaconda hace estragos en un reality de Chile –parece que las chilenas tienen, en la familia Menem, un no sé qué- Pinocho y Chechona cantan en el programa de la colorada y hacen trencito.

Defienden su paso por Zap, critican a los descompensados que padecen el efecto Marcelo Hugo y reivindican la era de los mediáticos con desmesura, desparpajo y dándole, primacía, a una identidad que supieron construir por debajo de su ropa interior.

Así son ellos. Creados por una televisión que no tiene desperdicio alguno y que marca un paradigma. Un momento. Un estado social que se refleja en la pantalla chica legitimada con un encendido que estalla cuando todos los “descompensados” entran en acción con su maestro de ceremonia al mando.

Todo es causal en la orquesta del show. El rebaño sigue al pastor.

Representantes de una estética bizarra pero funcional a la demanda de los televidentes, son consumidos hasta por los negadores escudados en el cliché de los pruritos intelectuales.

Próximamente...

2009-12-11T16:07:00.004-03:00

Todo lo que nos brinda Nuestra Sagrada Televisión.

Descompensados

2009-12-09T11:22:00.007-03:00

Si algo pudo verse anoche en lo que alguna vez fue "El musical de tus sueños", es un alto nivel de descompensación de todos los famosos. O por lo menos, de gran parte de los integrantes de un certamen que solo ha funcionado, de acuerdo a los números, cuando el escándalo trascendió las fronteras del show.

Anoche se asistió a la irritante y ya reiterada imagen del deterioro.

Todos contra todos es, en el programa de Tinelli, contra uno mismo.

Porque ante la necesidad de protagonismo, las formas de actuar individual toman dimensiones que atentan contra la integridad física y emocional de las personas allí presentes.

El velo de la práctica de Kabala de la mano de Reina Reech; Aníbal Pachano alucinado con las cámaras y Graciela Alfano caminando por los pasillos de Ideas del Sur, cuan sonámbula sostenida por un Doctor que le toma el pulso de manera extraña, son algunos de los condimentos que atrapaban al televidente no por la calidad sino por lo desopilante.

Como siempre, la más coherente, Valeria Lynch.

Del lado de los participantes, el desborde de la ignorancia, lo chabacano, lo brutal al momento de intentar elaborar una oración que se entienda con sujeto y predicado y la situación de amenaza de golpes que se asemeja más al dibujo animado “Albin y su pandilla” que a algo verdaderamente serio, fueron algunas de las instancias que conformaban la parte de un circo más lumpen.

Aunque evidentemente, lo lumpen vende más y es por eso que tres, de los integrantes del jurado, han decidido bajar a eso.

Ni siquiera resiste un análisis pensar en Alfano pidiéndole al marido de Rocío Guirao Díaz que le deje o que le gustaría probar su "chorizo". Recordemos que el marido de una de las pocas destacadas del concurso, es Paladini.

Saben, los protagonistas de trayectoria, que a mayor desequilibrio y perversidad, mayor rating.

No les importa mostrar la alarmante decadencia. Tampoco mascar chicle groseramente y luego mutar al juego de la salud. Todo vale, cuando se es consciente, por lo menos, de que cuando Marcelo Hugo diga chau, chau, chau, el día 17 de diciembre, muchos van a quedar como la mujer de esta imagen...

Pulentas

2009-11-25T08:36:00.003-03:00

“Qué lindo que la gente se quiera”.
En la austeridad del pensamiento autocrítico gubernamental se observa, desde los diferentes cordones de la sociedad, el naufragio de la Argentina sitiada. Sitiada por un simulacro de inoperancia que es, en realidad, la funcionalidad del crimen organizado que ha penetrado desde distintos lugares para instalarse y hacer raíces.

Desde algunos apartados de la policía federal y bonaerense que se dedican a impartir su conocimiento para fomentar los pequeños brotes de células juveniles del mal, hasta la permeabilidad poco inocente de las fronteras y la premeditada falta de radarización en las pistas, la situación de inseguridad se eleva.

Y mientras el pueblo se auto convoca espontáneamente o asiste a la organización del encuentro, los delincuentes siguen con su actividad y los gobernantes, también. Porque mientras la sociedad está “distraída” reclamando el derecho a la vida y cohabitar en un marco de contención legal, los aprovechadores de siempre ingresan a las casas para saquearlas y los cómicos de arriba, los que supieron inspirar al “Gran Cuñado” de Tinelli, siguen la meta que se han propuesto.

Entonces, vos seguís siendo un golpista que representa lo peor del país y yo soy un laburante que represento a la clase trabajadora. A nosotros nos interesan los Derechos Humanos y a ustedes, oligarcas, llenarse los bolsillos.

Por otro lado me presento como candidata y después no quiero asumir porque encuentro que puedo ser más útil a la política sin ocupar una banca. Y Moria Casan es muy derecha. Y a Moria el repentino reclamo de las figuras del espectáculo le hace ruido.

Ruido, palabra que se convierte en acción cuando los piqueteros toman las calles y todos nos tenemos que acomodar. Voy para acá, voy para allá y si puede no salgo.

Me quedo en casa y enciendo el televisor o la radio. Ambas quizás. Y escucho a Carrió con su apocalíptico discurso y la soberbia de la verdad absoluta. Siempre lo peor está llegando. Ya llega, falta poco. Estamos ahí, todavía no tacamos fondo. Es solo, cuestión de segundos.

Ella es de las que también utiliza a los pobres. Declara que los pobres que el oficialismo manipula para llenar las calles son nuestros pobres. Error. Los pobres son gente trabajadora y no rentada por los gobiernos de turno que cobran planes por no hacer nada.

El pobre tiene dignidad. Y la dignidad se las da el trabajo.

Macri desde el caos ciudadano espera que la justicia se expida como si en Argentina la justicia fuese garantía de algo. Michetti sale a decir que ellos tienen derecho a equivocarse. Lástima que en la equivocación nos arrastran a todos. Y bueno, total, somos una gran familia. Todos sabemos de todos. Y nos espiamos porque somos pícaros, entonces me dijo, le dije, le digo.

¿La hago o no la hago? ¿Lo digo o no lo digo?

Lo digo. Si total acá con buena onda te dicen de todo. Somos todos hermanos, cuñados, tíos, maridos.

Es por eso que a la Presidente le importa como viaja la gente en tren. ¿Le importa? Ah, no. Ella vuela alto. Piensa en otros trenes. Como la fantasía del tren bala o los acuerdos ferroviarios con nuestros hermanos chilenos. Ven, todo queda en familia.

Cristina Fernández podría haber sido la protagonista del film “Un paseo por las nubes”. En realidad, para ser justos, todos podrían haber trabajado ahí porque todos viven en una nube.

Atención. No importa. Seamos tolerantes. Si no, somos fascistas. Golpistas. Dictadores. Subversivos. Desestabilizadores.

Salgamos pues. Demos un bálsamo. Pensemos en Anabela Ascar. Seamos frívolos. Vayamos a comprar revistas para verla en las tapas.

O por qué no, pensemos en su creación. Zulma Lobato y las antiestéticas fotos en topless con sus depiladores. O en un zapping encontremos a Ricardo Fort provocando vergüenza ajena cuando baila. O lo que es peor, escuchar a las mujeres urgentes que dicen que ese sí es un macho.

Es tan lindo que la gente se quiera. Como se quieren Aníbal y Mauricio.

El primero lo trata deliberadamente de vago al segundo y el segundo hace lo que puede.

¿Puede?

Y Scioli pide firmeza para combatir el delito al tiempo que no sabe cómo ser firme con prédica evangélica. Que vayan a hacer deporte y listo. Como dicen en la cancha o el barrio, somos pulentas.

Pero bueno, volvamos al dicho, qué lindo que la gente se quiera. Y se ve que a Macri le gusta que todos se quieran con todos. Por eso, viva el amor como dice la canción. Tengamos al conjunto “Las Primas” como las canta autoras de otra parte de la realidad argentina.

Celebremos, junto a PRO y la justicia, que los nenes, como querían “Las primas”, estarán con los nenes y las nenas con las nenas.

"Veletismo"

2009-11-18T13:12:00.004-03:00

Impuesto en la política se hace extensivo al espectáculo.

La hoguera
Resulta curioso observar como dentro de la colonia artística los recelos afloran cuando un tema se encuentra en el candelero. Porque ha sido a raíz de las diferentes posturas sobre la problemática de la inseguridad que muchas figuras del medio plantearon sus inquietudes, temores, propuestas y críticas. Es decir, el tema de la inseguridad provocó crispación entre los opositores al gobierno y los adeptos.

Así es como Florencia Peña se separa de los famosos que no acuerdan con las políticas Nacionales y Moria Casa, opositora desde el comienzo, modifica parcialmente su discurso y reaviva su pelea con Mirtha Legrand y vuelve, desde la sutileza, a tratar a Susana Giménez de “tonta”.

Mientras tanto, Tinelli realiza una presentación cabaretera para responderle a D’ Elía y Nacha Guevara, cuando el ambiente está álgido se baja activamente de un kirchnerismo al cual, nunca se subió acabadamente. Justamente, cuando la política y el espectáculo se rozan en la confrontación decide, conforme a lo pronunciado en un comunicado, que no asumirá su banca por razones personales. Claro, en el ambiente es “veterana” y en la política “pichona”.

Política y H2O
Una decisión anunciada desde el mismo día en que se postuló como candidata, aprovechando el poder de la estelaridad obtenida a lo largo de una carrera exitosa y de una genética admirable solo reforzada con agua mineral.

Su protagonismo fue funcional a un electorado que flotaba en la indecisión y que optó por darle, perdón por la expresión, la derecha a Guevara bajo la interpretación de que ese mismo compromiso sostenido en las tablas, lo llevaría al Congreso. Un espacio en el cual, la estética, no tiene el mismo valor que en el mundo de las artes.

Además, nunca se la vio muy desenvuelta en su rol de “política”. Una cosa es dar una opinión sobre la situación del país y otra muy distinta es trabajar por solucionar una agenda pendiente.

Porque además, convengamos, que interpretar a Eva en las tablas no la convierte en una comprometida activista a favor de los más necesitados. El desacierto está, en el desafío innecesario para estimular, aún más, el ego.

Evidentemente, en su universo de significados, la Señora Nacha habrá pensado que los votos obtenidos eran como las entradas vendidas en un teatro. Unificó espacios, valiéndose, lícitamente, de su llegada al público pero fallándoles, cuando se acerca el momento de sentarse en una banca en el contexto de un Congreso que no tiene la mayoría por la que ella apostó.

A mayor dificultad, menor exposición frente a la sociedad demandante.

Evita y los medios
Asentada sobre la base de la estructura de sentimiento del peronismo, la nostalgia por Eva Perón se incrementa en el imaginario de las actrices, muchas de ellas, sin ser peronistas.

El culto a la meritoria Eva, dueña de un estilo incomparable e irrepetible, penetró a nivel mundial a través de la masificación y globalización de los medios de comunicación. Fundamentalmente, de una televisión que podía combinar imagen y voz. Así fue, como hasta la condenada a no poder desprenderse del infantil “La Ola Verde” –Flavia Palmiero- representó a Evita.

Desde la retórica, hasta la gestualidad y manera de vestir, fueron material de aprendizaje para muchas simuladoras que en un intento frustrado, quisieron ingresar al campo de la política. Pensaron, que la jungla mediática, era comparable a la selva política.

Nacha Guevara es casi el emblema del personaje. Con la diferencia, que fue su persona la que defraudó a sus votantes, a sus seguidores teatrales, alimentando así, a la sociedad perezosa producto del desencantamiento que los actores sociales generan cuando salen, con especulación, de sus trabajos originales.

Cuando buscan poner a prueba el reconocimiento colectivo en otra esfera para alimentar el alter ego, usufructuando, al mismo tiempo que dilapidando, el cariño popular.

Son los actores que homenajean la conjugación del bochornoso "veletismo".

El engrasado nocturno (09-11-09)

2009-11-09T14:06:00.004-03:00

Ricardo Fort, todo lo que un “macho” no debe ser.

Después de recibir algunos mails, leer varias crónicas e ingresar en la disyuntiva si valía o no la pena dedicar algunos párrafos al personaje, entendí que uno se debe a sus principios y que desde la sociología o si se lo quiere, desde la mirada de cualquier observador, lo bizarro siempre tiene una explicación que merece ser compartida a través de una aguda descripción.

Y cuando hablo de principios, no me refiero a principios morales. Simplemente, a convicciones que tienen que ver con una línea de pensamiento y con criterios que se desprenden en las notas publicadas en Informes de Medios.

De ahí, la “osadía intelectual” de escribir sobre un personaje que irrumpe en los medios de comunicación con una estética absolutamente llamativa que no lo hace invisible a los ojos. Al contrario. Así, sus accesorios son el deslucimiento del hombre en sí mismo. La degradación del estilo. Y no por una cuestión de moda, ya que la moda es un parámetro relativamente ficticio e impuesto por las grandes marcas para fomentar el consumo. Porque tanto un hombre como una mujer es elegante cuando se ubica en la moda que le sienta bien. Y no en la que sigue el rebaño.

El exceso de anillos, collares, aros y cadenas que cuelgan entre el bolsillo del jean y el bolsillo del chaleco o campera, revela un esteticismo ostentoso. Lo mismo que el desborde muscular que necesita ser permanentemente exhibido.

Un cuerpo grasoso producto de un aceite untado con estoicismo. Una fritanga ambulante. Horas de gimnasio y de suplementos dietarios para llegar a ser todo lo que un hombre no debe ser.

Aunque el hombre tiene que ver con una cuestión de género y no con un estado de brutal testosterona. Entonces, los condimentos de Fort lo revelan como la antítesis del “macho”. Del varón.

Claro está, que varones, en la Argentina masculina anabólica, hay pocos.

Abundan los Fort con cuerpos que parecen calles empedradas. Individuos visibles como
vampiros, casi siempre por la noche, con el objetivo de subirse a la vorágine de la música electrónica y cuando el cuerpo más lo pide, algún cuarteto para poder agarrar a las ardientes utileras que se identifican con los adoquines de los pectorales y los ladrillos de los cuádriceps.

Los pantalones rotos como sinónimo de tendencia. En lo posible, bien ajustado en la parte genital. La camisa abierta para “lucir” un pecho terriblemente depilado y manoseado por las urgentes jóvenes y otras más maduras que ven en Richard una escultura deseada y engrasada.

Mucho gel en el pelo, un andar como si recién se hubiese bajado de un caballo y un tono de voz impostado que juega al seductor y cuyo mayor desafío en la vida es ver cuántas minas conquista por noche. Y a cuántas de ellas, se llevará a la horizontalidad. Cuántas podrán ingresar a la privacidad de un Ricardo Fort que en cualquier momento le vende a los medios las fiestitas caseras.

No es un caballero, mucho menos un varón. Es la antítesis del tanguero. Nada tiene que ver con la fascinación barrial. Con el “atorrante de barrio” que deslumbra por su simpleza y por su mirada cómplice que invita un café. Una copa de champagne o un delicioso bellini de acuerdo a las circunstancias y el lugar. O por qué no, una fría cerveza.

Un muchacho señor menos preocupado por el cuerpo al que se le caigan ideas. Que haya leído algo más que Revista Hombre o la legendaria Play Boy. Que haga reír a la dama por su inteligencia y no la haga sonrojar por ser un animal que cuando aparece en público con una chica jovencita dice: esta es carne fresca.

Pero los Ricardos Forts existen porque están las necesitadas de cámara, las “nenas de utilería”, las marginadas mentales y las lumpen emergentes que quieren, compulsivamente, subirse a una cupé. Sentarse con Jorge Rial o Viviana Canosa para contar su experiencia nocturna y la mercantilización de ser la acompañante.

Chicas que chupan una hoja de lechuga las veinticuatro horas del día. Y el permitido de la semana es una zanahoria de más.

Rubias en su mayoría gracias a la creación de innumerables marcas de tinturas en sus diferentes tonos de rubio aunque el platinado susanezco sea el más elegido.

Siempre de corto porque el largo es para ellas cosa de viejas y porque los Fort, necesitan mostrar a la compañera de turno. A su valor de cambio luego de atravedar la etapa de ser el valor de uso.

Bajo estas características que se asientan en los cambios experimentados en la noche de Buenos Aires, Ricardo Fort devino en un V.I.P mezcla del prototipo estadounidense con centroamericano que se destaca por la obscena ostentación material y la frondosidad corporal que tapa el precoz envejecimiento neuronal o lo que es peor, la inactividad mental primaria.

Y sí, hoy Informes de Medios ha decidido sumarse a la estelaridad esquizofrénica pero hábil del típico transeúnte que va, como dice la canción del autor Francis Smith, de Boliche en Boliche. Y que también, es un caso perdido pero merecedor, por el esfuerzo de exhibición, de ser descripto.

NUEVO LIBRO: ESPERANDO LAS MARAS (27-10-09)

2009-10-27T21:10:00.004-03:00

NUEVO LIBRO

ESPERANDO LAS MARAS, Estado embrionario en Argentina.

Autora: Laura Etcharren.

Editorial: Catálogos.

Cabaret lingüistico (25-10-09)

2009-10-25T21:35:00.006-03:00

Un pequeño ensayo sobre la degradación del lenguaje en el marco de la incontinencia verbal de los actores sociales que reclaman, alegóricamente, “chalecos de fuerza”.

Política y deporte
De un tiempo a esta parte, y frente a la rebeldía enmarcada en un “progresismo” deportivamente desalineado que se impone en las nuevas generaciones como el de contracté de la política, la emergencia del deterioro de la retórica parece ser una de las principales premisas de los actores sociales en sus diferentes roles.

O el insulso amiguismo de PRO.

Exabruptos verbales frente a determinados hechos sociales pueden ser interpretados como la característica oculta del siempre callado o bien, como la necesidad de sobresalir con una frase, aunque más no sea, grosera.

Desborda, en la Argentina de Hamlet, la vulgaridad.

Desde los aparentemente preparados hasta los más elementales, se destaca el fervor de la agresión que encierra, sin ir más lejos, inseguridad. Porque el desboque es la incapacidad de poder expresar ideas; de crear un espacio de diálogo y discusión en el cual no ingresen los obsoletos reproches y la marginalidad gestual que acompaña el dicho.

“Que la chu…”. Maradona.

“Que se metan la candidatura en el medio del cu…”. Reutemann.

“En el Gobierno hay pelotu… que creen que los piqueteros ya fuimos”. D’Elía.

“La gente me agradece haberle roto el cu… a los pingüinos”. De Narváez.

No se concibe, actualmente, el disenso sin el patetismo del ataque. La descalificación se enciende como la reafirmación de lo conseguido o lo que está por venir. Aquello que potencialmente puede suceder en los imaginarios.

Así es, como desde el campo político se disparan insultos entre el oficialismo y la oposición. Igual sucede en el campo del deporte que tras las declaraciones de Maradona y con las elecciones en River Plate brotan los indecorosos agravios que se instalan en la esfera privada.

Las acusaciones de Cacho Caselli a Carlos Ávila tratándolo de alcohólico, y del segundo al primero vinculándolo con estafas y Narcos. Pase de cuentas de prostitutas, desaparecidos y el devenir de la pasión de multitudes en una fiesta cabaretera de intereses, vicios y opacidades.

“Utileros y utileras”
El lumpen siempre ha sido funcional a los medios de comunicación. Desde la teoría de la descompensación basada en que su aumento significa más rating, hasta la teoría de la perversión vinculada con el morbo y el voyeurismo, los políticos argentinos aparecen hoy como “nenes de utilería” que superan, en desquicio e incoherencias, a las “nenas de utilería” que pululan por nuestra sagrada televisión.

Como si se disputaran el podio de la inutilidad que se escuda, en el caso de las “utileras con plumas”, en el llanto, el ninguneo de los años, la horizontalidad exhibida y la denigración de género. Mientras que en el caso de los “utileros políticos” reposa en la liviandad de las excusas sobre la inoperancia y en el atropello del bastardeo lingüístico.

Y cuando no, se apoyan en el cliché de la discriminación que juguetea con lo que se le permite a los “blancos” y lo que se le recrimina a los “negros”. Tal es el caso de Luis D’Elía. El extraño personaje que se jacta de odiar y ser un resentido. Representante del simulacro de igualdad y ficticia redistribución de la riqueza que impulsa el gobierno dual que tiene cara de mujer al tiempo que huele a masculinidad.

Malestar cultural
Existe, conforme a la selección de íconos nacionales, un claro malestar de la cultura. Perdónalos Freud.

Un espejismo de una cultura cosificada y la explicación, si tomamos a Theodor Adorno, de la deshumanización que acarrea el desarrollo tecnológico que termina, ajustado a los tiempos ultra modernos, en la desideologización de la sociedad.

Empobrecimiento de la industria cultural frente al avance compulsivo de la tecnología que come libros y corrige acentos automáticamente. Claro, es la era de los nativos digitales como dice el Gobernador de San Luis. Alberto Rodríguez Saá.

TV, gráfica e internet
El conglomerado redituablemente bizarro de nuestra realidad política y social se repite en los programas de archivo, en los noticieros, en los ciclos de espectáculo y en los programas políticos o bien, en los intentos de hacer, como en el caso de Majul, un programa político. Porque se lo pudo ver a Luis Miguel, en un “idílico romance unilateral” con Charly García. A quien hasta un beso le pidió. Hace un tiempo se lo notaba vibrar encandilado frente a los argumentos sobre la vida de Alejandro Dolina.

Se derrama, en medio del incendio del país, el cholulaje de los que después se quejan de los programas de archivo pero que viven encantados con Los Profesionales y Los Intrusos.

Por su parte y como es lógico, también la gráfica se hace eco de las declaraciones descompensadas del siniestro argentino. Se aprovecha para bajar línea y demoler los esfuerzos estéticos del gusto por el lenguaje.

Cumple su función el espacio digital inundado -por el desparpajo del anonimato o la falsificación de nombres- de comentarios de lectores que, en los foros de discusión o en los comentarios abiertos debajo de las notas, demuelen a los protagonistas y/o a quien o quienes escriben.

Tsunami de barbaridades se pueden leer por internet en el lícito e interesante espacio a los lectores. La moderación, generalmente, prefiere abstenerse. Porque cuanto más cargado de atrocidades sea el comentario, mayor será la cantidad de visitar. Claro está, que existen aquellos que manifiestan sus disconformidades con educación o por lo menos, con la delicadeza de trocar un insulto por una palabra peor. Y a veces, los bálsamos de la coincidencia.

Se legitima, en la Argentina que le escapa a los usos y costumbres de la tradición, seguramente por considerarlos represores de la oralidad, la denigración de la lengua.

Colaterales de show (01-10-09)

2009-10-01T13:30:00.004-03:00

Descompensados pero en pantalla, participantes y jurados de “El musical de tus sueños” dirimen cuestiones personales.

Cuando la fama mediática golpea o bien, vuelve a golpear la puerta, el caos se presenta como una de las condiciones más sobresalientes en los escenarios que guardan los secretos, las miserias, los reproches, las envidias y las absurdas rivalidades.

Un caos que emerge como consecuencia de esa adicción, que según reflejan las cámaras, produce el programa de Marcelo Hugo Tinelli que sigue remando para apuntalar la debacle que lo envuelve. Aunque en realidad, el fracaso, no es solo de Tinelli sino también, del grupo de personas que lo rodean. Desde los participantes hasta los miembros de un jurado que más allá de tomarse en serio su rol dentro del show, han creído que tienen un nivel de superioridad y estelaridad que los ubica en un lugar de privilegio.

Alfano, Pachano, Reech y Lynch.

Pachano, mucho más que un prestigioso coreógrafo, mantiene desde casi el comienzo del certamen una pelea con la elemental Flavia Palmiero que alcanza los pasillos de Tribunales. Un litigio por una frase desafortunada de quien nunca pudo trascender el nefasto infantil de la Ola Verde y de la que se desprende la duda acerca de la hombría de Aníbal Pachano.

Por su parte, Reina Reech y Valeria Lynch (esta última conserva la cordura a pesar de su conflicto con Iliana Calabró) mantienen sus lugares asentadas en el talento, la generosidad de las consagradas que no necesitan de escándalos para trascender y la impronta de un conocimiento asimilado y no momentáneo.

En cambio, Alfano siempre quiso ser jurado y nunca se atrevió al desafío del baile, más allá de señalar al resto como si ella fuese una eximia de la danza.

Claro, el rechazo se debe a que en varias oportunidades se la vio bailar con Matías Ale y la ausencia de estilo era notoria. En ocasiones ella le ha criticado la introducción de pasos de murga o bailanteros. Pasos que los han destacado a ellos en todas las fiestas porque parecían memorizados.

Lo cierto es que Alfano se tomo muy en serio sus clases de teatro con Julio Chávez.

De rigurosa asistencia y permanente estudio, Alfano, en los últimos tiempos, es más actriz por ser alumna que por desempeñarse en algún trabajo. Consciente de ello, improvisa en su papel de jurado que para poner buena nota, como ella dice, necesita pegarse el viaje. Que las coreografías le hagan revivir o vivir situaciones que la motiven. Que la transporten.

También desde ese puesto baja línea y las miserias de su relación con Matías Ale, que ahora se enarbola en la amnesia de los caballeros, comienzan a aflorar. Empieza a verse, la mercantilización del amor. Y ni siquiera los muertos se salvan, ya que la actriz confesó haber tenido un intenso romance con el cuartero Rodrigo, más conocido como “El Potro”.

La exhibición de los caprichos y los secretos de alcoba que se publican con la jactancia de la sumatoria horizontal ponen entonces al descubierto, el por qué del fracaso.

Porque mientras del lado de Escudero que rebota en Ale se la ningunea con los años, ella se “defiende” y cae en la devaluación de la mujer. Deviene en un lumpen mental recoleto que alarma por la vulgaridad con la que relata el sexo y no la sexualidad.

A eso se le suma el pauperismo de Ale y la festividad del náufrago. Marcelo Tinelli. Quien no tolera la decadencia del rating y opta por sumergirse en la preparación de la grabación.

Ni siquiera él, con dos décadas de pantalla, puede afrontar las colaterales del show. Y tampoco ha comprendido que entre lo excéntrico y bizarro hay una línea absolutamente delgada.

Un condimento de más a la excentricidad es la entrada bizarra que conlleva la máxima perversión y descompensación.

Porque si algo se observa entre los personajes más mediáticos de “El musical de tus sueños” (Ale, Escudero, Vélez, Alfano, Calabró) es el desequilibrio agudo.

El enmascarar que no pueden discernir show de realidad y de ahí el armado explosivo de situaciones que trascienden el buen gusto y que terminan, inexorablemente, por el zapping del televidente que ya no encuentra en los formatos de Tinelli la distención de años atrás.

Mauricio Macri por dos (21-09-09)

2009-09-21T23:33:00.002-03:00

A la misma hora, con la misma corbata pero en distinto canal.

En la televisión por cable brotan los programas políticos que versan entre la insustancialidad, la reiteración y a veces, la novedad. Aunque por lo general, cuando algo es de excelencia, sobre todo en materia de periodismo político, se termina.

Prima, en el álbum televiso que intenta hacer política, la banalidad o las compulsivas enseñanzas de cómo se tienen qué hacer las cosas desde la pasividad de lo que cada uno cree.

De esta manera, quedan los mismos de siempre con invitados rotativos que también son los mismos, dado que no emergen figuras que superen a las ya existentes. No conforman, ni el oficialismo, ni la oposición la relevancia suficiente para acaparar la atención del televidente agudo que como dicen en el barrio, “no come vidrio”.

Pero lo peor se enciende cuando se ve, al mismo personaje, en dos programas distintos, a la misma hora y con la ausencia picaresca de cambiarse la corbata. De ahí, que la desolación de la conducción gubernamental se agudice al encontrar la profundización de un discurso ciertamente aprendido. Casi, meticulosamente memorizado.

Que no sorprende. Que no se distingue del resto y encima duplicado.

Así fue, como hace un rato, se lo podía ver a Mauricio Macri en el programa de Roberto García que se transmite por Canal 26 y en TN, en el programa de Joaquín Morales Sola haciendo culto a la decadencia del eterno más de lo mismo que comenzaba, con el beneficio del zapping, en uno de los programas y terminaba en el otro.

Un hilo conductor que podía seguirse paralelamente bajo los interrogantes de dos periodistas que al parecer, ante la precariedad retórica del entrevistado, le otorgaban el beneficio de la liviandad periodística.

Mismas preguntas, mismas respuestas y dos producciones que no se respetan.

Tampoco el invitado respeta a los conductores al estar, en uno grabado y en otro en vivo o en ambos grabados dentro de la misma franja horaria. Una situación que, por un lado, le quita relevancia a las dos entrevistas y por otro lado, diluye al entrevistado que termina de agotar al espectador que padece de hartazgo.

No hay, ni siquiera, en el caso de Macri, un hallazgo periodístico. Con lo cual, la falta de profesionalismo de unos y otros, los revela como incompetentes dentro de la jungla televisiva.

Los entrevistados se convierten -como hoy Macri- en Rocíos Marengos que pululan con el cliché del lamento y los periodistas que se especializan en el campo de la política, devienen en Riales y Canosas que no escatiman en tener al mismo invitado el mismo día o pasar, en idéntico minuto, la misma nota.

Mimicha Bobbio: Un estilo diferente y audaz (17-09-09)

2009-09-17T17:17:00.006-03:00

Por tercer año consecutivo y en la tradición de los siempre vigentes Valores Perennes, Mimicha Bobbio, junto a Editorial de los Cuatro Vientos, lanza PETICOTAS III. Un libro que mantiene la línea de la escritora con un trazo delicado pero no por ello, menos incisivo.

Mimicha Bobbio se sumerge en el mundo de las fantasías con exquisitas pinceladas de su vasta paleta de colores. Juega con el tiempo y el espacio, recreando sus vivencias. Agudiza los sentidos a través de la metáfora. Plasma su pensamiento. Grafica los lugares que fueron testigo de sus alegrías, peripecias y sublimes desencantos. Bucea en la actualidad y realiza una deliciosa retrospectiva de algunos aspectos de la historia que marcan los usos y costumbres de los países visitados.

La escritora, con la generosidad que caracteriza a quien comparte su obra, les abre las puertas de su vida a sus amigos lectores en sus distintas etapas.

PETICOTAS III conserva el modelo de prosa corta para desarrollar una profunda reflexión que obliga, inexorablemente, al abandono de la pereza. Así se encamina en el campo de la literatura con libros que tienen, entre otras tantas particularidades, el beneficio de la eterna actualidad.

Porque los Valores Perennes, como explica con perseverancia, siempre son actuales. Nunca, pasan de moda.

Botineras ¿Amor a la camiseta?

2009-09-08T13:25:00.002-03:00

En una investigación analítica realizada por la periodista Patricia Edgar para la Revista VIVA del Diario Clarín, del domingo 6 de septiembre de 2009, se indagó sobre el fenómeno de las llamadas “Botineras”.
La periodista recalcó que “Cada vez son más las chicas que ven a los futbolistas como un atajo hacia el éxito”. “Vale todo a la hora de enamorar a un jugador famoso”.
En dicho contexto, la periodista entrevistó a Marcelo Roffé, Presidente de la Asociación de Psicología del Deporte (APDA) y buscó también, una mirada sociológica para completar el material gráfico.
A continuación, la entrevista que Edgar me realizó para su trabajo y de la cual extrajo varios fragmentos.

¿Como definirías al fenómeno de las botineras?
Más que un fenómeno, las botineras forman parte de un paradigma marcado por el morbo y el voyeurismo. Son chicas emergentes, en su mayoría, de una generación que se ha dedicado a quemar etapas, cuyo mayor atributo es haber leído como único libro, UPA o cualquier otro título de primer grado.
Son funcionales a los programas de televisión que se nutren, lícitamente, de los escándalos, haciendo de ellos un gran show mediático que perdura en los archivos.
Sin embargo, como todo paradigma llegará a su fin. Ese fin, lo establece la sociedad que legitima o no.
Botineras habrá siempre. El tema es, que no siempre se mediatizarán, ya que se erigirá un nuevo paradigma que las llevará al tan temible anonimato. Ese anonimato del cual se sale por completo como es el caso de Wanda Nara por ejemplo, o bien, parcialmente, cuando lo máximo alcanzado fueron prácticas horizontales de ocasión.

¿Es un fenómeno nuevo? ¿A que se debe?
La existencia de las botineras lleva años. Antes no se las llamaba así. No se pensaba a Claudia Villafañe, a la ex de Tarantini o a la ex de Simeone en esos términos. Ellas no se presentaban tampoco como se presentan ahora las “utileras”. Tal vez, Mariana Nanis, era la mujer que con desparpajo y jactancia mostraba su intimidad.
Todo esto tiene que ver con lo que conversábamos anteriormente. Ocurre que ahora, con el avance de la modernidad y la imperiosa necesidad de convertir la esfera privada en pública, todo se conoce. Todo se sabe.
Las chicas no se cuidan como antes. La falta de códigos es otra de las características que poseen al exhibir lo que antes eran secretos de alcoba. En sus camas ingresan los periodistas, el público y en realidad, en un segundo plano, el futbolista. Este último, sería una especie de bien de uso.
Así es como se enarbolan en situaciones grotescas que las ubican, como mujeres, en un lugar paupérrimo.

¿Para estas chicas salir con un jugador exitoso es un trampolín a la fama y/o el dinero, o realmente se tratará de amor?
A ver. Esto lo marco un poco cuando me refiero al jugador como un bien de uso. Aquí podemos agregar que las botineras están, casi todas, destinadas a pasar a ser un bien de cambio. Un vínculo de uso mutuo que por qué no, puede terminar en amor.
El amor, es algo subjetivo o si se lo quiere, abstracto.
Los tiempos modernos se caracterizan por la celeridad. Por lo cíclico y volátil. Las “nenas de utilería” como las llamo siempre en mis notas y en las cuales, por supuesto, están las botineras, viven como si la vida se fuese a terminar en una hora. El hastío frente a la quema de etapas sobre la cual le hablaba antes, así como la necesidad de alcanzar el reconocimiento rápidamente las lleva a cometer torpezas de las cuales no se puede volver. Torpezas que ponen en juego los usos y costumbres así como la ética de la moral que parece haberse diluido en el mundo de utilería.
Otra cuestión tiene que ver con que llegar a ser reconocida no necesariamente implica sostenerse en el tiempo. No implica permanencia dentro del medio. Si no se puede trascender el cuerpo y la fugacidad amorosa con un jugador de fútbol, del mismo modo que entras, salís. Y esa salida, puede ser peor. Más deplorable. Porque el periodismo, por una dinámica que tiene que ver con dar lo que el público demanda, puede ser absolutamente cruel. Y la crueldad, en este contexto, vende porque está acompañada de la ridiculización de la persona. En este caso, de la llamada botinera.

Muchos jugadores también las eligen ¿Por qué se atraen? ¿Son una buena dupla? ¿Se ayudan? ¿Será que se parecen en su grado de exposición, éxito a través de las destrezas o virtudes corporales, su fama pasajera y su capacidad para dejar todo e irse al exterior por trabajo?
Los jugadores las eligen porque ellas están en el mercado. Es como los travestis. Existen porque hay personas que consumen ese tipo estético.
Una chica bonita y llamativa estéticamente con un jugador ciertamente buen mozo y con dinero conforma una dupla que cotiza.
Ahora, si todo eso y vuelvo a lo mismo, no se trasciende con un poco de puesta en funcionamiento de las neuronas, se cae.
A ellas, les sirve para hacer campañas, facturar y sumergirse en un rally mediático. Y a ellos, se los ubica en el típico rol de ganadores. Admirados por las hinchadas e insultados, a veces, cuando el desgaste lo dejan en otro lugar que no es la cancha.
El tema reside en que en su mayoría, ni los futbolistas ni las botineras pueden elaborar una oración con sujeto y predicado. A lo que se le suma, la tendencia sostenida a la “fiesta”.
Algunas alcanzan a casarse y otras a conocer el viejo continente para incorporar en sus guardarropas zapatos, carteras y ropas de las marcas más destacadas a nivel mundial.

¿Cambió en la sociedad el estereotipo del hombre y mujer ideal? ¿Qué es un buen partido hoy?
El tema de los estereotipos no precisamente se vincula con la idealización del individuo en su respectivo género. Lo ideal, más allá de la estandarización y del cliché de que un buen compañero o compañera debe ser bueno, honesto y trabajador, es más una construcción subjetiva. Es decir, cada quien construye su propio ideal de persona para compartir su vida o bien, algunos momentos, ya que lo que es bueno o malo para uno no necesariamente tiene que serlo para otro. Siempre haciendo referencia a todo aquello que no tenga que ver con conductas desviadas.
El vínculo con el otro referente se alimenta desde la comunión en las formas de actuar, pensar y sentir.
Las características antes expuestas de lo que siempre se ha sostenido que es un buen partido tiene que ver con una tradición en la que se aplica lo políticamente correcto.

En otras épocas, estos tipos de romances podían mantenerse ocultos. Hoy algunos jugadores se casan y tienen hijos con las denominadas botineras ¿Por que otorgarle a una mujer que podría considerarse como “ligera” el título de esposa? ¿Por qué emparentarse con hombres con fama de mujeriegos?
Porque es una elección de vida. Una forma de relacionarse que ya no tiene las ataduras ni los tabúes que podían existir en las sociedades tradicionales. La necesidad de exponer la vida a través de los medios, convirtiéndola en una vidriera abierta se debe a lo que podemos dar en llamar la mercantilización de la intimidad. En el caso de las botineras, la patética mercantilización del cuerpo visto solo desde lo sexual.
La típica dialéctica costo/beneficio. Quieren estar en los medios y saben que es poco lo que tienen para ofrecer. Entonces, hacen uso y abuso del cuerpo en la horizontalidad.
En el caso del futbolista, si no trasciende su habilidad en las piernas, su vida útil no es muy prolongada y con la mujer, tal como le comenté, sucede lo mismo. Se debe trascender para mantenerse dignamente en un medio que es salvajemente perverso. Por algo siempre vemos las mismas caras. Como diría Malthus, sobreviven los más aptos.
Fíjese. Al estar atravesados por la globalización, todas las esferas de la vida han experimentado efectos. El amor y las relaciones humanas no escapan a eso. La volatilidad, las cualidades de una mujer para llevarla al altar y los parámetros con los que se miden a los hombres, están sujetos a cuestiones de intereses.
El hombre ya no es juzgado por las botineras por el número de mujeres con las que se lo ha vinculado potencial o concretamente. Eso es secundario.
Lo mismo sucede con la mujer. Futbolistas y botineras se relacionan porque les gusta mostrarse. Ostentar una relación que en sus imaginarios es glamorosa porque vende en algunas revistas pero en realidad, es absolutamente bizarra y caduca. Por lo menos, así lo revelan las acciones y la efímera durabilidad.
El amor romántico es más que nada una expresión de deseo que en algunas relaciones se da y en otras no. Si una relación, como el de las botineras con los jugadores de fútbol, se encara desde la extrema exposición, la credibilidad exterior es casi nula. No obstante, las reglas internas solo las conocen ellos.

¿Es una nueva forma de entender la pareja, el amor, el sexo?
Es una nueva forma de presentarse ante el mundo. De ingresar a los medios sin haber estudiado. Sin haberse preparado y formado para destacarse en algo más que no sea ser una botinera.

¿En estos casos se prioriza para elegir una pareja, más que un proyecto de vida, la inmediata satisfacción personal de ambos? Y que dure lo que dure.
En algunos casos es una relación comercial y en otros, como puede ser el caso de Nicole Newman y Fabián Cubero, es amor. Por lo menos eso parece. Si nos manejamos con datos objetivos, ninguno necesitaba del dinero del otro. Ella es una marca exitosa y a él, futbolísticamente, no le va mal. Juntos se potencian.

Muchas de estas nuevas famosas nacieron de escándalos o realitys y sus romances también se televisan en los programas de chimentos. ¿Son estos romances parte del entretenimiento mediático? ¿Reemplazan a la telenovela de la tarde, pero en tiempo real? ¿Por qué la gente se engancha con estos enredos?
¿Vivimos en tiempos de lo efímero y falto de contenido?
Estas dos últimas preguntas están respondidas a lo largo de la entrevista. Pero podemos profundizar más, ya que vivimos inmersos en la vorágine de una cotidianeidad que no es sencilla. Atravesados por la anomia, los imponderables y una seguidilla de fracasos colectivos que nos muestran como una sociedad sujetada. Bajo estas características, la gente demanda divertimento. Distensión. Razón por la cual, todo lo que tenga que ver con el mirar sin poner en funcionamiento riguroso las neuronas, vende. Es atractivo para un consumidor fatigado y curioso. Es por eso que las ficciones también son redituables. La calidad también vende en materia de tiras o unitarios.
Los Realitys son generadores de personajes que tienen la tendencia a desdibujarse con el paso del tiempo. Son muy pocos los que siguen en carrera porque son pocos los que se forman para seguir adelante.
Por lo general, es un formato que tiende a degradar al individuo, ya que la promiscuidad es una de las características más sobresalientes.
El público que compra revistas de chimentos y que consume la mayoría de los productos de la TV de aire, talk show y demás no busca cultivarse intelectualmente. Reconoce que la educación y el saber deben ir a buscarlo en otros espacios. En otros ámbitos.
Cuando se las ve a las botineras envueltas en un huracán de escándalos, el observador comprende que lo que está viendo es la limitación del ser humano pero al mismo tiempo, la visión de la nena de utilería que sabe que minorizándose como mujer, obtendrá recursos económicos.

Patricia Edgar
Revista Viva
Diario Clarín